Culture Populaire élitiste

couple est un choix social. Il est régi par un certain nombre de conditions.   D’après Ursula Gauthier, les lieux de rencontre dépendent du niveau social. Plus la classe sociale est haute, plus les lieux de rencontres sont fermés et élitistes, tandis que les classes populaires se rencontrent plutôt dans des lieux publics et ouverts. Cette idée de condition sociale à la rencontre est reprise par Marie Lemonnier.   Malgré l’idée générale qu’actuellement les rencontres amoureuses sont plus ouvertes, pour

de ses œuvres, utilisant ces techniques, mais ce fut un échec. C'est à ce moment-là qu'il reconsidéra son travail commercial et le reste de son art. Plutôt que de les opposer, il pensa à les réunir. Il tenta alors de rendre la culture populaire et commerciale plus élitiste. Il adhère au Pop-Art, mouvement lancé à Londres au milieu des années 1950 par Richard Hamilton et Eduardo Paolozzi. Le Pop-Art était une forme expérimentale que beaucoup d'artistes s'approprièrent indépendamment les uns des autres

Andrew Warhola, est né enEnvers et contre tout, le Pop Art est en marche. Warhol fait entrer des objets de consommation dans une galerie. Il les expose tels qu’ils sont et ne cache pas leur valeur marchande. D’après lui, le Pop Art est bel et bien « populaire, éphémère, jetable, bon marché, spirituel, sexy, plein d’astuces, fascinant et qui rapporte gros ». « Andy Warhol, jusqu’à sa mort, a eu un oeil unique sur le monde, et continue par ses oeuvres iconiques, à inspirer les nouvelles générations. »

La Musique. Fondamentale dans la religion, le système éducatif et bien d’autres, la musique tient un rôle très important en Grèce. De nos jours la musique est un loisir populaire fort rependu. N’importe qui peut s’essayer à un instrument. Contrairement, La musique est l'art consistant à arranger et à ordonner ou désordonner sons et silences au cours du temps : le rythme est le support de cette combinaison dans le temps, la hauteur, celle de la combinaison dans les fréquences… Elle est

d’évaluer, voire de remettre en question. N’a-t-on pas ici une vision bien trop élitiste de l’art, activité d’un petit nombre destinée à un petit nombre (les esthètes qui, seuls, comprendraient le sens de l’art) ? Poser une problématique qui annonce en même temps le plan de la dissertation, tel qu’il sera déployé dans le développement. Il nous faudra revenir en un premier temps sur la conception élitiste de l’art pour en comprendre les fondements. Puis nous tenterons d’évoquer une vision

La légitimité culturelle Un regard sociologique porté sur la culture met aisément en évidence que le concept me de culture n'est pas homogène. Ainsi on observe différentes pratiques culturelles non seulement entre des sociétés différentes mais au sein même d'une société. Cependant les différents pans de la culture ne sont pas séparés hermétiquement et ils entrent en rapport les uns avec les autres. Il semble donc logique qu'au sein de cette hétérogénéité émerge une certaine légitimité culturelle

voit la chute des dictatures nazie et fasciste, et la perte par l’Europe de son hégémonie mondiale au profit des Etats-Unis et de l’Union Soviétique. Ces événements influent en profondeur sur les visions du monde, sur les valeurs établies et sur la culture dans son ensemble et sur l’art en particulier. Dans ce domaine , les historiens et les critiques ont coutume de définir la première moitié du vingtième siècle comme « l’ère des avant-gardes ». Bien sûr chaque siècle a vu se rebeller des artistes

Sport Hippique est un départ, un modèle. B- L’hippodrome, centre de la vie sportive. Le sport se développe à l’ouest entre 1834 (13) et 1858 (57) grâce au train qui transporte les sportifs, chevaux et compétitions. Premier évènement sportif populaire d’envergure national. 1910 : 38 hippodromes. Le sport devient un spectacle + on peut parier, on peut gagner. Premières compétitions internationales : Ferrari vs McLaren… 1865 : Premier héros du sport français : un cheval, Gladiateur (écurie

artistiques modernes. Diapo 3 J'ai choisi Le Pop Art, car je trouve ce mouvement artistique très intéressant, car il reflète la culture de masse populaire ( principale caractéristique est d'être appréciée par le plus grand nombre) comme la publicité ou les bandes dessinées mais, également la société de consommation. il utilise des images populaires et s'oppose à la culture élitiste ( qui favorise un petit groupe de personnes = une élite). Je trouve aussi intéressant la technique de sérigraphie utilisée

tout le monde a le droit d’avoir accès à la culture. Etant toujours proche de l'extrême gauche qui garde l'idée que chaque individu doit avoir accès à la culture. De Gaulle souhaite redonner son autonomie et son indépendance à la France. Ainsi, Malraux et son ministère adopte une posture Gaulliste, et rejette le modèle américain et soviétique. De là part la nécessité d’un développement économique et culturel de la France. Le fait d’avoir une culture propre permet de se construire une histoire