Experience Esthétique

la scène (son, lumière, images projetées, peinture et machinerie) dans le cadre de la scénographie considéré comme dispositif. Analyse des processus de création chantalguinebault@free.fr Roland HUESCA PR Arts du spectacle, esthétique, histoire de la danse, histoire et esthétique du spectacle vivant, corps art nudité vieillesse huesca@free.fr Claire LAHUERTA PR Arts plastiques, Etude critique du corps dans les pratiques actuelles (performance, danse) et les processus créateurs (redéfinition des mises

Philosophie Esthétique QUESTIONS - RÉPONSES 1. En quoi ce que l'on appelle l'humanisme esthétique est-il lié à l'avènement de nos sociétés démocratiques? Expliquez. À partir du XVIIIe siècle, nous assistons à l'avènement de nos sociétés modernes et humanistes. L'homme devient alors le centre de sa vie, le maître du jeu, où la loi et la politique s'incarne en l'homme, et non pas dans les dieux (il n'y a plus de droits divins). C'est la naissance de l'esthétique. Comme l'affirme Luc Ferry dans

recueil attira l’attention de la Direction générale de la sûreté publique. Il constituait un « défi jeté aux lois qui protègent la religion et la morale ». II. La modernité de l’œuvre. Le titre Les Fleurs du mal pose d’emblée les marques d’une esthétique nouvelle et moderne où la beauté, le sublime désigné pas le terme « fleur » peuvent, grâce au langage poétique, surgir des réalités triviales de la nature avec le « mal ». 1) La structure signifiante. La partie « Spleen et Idéal » met en

immobilisé, il n’est plus jusqu’à sa mort prochaine qu’un regard chargé de mystère. [pic] 2.  Une conscience esthétique Situé par sa génération en plein cœur du XIXe siècle, au point de contact et de conflit des forces spirituelles qui animaient alors le mouvement des arts et de la littérature, Charles Baudelaire vécut au plus profond de lui-même le drame esthétique, dont il reste pour nous à la fois la conscience, la victime et le héros. Il est assez proche du romantisme pour

verrais bien le porter ou pas. Il ne s’agit pas ici d’une contemplation, puisqu’elle est polluée par l’intérêt. Contempler signifie percevoir l’objet pour lui-même, en laissant de côté son rapport avec moi. (voir texte de Panofsky sur la perception esthétique). Kant va prendre un exemple. Celui d’un édifice, un palais : Palais Albertina à Königsberg, où enseigna Kant. Kant examine dans un premier temps (l.13 à 28) les réponses que l’on peut entendre communément lorsque l’on pose la question

patrimoine entre identification et désidentification 2) Culture-enseignement et culture-existence : la nécessité de l’instruction et de la médiation VI - Les principes théoriques de la médiation culturelle 1) Une esthétique de la valeur 2) Une esthétique de la présence double -33) Une esthétique du goût Conclusion : Dix septembres (2005) de Christian Boltanski ou l’art contemporain devant le patrimoine, la mémoire et histoire Bibliographie -4- Introduction Mon cours se donne simplement pour

malgré les disputes et les trahisons.En 1844, Baudelaire est déclaré juridiquement irresponsable à la demande sa famille. Il a dépensé tout son argent, et se voit contraint d’écrire pour vivre. D’abord avec les Salons ,dans lesquels il défend une esthétique fondée sur le pouvoir de l’imagination, puis avec les traductions des Histoires extraordinaires de Poe. Baudelaire se fait le théoricien de la modernité, défend Delacroix contre les peintres officiels, et découvre la musique de Wagner. C’est vers

œuvre d’art est un produit purement humain, d'être capables de sensibilité, et qui tentent de représenter dans des formes et des structurations d'éléments interagissant une perception construite, réelle ou transcendante. Nous avons tous fait cette expérience : dans un musée nous sommes attirés par la beauté d’une œuvre d’art plus que par d’autres œuvres qui nous paraissent inintéressantes. Donc l’art touche par le beau et les artistes cherchent à l’atteindre en s’adressant délibérément aux sens et aux

C'est dans la première moitié du XIXe siècle que la poésie redevint un genre de premier plan, notamment grâce aux romantiques, qui affirmèrent une esthétique nouvelle en prenant le contrepied de la conception classique de la poésie, jugée par eux artificielle, froide et figée. On considère généralement que la naissance du mouvement romantique français correspond à la publication des Méditations, de Lamartine, en 1820. Le moyen d'expression privilégié de cette génération était donc, d'emblée, la

avant le sujet. b. Démystification des buts de l’art. (Nous sommes trompés par la façon d’associer art et beauté) L’art pour : - Agir sur le monde : La plupart des œuvres d’art sont cachées : les peintures de la grotte de Lascaux jugée esthétiques sont associées à l’art ; la plus ancienne œuvre d’art date de 25000 ans, c’est la venus de Willendorf, appel à la fécondité. - Dans l’Egypte antique, l’égyptien moyen passait sa vie à programmer sa mort, les œuvres des tombaux représentaient