But De La Comedie De Moliere

La Satire dans Tartuffe | | Le mot satire vient du mot latin satura qui désigne une macédoine de légume. La satire a un double but : faire rire et critiquer. Il y a donc une idée de mélange (comique et sérieux). Il s’agit de corriger les mœurs en souriant. La satire est à son apogée au XVIIe siècle car il y a une volonté, une indignation. Le Tartuffe : plaire et instruire Mélange de comique et de sérieux que l’on retrouve dans les 3 fils principaux de l’intrigue : ▪ L’amour des 2 jeunes

e registre comique Le mot « comique» se trouve associé à deux notions. D'une part, on parle de comique par référence au genre de la comédie; d'autre part, on l'associe au rire: est dit comique ce qui déclenche le rire, mais la comédie ne fait pas toujours rire. La registre comique dont nous parlons ici correspond au second sens, même si certains extraits qui l'illustrent sont eux-mêmes issus du théâtre. Analyser les raisons pour lesquelles rient l'auditeur d'une histoire drôle, le lecteur d'un

« Le Misanthrope » Molière (Folio classique) Molière Le théâtre est un monde de la fiction ; même si la création d’une pièce de théâtre implique l’utilisation de la mémoire son auteur, Molière ne se dépeint pas tant que çà dans ses pièces ; on ne connaît que très peu Molière. Molière, Jean Baptiste Poquelin, a abandonné son nom (en 1644) ; il s’est jeté dans le monde du théâtre alors que la charge de tapissier du roi (de son père) lui revenait. Aller dans le monde des comédiens constituait

théatre, un genre littéraire qu'il soit une comédie ou tragédie, que ses fonctions ne servent pas uniquement pour ressentir des sentiments telles que la pitié, le rire ou faire pleurer, juste un moment de divetissement mais qui nous invite à réléchir et délivre une morale. Dans la premeire partie, nous allons voir comment par le rire, le théatre dénonce les vices, les comportments excessifs des personnes telle que l'hypocrisie dans la pièce de Moliere « Tartuffe » ou un homme religieux trompe une

Le rôle dramatique de la servante Toinette du Malade imaginaire est unique dans toute l'oeuvre de Molière par l'importance de sa responsabilité théâtrale. A titre de servante, elle ne peut être comparée qu'à une poignée de personnages antérieurs de même fonction et, de ce petit nombre, celui de la Dorine du Tartuffe, malgré son appellation de suivante, est le seul qui évolue dans une situation dramatique analogue. Je ne vais pas considérer le rôle de la servante sous la rubrique plus générale

Molière écrivait que « les comédies ne sont faites que pour être jouées. » Effectivement, le théâtre, venant du grec « theatron » ce qui signifie regarder , apparu dès l'antiquité en Grèce , à l'origine c'est un art populaire. Mais ce terme désigne aussi la représentation devant un public en utilisant la parole et le corps, c'est également un genre littéraire. Cependant, certains auteurs comme par exemple Alfred de Musset, qui contredit cette idée en destinant ses pièces uniquement à la lecture

ponctuel, parfois futile). Les personnages sont peu nombreux et sont pourvus d’une réalité psychologique, bien que celle-si soit moins développée que dans un roman. Fable (féminin) Une fable est une histoire imaginaire généralement en vers dont le but est d’illustrer une morale. Héritée de l’Antiquité, la fable a souvent pour héros des animaux, chargés alors de représenter les hommes (Fables de La Fontaine, par exemple). L’auteur d’une fable est un fabuliste. Au Moyen Âge, de nombreux recueils de

VERGNAUD Violette 1GDFrançais20Remarque(s) :Dom Juan ou le festin de Pierre est une tragi-comédie écrite pendant le période baroque en 1665 par Molière, grand dramaturge qui est mort sur scène juste après avoir performé pour sa quatrième représentation du Malade imaginaire . En pleine époque classique, Molière crée une pièce baroque sur le sujet du libertinage inspirée du mythe créé par l’Espagnol Tirso de Molina : Dom Juan. Cette pièce

nous les retrouvons dans l’Avare et les leçons de morale de Molière. Né à Paris le 15 janvier 1622 — mort à Paris le 17 février 1673. Auteur le plus joué depuis la création de la Comédie-Française, figure tutélaire et symbole du theatre français et de la troupe, Molière concentre dans son nom mémoire, renouvellement et jeunesse du répertoire de la Comédie-Française. Il dépasse l'histoire et l'anecdote. S'il n'a pas connu la Comédie-Française, sa vie d'homme de theatre en a préparé la création

Biographie de Molière Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière est le fils d'un riche marchand tapissier, dont il reprend la charge en prêtant le serment de tapissier royal. Durant sa jeunesse, Molière découvre le théâtre grâce à son grand-père, il renonce alors à la charge de son père pour se tourner vers ce nouveau monde. Après plusieurs échecs, il ne commence à se faire connaître avec sa troupe, que lorsqu’ils produisent la pièce intitulée « Le Docteur Amoureux ». Ceci est le début de la reconnaissance