Beckett Maitre Valet

indications, c'est risquer de la dénaturer. L'objet est un élément de la pièce à part entière, il fait partie du texte. Le théâtre du XVIIe siècle comporte très peu de didascalies. Plus tard, elles se multiplient : les dramaturges, Hugo, puis au XXe siècle Beckett, pensent que les éléments concrets enrichissent la pièce. Si le metteur en scène ne tient pas compte des didascalies, il ampute l'œuvre. Ainsi de Don Juan et Sganarelle, au début de l'acte III de la comédie de Molière : ils sont habillés l'un en médecin

imaginaire) et surtout sociale (Le bourgeois gentilhomme, les faux dévots avec Tartuffe et Dom Juan) ▪ Le théâtre de Marivaux, qui, s’il joue la comédie de l’amour, se fait aussi l’écho des rapports entre les classes sociales et notamment les relations maître-valet (L’île des esclaves), ou comme dans le texte du corpus, entre les hommes et les femmes. ▪ La trilogie de Beaumarchais : critique de l’arbitraire des classes dominantes, de la censure, de l’absence de liberté, d’égalité sociale ▪ De nos jours

c'est risquer de la dénaturer. L'objet est un élément de la pièce à part entière, il fait partie du texte. Le théâtre du XVIIe siècle comporte très peu de didascalies. Plus tard, elles se multiplient : les dramaturges, Hugo, puis au XXe siècle Beckett, pensent que les éléments concrets enrichissent la pièce. Si le metteur en scène ne tient pas compte des didascalies, il ampute l'œuvre. Ainsi de Don Juan et Sganarelle, au début de l'acte III de la comédie de Molière : ils sont habillés l'un

sa place sur les scènes parisiennes. Victor Hugo est désormais un auteur vénéré, symbole de la résistance à l'Empire, véritable patriarche de la République. L'Odéon, Second Théâtre-Français, puis la Comédie-Française, célèbrent comme il se doit le maître du drame romantique. En 1872, Ruy Blas est repris à l'Odéon avec Sarah Bernhardt. En 1877, la même Sarah, revenue à la Comédie-Française, incarne doña Sol pour la reprise d'Hernani, puis la reine de Ruy Blas. Elle est entourée d'une pléiade d'acteurs

mort immédiate . III LES FORMES DE L'ECHANGE DANS LE TEXTE DRAMATIQUE Le dialogue : Conversation entre deux ou plusieurs personnages (ou style direct). Exemple : Les dialogues entre Vladimir et Estragon dans En attendant Godot de Samuel Beckett. Le monologue : Scène au cours de laquelle un personnage important est seul et se parle à lui-même. Le monologue permet de révéler les sentiments ou les pensées d'un personnage, ce qui révèle son caractère. Exemple : le monologue d'Hamlet ("To

l’intrigue suit une ligne plus cohérente que par le passé. Apparaissent aussi des types et des situations qui sont ceux de la comédie classique : E de jeunes héros veulent se marier mais leurs projets sont contrecarrés ; E l’esclave (ancêtre du valet) est rusé et déjoue les pièges ; Séquence 4 – FR20 7 © Cned – Académie en ligne des personnages de fanfaron viennent égayer la pièce (soldat, cuisinier, etc.). E  Ménandre, principal représentant de cette comédie, influencera Corneille

à l’acteur pour y puiser une paradoxale originalité. La contribution de Julia Siboni, consacrée à l’enjeu de la relecture par Beckett du duo théâtral traditionnellement comique du maître et de son valet, confronte ce topos à la prégnance de la psychanalyse et aux bouleversements induits par Auschwitz dans la littérature du XXe siècle : la dialectique du maître et du valet se délite, tiraillée entre l’appel de la modernité et les résurgences toujours possibles de la tradition. Vanasay Khamphommala

aux didascalies, dont on connaît l'importance dans le théâtre du XXe siècle.  Exemple : l'importance des indications de "Silence" dans Fin de partie de Samuel Beckett. Mais ces incursions de l'auteur dans notre appréhension du texte se substituent-elles pleinement à la réalisation scénique de l'œuvre dramatique ? Dans ce cas, pourquoi Beckett lui-même a-t-il tenu à faire représenter ses textes sur une scène de théâtre ? II – La force de la représentation Nous allons rappeler dans cette deuxième partie

questionnaire Résumé et extraits proposés o Jean Anouilh, Antigone – affrontement d’Antigone et Créon (extrait) o Eugène Ionesco, La Cantatrice Chauve – Scène 1 o Albert Camus, Les Justes – Acte deuxième (extrait) o Samuel Becket, En attendant Godot – Acte premier (début) et acte deuxième (fin) ▪ Consignes o 1ère lecture  « Lisez attentivement le résumé puis l’extrait. Pouvez-vous, grâce au résumé, repérer certaines caractéristiques que nous avons déjà vues

et l’intrigue suit une ligne plus cohérente que par le passé. Apparaissent aussi des types et des situations qui sont ceux de la comédie classique : E de jeunes héros veulent se marier mais leurs projets sont contrecarrés ; E l’esclave (ancêtre du valet) est rusé et déjoue les pièges ; Séquence 4 – FR20 7 © Cned – Académie en ligne E   des personnages de fanfaron viennent égayer la pièce (soldat, cuisinier, etc.). Ménandre, principal représentant de cette comédie, influencera Corneille