La Règle De Bienséance

classique, les deux dramaturges les plus importants sont Jean Racine et Pierre Corneille. Corneille pratiquait aussi une tragédie à dénouement fatal. La tragédie classique française se devait de respecter la règle des trois unités : de lieu, de temps, et d’action. Mais aussi celle de la bienséance (pas de combats ou de sang sur scène, pas de rapprochements intimes, comme les baisers...), celle de la vraisemblance et celle de la grandeur : les personnages sont des rois et des reines. La tragédie classique

Et l’on différencie les registres de langue, au nom de la sacro-sainte règle de la bienséance. * L’établissement des règles et des contraintes et ce dans tous les genres littéraires : Pour le théâtre la règle des 3 unités (unité de lieu, de l’action et de temps) éditée par Boileau dans son art poétique : «  Qu’en un lieu, en un jour, un seul fait accompli tienne jusqu’à la fin du théâtre rempli ». La règle de la bienséance est également établie au nom de la vraisemblance  La poésie est également

La comédie et la tragédie au XVIIe siècle I Les règles de la tragédie classique au XVIIe siècle A La vraisemblance et la bienséance 1 La vraisemblance Vraisemblance La vraisemblance désigne la cohérence qu'une pièce de théâtre doit avoir. Elle sert à renforcer la réalité d'une pièce : le spectateur doit pouvoir la considérer comme vraie. Cela ne veut pas dire que les faits sont véridiques, mais qu'ils sont crédibles. Dans Bérénice de Jean Racine, la vraisemblance veut que Titus n'épouse pas Bérénice

véritable. La structure de la tragédie doit répondre à cette exigence de vraisemblance. Tout d’abord, le dramaturge doit rapprocher le plus possible la durée du spectacle de l’action représentée. La règle de l’unité de temps tolère donc une action se déroulant en 24h. Andromaque respecte cette règle. L’action se déroule en un lieu unique (Buthrotes) dans une salle du palais de Pyrrhus. C’est un lieu neutre, de convention où les personnages peuvent se rencontrer de manière vraisemblable et avec

manière à le rendre plus vraisemblable. 2) De la vraisemblance aux bienséances Les bienséances font partie de ce désir d'accorder le spectacle avec les exigences intelectuelles et morales qui sont celles du public. a) la bienséance externe Elle correspond au désir de ne jamais choquer la sensibilité et les principes moraux des spectateurs. Toute représentation de la séxualité, violence ou mort est proscrite. b) la bienséance interne Elle a pour enjeu de garantir la conformité des perso. Avec

de trouver la vérité et de juger (esprit), et il est la victime de ses passions qui l’entraînent (cœur). C’est cette vision pessimiste que l’on retrouve dans Phèdre (elle sera sou- mise aux pulsions de l’instinct). III-Les règles A .La règle des trois unités Vers 1630, un débat fait rage dans les milieux du théâtre en France: les partisans de l’application rigoureuse des unités s’opposent aux auteurs qui défendent au contraire une appli­cation plus souple, voire une complète liberté décomposition

La Princesse de Clèves, Madame de La Fayette Recherche Les mots et leur usage 1) Bienséance: dans la doctrine classique, règle qui imposait qu'on ne montre pas de crimes, d'horreurs, de sang, de violence sur scène. Lorsque de tels événements se produisent dans la tragédie, ils doivent être rapportés par quelqu'un qui fait un récit. Dans un sens plus général, le mot désigne l'attitude, la conduite sociale qu'il convient d'adopter pour respecter les usages. Étymologie: de bien et séant

les trois unités au theatre classique : Cette règle a pour but de ne pas éparpiller l'attention du spectateur avec des détails comme le lieu ou la date, l'autorisant à se concentrer sur l'intrigue pour mieux le toucher et l'édifier. Elle permet à la fois de respecter la bienséance (et ainsi de ne pas choquer le spectateur) et de donner un caractère vraisemblable aux faits représentés et ainsi, satisfaire le spectateur du XVIIème siècle. Unité d'action : (appelée aussi unité de péril) La pièce

 Introduction : La tragédie française classique au XVIIème siècle : Au XVIIe siècle, la tragédie est écrite en alexandrins, dans un style élevé (le style «sublime»). Elle présente une action en cinq actes. L'action respecte la règle des trois unités. Les registres privilégiés sont le tragique et le pathétique. La gravité et la tension n'empêchent pas l'ironie tragique. Racine : (1639-1699) est un grand dramaturge et histographe du XVIIe siècle. Il rencontre un grand succès avec Andromaque (1667)

burlesque et une comédie du tragique. Niveaux de langue familier et recherché, registre grotesque et sublime, vers et prose sont juxtaposés en toute liberté, pour insuffler de la vie dans des pièces jusqu'alors trop affectées et guindées. 2. Fin de la règle des trois unités Le drame romantique fait exploser le carcan des trois unités (action, lieu, temps) qui rigidifiait la tragédie classique et asphyxiait le génie du dramaturge sous une chape de plomb. Les personnages évoluent désormais dans des actions