La Condition Humaine Dans La Cantatrice Chauve

l'appelle aujourd'hui, est né dans les années 50, dans une période d'après guerre tourmentée par des questions concernant l'humanité et la condition humaine. Représenté par de fameux dramaturges tels que Samuel Beckett ou Eugène Ionesco, le théâtre de l'absurde connut un vif succès dès son apparition avec des pièces restées célèbres telles que La Cantatrice chauve (1950) ou Rhinocéros (1959) de Ionesco, ou encore En attendant Godot (1952) de Beckett. « Il ne faut pas uniquement

en Roumanie, il est mort en 1994, c'est un écrivain, il rédigea plusieurs pièces de théâtre, comme : La cantatrice chauve ou La leçon, il écrit aussi des essais, des récits et des journaux. Dans le monde du théâtre il est considéré comme un représentant de l'absurde. Rhinocéros, elle est une pièce écrite en 1959 c'est une pièce emblématique du théâtre de l'absurde tout comme : La cantatrice chauve, selon Ionesco c'est une pièce antinazie et plus largement qui s'oppose à toute forme « d'hystérie collective »

Bucarest. C'est plus tard vers 1950 qu'il retourna définitivement en France t écrit ses principales oeuvres dont: La Cantatrice chauve;La Leçon , Les Chaises ainsi que Rhinocéros. Présentation de l'oeuvre: Rhinocéros est une pièce de théâtre en trois actes d’Eugène Ionesco. Ecrite, en prose, Rhinocéros est une pièce de référence du théâtre de l’absurde (tout comme « La cantatrice chauve »). Rhinocéros, est l'histoire d'une épidémie imaginaire nommée « rhinocérite », maladie effrayant tous les habitants

EUGÈNE IONESCO (1912-1994) 1950 La Cantatrice chauve. La Leçon Né en Roumanie d´un père roumain et d´une mère française, Eugène Ionesco passe d´abord son enfance à Paris. De retour en Roumanie en 1925, il y est professeur de français et commence à écrire des vers et des articles, jusqu´en 1938 où il s´installe définitivement en France, pour préparer une thèse qu´il n´écrira jamais, sur les rapports du pêché et de la mort dans la poésie de Baudelaire. Après la guerre, il est correcteur dans une maison

artistes représentent une image tragique de la condition humaine. L’homme est, dans l’œuvre face au monde qui n’a pas de sens. Thèmes récurrents : impossible communication entre les H , la solitude, le passage du temps, l’absence de sens de la vie humaine qui débouche sur la mort, le refus de l’idéalisme Forme : « théâtre de l’absurde » → Beckett et Ionesco Camu philosophe qui écrit des essaies, romans, qui rencoient à l’absurdité de la condition de l’H et incitent à une action politique

aux artistes. Ils réagissent surtout à la déshumanisation dans le monde, au fait qu’on crée des machines pour tuer d’avantage de gens. Ils tentent de démontrer à quel point l’Homme est absurde et cherche du même fait une nouvelle approche de l’être humain. Comment naît le mouvement dada ? Qui en est le fondateur ? En 1916, Tristan Tzara crée le mouvement dada, un mouvement nihiliste. C’est en fait un mouvement de révolte dû à une crise sociale et artistique. Un groupe d’artiste remettent en cause

radicalement opposé au réalisme Pourquoi à cause de la deuxième guerre mondiale : •       Traumatismes d’Auschwitz et d’Hiroshima —> disparition de la conviction selon laquelle le monde a un sens ; prise de conscience de l’abîme entre les actes humains et les principes nobles •         Changement des mentalités, ébranlées par le contexte de guerre —> pessimisme ambiant •       Questionnement : la guerre a remis en question les idées et conceptions existantes —> incompréhension -         Sentiment

temps, il conviendra de se demander en quoi la rupture du théâtre classique a un lien avec la période d’après-guerre puis, dans un second temps, nous étudierons la poétique du théâtre de l’absurde. L’étude portera sur un corpus des œuvres La Cantatrice chauve d’Eugène Ionesco et En attendant Godot de Samuel Beckett, pièces phares du théâtre de l’absurde. I /LA RUPTURE DU THEATRE CLASSIQUE EN CORRELATION AVEC LA FIN D’UN MONDE Les choix esthétiques Le théâtre de l’absurde rejette les

mouvement d'idées s'exprime depuis la fin du XVIIe siècle mais prend toute son ampleur avec la création de l'Encyclopédie de Diderot et D'Alembert, publiée de 1751 à 1772. Ce mouvement intellectuel affirme sa croyance dans les progrès de l'esprit humain et de la civilisation, contre l'obscurantisme. La science et le savoir deviennent l'objectif des ces philosophes qui cherchent à apporter toutes les connaissances sur le monde de l'époque au peuple. Les principes et caractéristiques essentiels des

violence. Pièce moderne avec la révolte de la société et des formes du drame naturaliste mis en place par le théâtre libre d’Antoine André. Le centre de la pièce est la figure monstrueuse et ridicule du père UBU, il est l’incarnation de l’imbécilité humaine, la goinfrerie, la bassesse, la luxure, c’est un tyran. Cette pièce est au départ un projet d’écolier représenté dans un théâtre de marionnettes. Le changement de décor est marqué par des pancartes. Jarry est très proche de Ionesco par les thèmes