Le Choeur Anouilh

et qui raconte des événements antérieurs, explique les intentions de l'auteur ou s'efforce de gagner l'indulgence du public. Exemples : Le prologue de La Machine infernale, de Jean Cocteau, récité par l'auteur ; le prologue d'Antigone de Jean Anouilh. Un acte : Partie d'une pièce correspondant à une étape importante dans le déroulement de l'action. Les tragédies classiques sont divisées en cinq actes, l'action culminant généralement au quatrième. Une scène : Partie d'un acte ou d'un tableau

THÉÂTRE: EXEMPLES ET CITATIONS Antigone Anouilh (évite la censure) + RÉ-ÉCRITURE (= d’Anouilh se déroule pendant la 2ème G.M. tandis que celle 2 Sophocle, 25 siècles avant et donc l’originale, se situe dans l’Antiquité.) + mise en scène 2 Loyon en 2009 (utilisation d’1 marionnette pour le rôle 2 l’enfant qui guide Tirésias ou encore l’introduction du public ds le chœur). Finissez vos phrases, Tardieu ( Jeu sur la parole) En attendant Godot, Beckett (Jeu sur l’intérêt de l’intrigue) + (didascalies

depuis l’antiquité un genre conventionné, en effet les pièces de l’antiquité étaient régies par un certain nombre de règles, les acteurs de théâtres portaient des cothurnes pour faire résonner leur voix, l’espace était divisé en un espace pour le choeur: l’orchestra, la scène pour les acteurs, un espace pour l’arrivée des dieux. Aristote va ensuite moderniser le théâtre dans La Poétique et instaurer les premières règles théâtrales que sont la règle des trois unités, la bienséance, la vraisemblance

épître. La théâtralité Structure théâtrale : exposition / progression de l’action / dénouement Des récits animés et vivants : tel un dramaturge, LF délègue la parole à ses personnages pour créer de véritables saynètes. Monologue, chœur. Des fables en forme de comédie et de tragédie : comédie (personnages ordinaires et se termine gaiement, mécanismes comiques) / tragédie (sujet grave, personnages nobles et puissants, fin dramatique) La diversité se rapporte également

même, à mi-chemin entre la fiction (la pièce) et le public (au moment de la représentation) ; il ne fait pas non plus partie du public, puisque c’est un acteur (qui joue un être fictif). Ce rôle était dévolu dans les pièces antiques au Prologue, au Chœur. Il représente souvent l’auteur. ©HATIER Le monologue Voir sujet n° 6 page 178. Le monologue est un moyen de créer une connivence entre le personnage et le spectateur, et un subterfuge de l’auteur pour dévoiler les pensées intimes d’un personnage

romantique ». - Le théâtre du XXe siècle : Sur l'idée que l'homme n'existe que par ses actions et ses rapports avec les autres, Jean-Paul Sartre a produit Huis Clos et Albert Camus Caligula. D'autres auteurs appartiennent à la même période : Jean Anouilh, modernisant les thèmes mythiques et/ou historiques avec Antigone, Beckett ou l'honneur de Dieu, La Sauvage; Eugène Ionesco avec Le Roi se meurt; Paul Claudel avec L'Annonce faite à Marie. 1.2. Le théâtre, lieu de représentation Différentes

finit bien et Dom Juan est puni pour ses méfaits, mais au second degré, en défiant le destin, Dom Juan est un personnage hors du commun. Ou encore dans Antigone de Jean Anouilh où le dénouement est très agité avec trois morts par suicide : Antigone c'est pendu, Hémon s'ouvre le ventre avec son épée, Eurydice se tranche la gorge. Ce chœur montre l'absurdité du dénouement tragique qui est aussi spectaculaire. Ainsi la mort peut avoir comme fonction de représenter un dénouement. Comme on vient de le

Jean Anouilh ANTIGONE LE PROLOGUE LE PROLOGUE Voilà. Ces personnages vont vous jouer l’histoire d’Antigone. Antigone, c’est la petite maigre qui est assise là-bas, et qui ne dit rien. Elle regarde droit devant elle. Elle pense. Elle pense qu’elle va être Antigone tout à l’heure, qu’elle va surgir soudain de la maigre jeune fille noiraude et renfermée que personne ne prenait au sérieux dans la famille et se dresser seule en face du monde, seule en face de Créon, son oncle, qui est le roi

et le monde invisible se touchent et se heurtent."                             Arthur Adamov “Le texte, au théâtre, c'est encore ce qu'il y a de moins important. Ils n'entendent qu'une phrase sur deux.”                                     Jean Anouilh « Il y a trois genres littéraires bien différents : la poésie qui est chantée, le théâtre qui est parlé et la prose qui est écrite ». "C'est reposant la tragédie, parce qu'on sait qu'il n'y a plus d'espoir, le sale espoir." Antigone

est fortement codés. Les acteurs portaient des masques caricaturaux pour la comédie et plutôt réaliste pour la tragédie. Les vêtements des acteurs qui n‘étaient pas ceux de la vie quotidienne. Dans le théâtre il y avait des espaces réservés pour le chœur, les acteurs, l’arrivé des Dieux etc. Au Tibet, le drame est uniquement religieux et ses thèmes sont les légendes bouddhiques. Ils sont joués uniquement par des prêtres, ce qui renforce leur côté sacré. Les prêtres lisent le texte et, derrière eux