La Solitude Dans Antigone

portent désormais le nom du personnage principal, et ne désigne plus le chœur (exception faite des Trachiniennes). Ceci correspond à l'importance que représente le héros chez Sophocle. Souvent solitaire, le héros est abandonné voire rejeté, comme Antigone Cadre institutionnel Les gouverneurs de la cité organisaient annuellement un concours entre trois dramaturges, chacun présentant trois tragédies et un drame satyrique. Déroulement Des personnages de rang noble sont impuissants face aux forces

l’œuvre intégrée, on se rend compte que ces deux interrogations trouvent leurs réponses. Ezeulu, à l’issue de son combat avec la communauté villageoise, alors qu’il avait cru agir avec la pleine sanction de son dieu Ulu, découvre son erreur et sa solitude, en apprenant la mort de son fils Obika, mort qui vient porter au comble l’apparente trahison du dieu. Il sombre dans la folie. Désormais, une terrible ironie du sort, condamne le vieux prêtre à finir ses jours dans la démence. La chute d’Ezeulu

dehors) permettait de montrer ce qui s'était passé à l'intérieur, notamment les dénouements violents avec meurtre ou suicide, qui faisaient l'objet d'un récit rapporté par un messager. Elle a peut-être été utilisée dans les scènes finales d'Electre, Antigone ou Œdipe-Roi. Le toit de la skéné servait probablement de théologéion (lieu d'où parlent les dieux), espace élevé où apparaissaient les divinités intervenant dans l'action. Une méchané (sorte de grue de scène) pouvait soulever les acteurs dans les

modernisé. Ainsi, par exemple, Médée vit dans une roulotte, abordant ainsi d’avantage la thématique de Médée l’expatriée. De même, Anouilh analyse de façon plus approfondie la question des rapports hommes-femmes. Médée est créée en 1946, peu après Antigone. Les deux pièces sont proches non seulement chronologiquement, mais aussi d'inspiration. A la différence des pièces antiques portant sur le même sujet, Anouilh ne place pas l'infanticide au cœur du drame. Il semble gêné par le traitement de cette

d’Alexandre. - Arrhidée. - Troubles sanglants à Babylone. Perdiccas et Méléagre. - Partage de l’empire. - Pithon et Eumène. - Ptolémée, Antipater et Séleucus. - Destruction de la famille d’Alexandre. - Cassandre. - Démétrius de Phalère à Athènes. Antigone. - Séleucus et Ptolémée. - Paix. - Alexandre le Grand et son oeuvre CHAPITRE XI De 336 à 272 av. J.-C. - Fin de la Grèce. - Démosthène et Alexandre. - Phocion et Démade. Lycurgue. - Sparte contre les Macédoniens. - Eschine et Démosthène le Procès

problé- matique à toutes les époques : chez les Grecs, chez Molière et Shakespeare, chez Tchekhov et Ibsen, chez Claudel, chez Koltès (qui pousse le scrupule jusqu’à donner exactement la même longueur aux répliques des deux person- nages de Dans la solitude des champs de coton). Outre cet aspect dramatique, déjà propre en lui-même à faire de la réalité, du sens, des valeurs, l’objet d’un débat et d’une interrogation, la mimèsis enveloppe la possibilité rhétorique de l’ironie, en un sens à la fois trivial

encore plus. Nécessité de l’apprentissage, de la prudence. Mais qui a un poste de responsabilité va avoir affaire à des êtres humains. Le patron sait écouter. Apporter aux autres et recevoir, oeuvrer ensemble est une joie. Cependant le chef connaît la solitude. Des incompréhensions, des malentendus, parfois des oppositions systématiques de la part de tel ou tel meneur. Celui-ci doit apprendre à surmonter sa timidité, celui-là se méfier de son impulsivité. Des décisions parfois douloureuses sont à prendre

libérer des préoccupations terrestres » La mort ne se limite pas à la vieillesse car le jeune homme comme le vieillard st susceptibles de mourir Sophocle poète et tragédien grec a plus de 80 ans il écrit Œdipe à Colone accompagné par sa fille Antigone qui le guide, Œdipe vieil aveugle figure misérable et sacré de par la tragédie qu'il a vécu Jean de la Bruyère moraliste du 17 s, Les Caractères son unique œuvre « l'on craint la vieillesse que l'on est pas sûr de pouvoir atteindre » « un

légende grecque à la légende coréenne apparaissent ainsi des figures récurrentes qui sollicitent l’interprétation de ces récurrences. La tragédie grecque S’impose avant tout de retenir les deux grands cycles : – le cycle thébain, celui d’Œdipe (Antigone, Œdipe roi et Œdipe à Colone de Sophocle, Les Sept contre Thèbes d’Eschyle, Les Suppliantes d’Euripide) ; – la guerre de Troie (Ajax de Sophocle, Iphigénie à Aulis, Les Troyennes d’Euripide) et le retour malheureux des héros (L’Orestie d’Eschyle

mélange des genres et des registres). Ses héros, souvent des débauchés et des idéalistes, sont profondément humains et sont des doubles de lui-même, écartelés entre des tensions contradictoires. * Poète : il excelle dans le lyrisme, en exprimant sa solitude et sa douleur, et en explorant la part sombre de lui-même. III) On ne badine pas avec l’amour (1834) A) Le genre de l’œuvre : un « proverbe dramatique » * Définition du genre du proverbe : le proverbe est au départ un jeu d’improvisation