Comparaison Sophocle Brecht

François Aélion Manager en toutes lettres Les citations commentées des plus grands penseurs au service des managers Montesquieu Lacan Attali Machiavel Hugo Montaigne Napoléon Sophocle Aristote De Gaulle Morand La Bruyère Pompidou Goethe Spinoza Bernanos Wilde Alain Beauvoir Bacon Pirandello Jaurès Sun Tsé Melville Kleist Fontenelle Voltaire Richelieu Sartre Saint-Exupéry Péguy Trigano Céline Chevènement Rabelais Mauriac Epicure Lénine Michelet

les lois de l’univers qui sont immuables et constate que certaines causes entraînent toujours les mêmes effets. Solon essaie de faire de même avec le corps social. Il essaie d’en dégager des règles, des principes, des effets. Ainsi il déclare en comparaison avec les phénomènes naturels : « du nuage viennent neige et grêle, à l’éclair fait nécessairement suite le tonnerre et, du fait d’hommes trop puissants, une cité va à la ruine et le demos tombe entre les mains d’un seul ». Pour lui c’est donc le

management situationnel et celui du changement au travers du paradoxe du comédien de Diderot. N’est-ce pas là allier l’agréable à l’utile, réconcilier la culture avec le management, rapprocher l’art et l’artisan ? Les exemples du passé touchent sans comparaison plus les hommes que ceux de leur siècle. Paul DE GONDI, cardinal DE RETZ © Éditions d’Organisation Analyser les grandes problématiques modernes du manager d’aujourd’hui à la lumière des préceptes des moralistes, des philosophes, des artistes

des règles très strictes. Il faut donc beaucoup d’habileté et de talent pour réussir un bon sonnet, et il faut du génie pour exprimer des sentiments sincères dans un cadre aussi étroit. Ronsard y est parvenu. Tout en empruntant des images et des comparaisons aux poètes de l’Antiquité, il arrive à nous émouvoir parce qu’il exprime des sentiments vrais. Il sait évoquer la mélancolie de la vieillesse, comme par exemple dans ce sonnet adressé à Hélène. Pg No. 9 Pg no.8 ‘‘Quand vous serez bien vieille

littéraire des contes voltairiens : l’exemplum. Théorisé pour la première fois dans la Rhétorique d’Aristote 228 , l’exemplum est un procédé sur lequel le raisonnement se construit de manière inductive. Dans la narration, il peut prendre la forme d’une comparaison courte –la parabole- ou d’une histoire –la fable. Si cette dernière révèle une valeur pédagogique remarquable, on parle d’apologue. Si Voltaire en a fait un si bon usage, c’est que, sous les jeux de l’imaginaire se cachent une affirmation de principes

Populaire : on croit à la mission civilisatrice et sociale du théâtre, que l’on veut populaire et décentralisé, capable d’aller au devant des préoccupations des spectateurs dans des rassemblements susceptibles de favoriser les échanges. Bertolt Brecht écrit en 1948 dans le Petit Organon pour le Théâtre, que le théâtre doit susciter un regard étranger : l’acteur ne doit pas disparaître dans le personnage, susciter l’identification du spectateur et le divertir, mais au contraire jouer le personnage

National Populaire : on croit à la mission civilisatrice et sociale du théâtre, que l’on veut populaire et décentralisé, capable d’aller au devant des préoccupations des spectateurs dans des rassemblements susceptibles de favoriser les échanges. Bertolt Brecht écrit en 1948 dans le Petit Organon pour le Théâtre, que le théâtre doit susciter un regard étranger : l’acteur ne doit pas disparaître dans le personnage, susciter l’identification du spectateur et le divertir, mais au contraire jouer le personnage

National Populaire : on croit à la mission civilisatrice et sociale du théâtre, que l’on veut populaire et décentralisé, capable d’aller au devant des préoccupations des spectateurs dans des rassemblements susceptibles de favoriser les échanges. Bertolt Brecht écrit en 1948 dans le Petit Organon pour le Théâtre, que le théâtre doit susciter un regard étranger : l’acteur ne doit pas disparaître dans le personnage, susciter l’identification du spectateur et le divertir, mais au contraire jouer le personnage

genres médiévaux de rester longtemps à l'honneur, notamment auprès du public populaire. La naissance de la tragédie en France est le fruit du travail des humanistes, qui posent les bases du genre en traduisant les tragiques grecs et latins (Euripide, Sophocle). Se référant à la Poétique d'Aristote, des auteurs comme Jules César Scaliger (1484-1558), Jean de La Taille (1540-1607), ou Jean Vauquelin de La Fresnay précisent les canons du genre tragique. Leurs principes sont mis en œuvre pour la première

genres médiévaux de rester longtemps à l'honneur, notamment auprès du public populaire. La naissance de la tragédie en France est le fruit du travail des humanistes, qui posent les bases du genre en traduisant les tragiques grecs et latins (Euripide, Sophocle). Se référant à la Poétique d'Aristote, des auteurs comme Jules César Scaliger (1484-1558), Jean de La Taille (1540-1607), ou Jean Vauquelin de La Fresnay précisent les canons du genre tragique. Leurs principes sont mis en œuvre pour la première