Commentaire Le Choeur Antigone

l'honneur de Dionysos (le dieu du vin et de la fête) : le dithyrambe1 Le Dithyrambe était chanté et dansé par un chœur de citoyens. Ils se tenaient sur une aire de terre battue appelée Orchestra, un flûtiste se tenait sur une pierre en son milieu pour rythmer le tout. Le théâtre serait né, vers 550 av. J-C, lorsque Thespis aurait eu l'idée, de faire dialoguer un acteur avec le chœur. Ainsi apparaît le premier " acteur ", dénommé hypocritès ("celui qui donne la réplique") ou protagoniste ; Eschyle

drames. Molière est considéré comme le grand dramaturge français. Ses farces et des comédies de mœurs sont l'influence la plus directe de la commedia dell'arte, mais souvent aller au-delà de l'objectif spécifique et peut être considéré comme des commentaires sur les limites et les erreurs de l'humanité. Plusieurs de ses oeuvres sont imprégnées avec une certaine amertume. Il faudra attendre Racine pour que la véritable tragédie renaisse. Influence de 2 genres venus de l’étranger : la Tragi-comédie

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente Jean ANOUILH (France) (1910-1987) [pic] Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’Antigone’’, ‘’Becket ou l’honneur de Dieu’’ qui sont étudiés dans des dossiers à part). Bonne lecture ! Il est né à Cérisole, près de Bordeaux, d’un père, François, qui était tailleur et d’une mère, Marie-Magdeleine Soulue, qui était une musicienne qui jouait du violon dans un orchestre itinérant

PARTIE I - LE CHŒUR Le choeur dans la tragédie grecque - Le cadre historique Le choeur, dont l'existence remonte aux origines mêmes des représentations dramatiques, est un élément essentiel de la tragédie grecque, que celle-ci soit issue de rituels funéraires (1), de cultes dionysiaques (2) ou du dithyrambe (3), elle s'est constituée à partir du moment où a été introduit un personnage distinct (le chef de choeur ou coryphée, sans doute l'auteur luimême), donnant la réplique au choeur par des vers

jours auparavant. Dans les deux derniers extraits, on assiste à une présentation de ce qui va suivre.  Il faut dans un premier temps remarquer que la temporalité n'est pas la même d'un extrait à l'autre. Dans la pièce de Molière, il s'agit d'un commentaire a posteriori de la pièce, une fois ladite pièce jouée et vue. dans la pièce de Rostand on assiste aux quelques minutes qui précèdent la pièce, du point de vue de la salle. Enfin dans les deux autres extraits, de Claudel et d'Anouilh, c'est un personnage

maîtrisent pas, destin parfois injuste, incohérent. Ex. 1 : Œdipe de Sophocle, Phèdre de Racine : les héros éponymes sont les jouets de la volonté des dieux. Ex.2 : Hernani, V. Hugo, Antigone, Anouilh sont les jouets du destin : rien n'empêche leur mort injuste, comme l’expliquera le Chœur dans sa tirade : « C’est propre, la tragédie, c’est reposant, c’est sûr. » Rédaction du paragraphe 2. Mais dans les tragédies, dès l'Antiquité, puis au siècle classique et même au XIXe siècle

croyait mort. Dans ce cadre, la réplique semble plutôt être la voix du spectateur que celle de Molière. II. §3. Enfin, le dramaturge peut refuser explicitement de prendre position dans l'œuvre théâtrale. C'est ainsi que le dramaturge Anouilh dans Antigone (1944) refuse de prendre parti. Le spectateur pourrait pourtant s'y attendre ; la pièce fut en effet représentée en pleine Occupation allemande. Les propos d'Anouilh sont des indices indéniables d'une œuvre engagée : « L'Antigone de Sophocle, lue

- LE CHŒUR Le choeur dans la tragédie grecque - Le cadre historique Le choeur, dont l'existence remonte aux origines mêmes des re¬présentations dramatiques, est un élément essentiel de la tragédie grecque, que celle-ci soit issue de rituels funéraires (1), de cultes dionysiaques (2) ou du dithyrambe (3), elle s'est constituée à partir du moment où a été introduit un personnage distinct (le chef de choeur ou coryphée, sans doute l'auteur lui-même), donnant la réplique au choeur par des

autour d’une œuvre littéraire, romanesque et dramatique en particulier : Module I : La Boîte à Merveilles d’Ahmed Sefrioui. Module II : La Planète des singes de Pierre Boulle. Module III : Le Dernier jour d’un condamné de Victor Hugo. Module IV : Antigone de Jean Anouilh. Des contenus inhérents à la langue, aux activités orales / Travaux encadrés et à la production écrite figurent également dans cet ouvrage. Nous laissons au professeur le soin de s’en inspirer pour élaborer ses séquences didactiques

Aristote, le théâtre ne peut pas faire ça, mais Brecht va le faire. il s’inspire du théâtre grec : Brecht interrompt ses pièces par des « songs » (=chœur, qui donne un autre point de vue). Le chœur a une importance dramatique: c’est un personnage collectif avec lequel on peut dialoguer par le Coryphée. Le chœur est très important: c’est le commentaire. Il a un point de vue supérieur a l’action, il sait a l’avance. Cet aspect commentatif est narratif. Il s’inspire du théâtre chinois. La tournée