Comparaison Sophocle Brecht

encore qu'à ses premières manifestations. Par ailleurs, s'il a beaucoup lu Faulkner, s'il a rencontré Brecht avec qui il partage le recours aux modèles antiques de la tragédie, et si on se plaît à comparer les techniques narratives de Nedjma avec celles du Nouveau Roman qui lui est contemporain, il garde vis-à-vis de ces modèles occidentaux une très grande distance, particulièrement vis-à-vis de Brecht à qui il reproche de subordonner la poésie à la doctrine, et surtout vis-à-vis des Nouveaux Romanciers

encore qu'à ses premières manifestations. Par ailleurs, s'il a beaucoup lu Faulkner, s'il a rencontré Brecht avec qui il partage le recours aux modèles antiques de la tragédie, et si on se plaît à comparer les techniques narratives de Nedjma avec celles du Nouveau Roman qui lui est contemporain, il garde vis-à-vis de ces modèles occidentaux une très grande distance, particulièrement vis-à-vis de Brecht à qui il reproche de subordonner la poésie à la doctrine, et surtout vis-à-vis des Nouveaux Romanciers

les idéologies. Pour Beckett, par exemple, ne vouloir rien dire est devenu vouloir dire le rien (notamment dans ses dernières œuvres comme Oh les beaux jours). La perspective du théâtre épique consiste à mettre en scène la vie sociale des hommes. Brecht pense que le monde est transformable, il dit : ZOLA, Emile, Le Naturalisme au théâtre, œuvres complètes, Tome XI, Editions établies sous la direction de Henri Mitterrand, Cercle du Livre Précieux, Paris, 1968, p. 299. 3 Avertissement à la « Parodie

peut-être en grande partie fantasmée n'enlève rien à la puissance de l'idée suggérée : structurellement, le muthos est une union, ou plutôt un dialogue entre la parole poétique et les images apolliniennes, parfaite réalisé pour Nietzsche par Eschyle et Sophocle. Le drame, tel que nous l'entendons par conséquent au sens moderne, l' « intrigue », est en lui-même une image, mais la structure de la tragédie en tant que telle, est issue de cette union entre la parole du chœur et la vision du drame. Cette

développement. Illustrations pour le diaporama : portraits de Richelieu par Philippe de Champaigne et de Louis XIV par Hyacinthe Rigaud ; vues de Versailles. – La constitution de la doctrine classique et l’opposition avec le baroque. Illustrations : comparaison entre les Ménines de Vélasquez (tableau 9 1 • Découvrir les mouvements littéraires b. Ces textes illustrent les principes et les thèmes du naturalisme : les Goncourt et Zola veulent en effet faire du roman un révélateur de certains maux sociaux

 (1827),  EXTRAITS.  .............................................................  91   ANTONIN  ARTAUD  :  «  EN  FINIR  AVEC  LES  CHEFS-­‐D’ŒUVRE  »  (EXTRAITS)  ...................................  97   BERTOLT  BRECHT,  THEATRE  EPIQUE  ET  DISTANCIATION  ................................................................  98   4 H. BISMUTH — Littérature française. Le texte de théâtre LE TEXTE DE THÉÂTRE (2014-15) ENSEIGNANT : Hervé Bismuth, Herve

rabattement, Racine n’est certes pas l’inventeur, ni même le réinventeur, quoi qu’il en dise en se plaçant sous l’illustre patronage de Sophocle, dont l’Ajax, dit-il, « n’est autre chose qu’Ajax qui se tue de regret, à cause de la fureur où il était tombé après le refus qu’on lui avait fait des armes d’Achille ». Cela faisait longtemps, en fait, que Corneille avait relu son Sophocle et avait appliqué ce principe de composition à rebours : en 1642 exactement, établissant ainsi une véritable solution de continuité

prend chair dans l’épaisseur du livre. La caractérisation du personnage se fait par l’intermédiaire de plusieurs « techniques ». La description est, bien sûr, l’outil privilégié du romancier qui veut « donner à voir » son personnage. Les images (comparaisons et métaphores) sont également essentielles pour concrétiser un trait de caractère, par exemple. Quant à la focalisation, elle permet des variations dans la présentation et la découverte du héros, engageant parfois le sens de l’œuvre tout entière

chair dans l’épaisseur du livre. La caractérisation du personnage se fait par l’intermédiaire de plusieurs « techniques ». La description est, bien sûr, l’outil privilégié du romancier qui veut « donner à voir » son personnage. Les images (comparaisons et métaphores) sont également essentielles pour concrétiser un trait de caractère, par exemple. Quant à la focalisation, elle permet des variations dans la présentation et la découverte du héros, engageant parfois le sens de l’œuvre tout entière

isolé, son efficacité douteuse. La gratuité de son action, son caractère à la fois héroïque et vain frappèrent Anouilh, pour qui un tel geste possédait en lui l'essence même du tragique. Nourri de culture classique, il songea alors à “Antigone” de Sophocle qui, pour un esprit moderne, évoque la résistance d'un individu face à l'État. Il traduisit la pièce, la retravailla et en donna une version toute personnelle : _________________________________________________________________________________