Une Conclusion Sur Le Comique De L

Julien Thibault Dissertation sur Rhinocéros Rhinocéros est une pièce qui ressortit à la fois au tragique et au comique. Travail présenté à Mme Jennifer Beaudry Groupe : 15 Cégep Saint-Laurent 22 septembre 2012 Tout d’abord, Eugène Ionesco a vu le jour en Roumanie le 26 novembre 1909. Dramaturge, écrivain et professeur de français, monsieur Ionesco aura vécu avant, pendant et après la Seconde Guerre mondiale. En tant qu’écrivain, ses œuvres principales sont « La cantatrice chauve »

confronté aux nuisances de la ville. Quelle représentation de la rue parisienne Boileau nous propose t-il ici ? I) Un poème qui décrit Paris a) Une description réaliste de Paris b) Une scène vivante II) Entre satyre et parodie, une vision comique de la ville a) L’exagération dans le drame b) Une parodie du registre tragique c) Une épopée burlesque I) a) Ville de Paris, 1ère personne, (narrateur interne), généralisation de sa perception (v31), description précise, classes sociales

place une scène utilisant toutes les ressources du registre comique : c’est la dernière confrontation ridicule et absurde des deux personnages principaux, dans une scène de ménage, comme toujours avec eux. On peu diviser cette scène en deux parties nettement repérables : le monologue parodique de la Mère Ubu, puis une scène utilisant toutes les ressources du comique théâtral. Nous étudierons donc les éléments propres au registre comique : I. Le monologue de la Mère Ubu : Il est assez rare dans

en vain. - Discours satirique : Dorine prête à Tartuffe des caractéristiques physiques exagérées (gros et gras : redondance) qui font de ce personnage l’objet de sa moquerie. Le vers 234 : phrase nominale qui fait de lui une caricature à visée comique. - Tartuffe est dépeint sur le mode prosaïque : le lexique utilisé par Dorine concerne exclusivement la satisfaction des besoins corporels : manger, boire, dormir, voilà à quoi elle résume l’activité du faux dévot. - « Dévotement » -> ironie :

un autre homme. Cette pièce comique cache une satire de la société de Molière, une société sous le règne de Louis XIV et orientée artistiquement par le classicisme : “... une leçon bien parlante à tous les paysans qui veulent s’élever au dessus de leur condition” (Acte I, Scène première : Georges Dandin). L’auteur se moque du pédantisme d’une noblesse pourtant ruinée ainsi que de l’avarice et du ridicule du bourgeois de campagne. Dans l'acte II, scène 2 , le comique de la scène repose sur une scène

entré en scène, on voit Don Juan face à une femme abandonnée : Elvire. Lecture puis annonce des axes : Dans cette scène de tension dramatique qui oppose une héroïne tragique et pathétique à un libertin en action, Molière parvient à introduire le comique, par l'intermédiaire du valet Sganarelle. I - Une héroïne tragique et pathétique A. La situation. • • • Elvire est une femme de grande naissance, amoureuse et abandonnée. On peut croire que Don Juan est un homme habile, car elle semble véritablement

plein d’exagérations - Sganarelle Se prend pour un artiste -> métaphore filée grossière/comique - Souhaits de Sganarelle Rapport avec fin du texte - Sganarelle se plaint -> mais grandeur Dom Juan le soumet -> (trois phrases) rythme ternaire -> gradation -> impuissance, lâcheté, hypocrisie -> Dom Juan > volonté humaine - Dom Juan arrive-> comique -> Sganarelle vient d’avouer sa lâcheté et en fait preuve-> Comique du valet bouffon è 2 personnages peu sympathiques -> Maître monstre, Valet ridicule

moralisateur et conformiste du coté de l’aristocratie et de la religion   -Sganarelle:  _Éloge du tabac au début de la scène «purge les cerveaux», «réjouit les cerveaux», «on apprend avec lui à devenir honnête homme» -> Sganarelle personnage comique qui défend une cause indéfendable, pas sérieux (honnête homme= bien élevé, cultivé, pourvu de qualité morale, loyauté, honnêteté) _ «ton maître»  -> valet de Dom Juan _registre de langue familier + «inter nos» -> personnage de la comédie italienne

ne rit jamais", qu’il fit d’ailleurs figurer au générique d’un film expérimental de 17 minutes intitulé... Film !. On voudrait montrer ici qu’en dépit d’un climat a priori austère et sombre, cette exposition possède malgré tout une vraie force comique, sensible à la fois dans le rythme de la scène et dans son contenu. Un climat digne d’une tragédie Ce qui frappe d’emblée, c’est à la fois le caractère dépouillé du passage et sa tonalité extrêmement sombre. Un texte dépouillé Dépouillement

trois personnages sur scène, Don Juan, Charlotte et Sganarelle. Sganarelle apparaît comme le complice involontaire de Don Juan. Problématique : En quoi cette scène est-elle comique ? Quelle image de Don Juan ressort dans ce texte ? Plan : I) la Stratégie de Don Juan II) La réaction de Charlotte III) Une scène comique I) La stratégie du séducteur La stratégie repose sur la parole, Don Juan développe la beauté de Charlotte, emploi une parole flatteuse, charmeuse. Il est très courtois