La Dramaturgie

Il faut tout penser à partir d’Aristote : * Les genres sont des catégories esthétiques * Les registres s’incarnent dans les genres * Les grandes catégories de l’écriture dramatique contemporaine * La Poétique impulse toute la dramaturgie occidentale ; c’est la référence, par exemple pour la catharsis, même si elle est remise en cause (Brecht). Les philosophes repartent tous d’Aristote également car son système est pensé de façon philosophique et dramaturgique. Dans la Poétique

Woyzeck de Georg Büchner Fra gme n t s comp l e t s t ra d u i t s d e l ’a l l e ma n d p a r Be rn a rd Ch a rt re u x , E b e rh a rd S p re n g e t Je a n - P i e rre V i n ce n t (1993 – L’Arche Editeur) mise en scène et scénographie dramaturgie assistante création sonore création lumières création costumes assistante costumes régisseur général avec, Le capitaine, un inconnu, un étudiant en médecine Le forain, le professeur, un malade, le premier compagnon, le juif, l’aubergiste Marie Woyzeck

le protagoniste se lance dans un monologue afin d’exprimer sa colère et son désarroi. Ce monologue est un extrait théâtral dans lequel molière nous montre la folie du personnage. Nous regarderaons donc comment Molière a fait de cette scène une dramaturgie complexe. Nous allons voir tout d’abord comment la situation, les gestes ainsi que le langage du protagoniste donnent à cette scène un aspect comique. Nous verrons par la suite la complexité du personnage d’Harpagon, un homme nerveux doté d’une

car le stade est un théâtre où se joue ce qui se joue dans tout théâtre : le jeu de la vie et de la mort, du hasard et de la nécessité, du réel et de sa mimesis, du conflit et de sa résolution, du vertige et de l’assiette, le tout dans une dramaturgie d’action et de mouvement donnée à l’ovation, à la critique et à l’arbitrage. La rage de vaincre des Français butant contre la nécessité de ne pas perdre des All Blacks nous a offert ce que le rugby a de plus beau. Et ce, dans le jeu d’apparence

les attitudes caractéristiques de publics typés dans des représentations jouées au Siècle classique. Antigone d’Anouilh et Le Soulier de satin de Claudel, pièces bien différentes dans leurs intentions puisque la première est une relecture de la dramaturgie antique à l’époque moderne, tandis que la seconde retrouve le foisonnement du baroque, se rejoignent pourtant dans la nécessité d’expliquer aux spectateurs ce qui va se passer sur scène. Ces pièces écrites à des époques différentes pour des environnements

Compte rendu de Nom du dramaturge : Pierre Corneille Nom du metteur en scène : Paulo Correia Lieu et date de la représentation : Le 20 Janvier 2012 au Théâtre National de Nice Fiche Technique : Gaële Boghossian : Dramaturgie, costumes Fabrice Albanese : Musique Jean-Pierre Laporte : Scénographie Paulo Correia/Thomas Cottenet/Olivier Coucke : Vidéo Alexandre Toscani : Lumière Marie Chassagne : Maquillages Félicien Chauveau : Assistant à la mise en scène Sauveur Fargione :

offensé. Louis XIII accorde au père de Corneille des lettres de noblesse. Ce triomphe est une date capitale dans la carrière de l'auteur dramatique : pourtant alors que la pièce fait un triomphe et le consacre comme le maître incontesté de la dramaturgie, Corneille doit affronter la jalousie de ses rivaux. Ceux-ci déclenchent une polémique que l'on appellera "la querelle du Cid". Ils lui reprochent tour à tour d'avoir copié abusivement Guillen de Castro, un auteur espagnol et de n'avoir pas respecté

accueillaient chaque matin une fillette, Charley, lorsqu'elle arrivait à l'école. Des policiers fédéraux l'escortaient pour la protéger des manifestants racistes. Ici, Rockwell exagère la taille des policiers et diminue celle de Charley pour accentuer la dramaturgie.

classiques ,et annoncent ,outre l'action ,l'atmosphère de la pièce chaque fois différente qui correspondent à des à des choix de genre différents et au projet global de la trilogie .On peut aussi remarquer que les les trois scènes s'inscrivent dans une dramaturgie illusionniste de la vraisemblance et garante de l'adhésion du spectateur à c qu'il voit.

pensées matérialiste lui vaut d'être emprisonné. En 1947, Diderot commence à travailler à l'Encyclopédie. En 1753 il publie les Pensées sur L’interprétation de la nature, et en 1769 il écrit Le Rêve de d'Alembert. Au théâtre, Diderot renouvelle la dramaturgie classique en inventant le drame bourgeois. Diderot écrit de pièces de théâtre, Le Fils naturel (1757) et Le Père de famille (1758). Il écrit La Religieuse en 1760 (publiée en 1796), Le Neveu de Rameau en 1762 (publié en 1891), Jacques le fataliste