Un Objet Technique Peut Il Devenir Une Oeuvre D Art

« Le peintre de la vie moderne », in Ecrits sur l’art, Livre de Poche Classiques, 1992 et 1996 [1863]. GONCOURT, Manette Salomon, Ch. CIII, CXV, CVI, Paris : Folio, 1996 [1867]. HUYSMANS, « L’exposition des indépendants en 1880 », pp. 130-142, in Œuvres complètes, t. IV : L’art moderne, Paris : Cris et Cie, 1929. [pic] Degas Edgar, Aux Ambassadeurs : Mlle Bécat, 1885, Pastels sur lithographie, 22,8 x 20 cm, M. et Mme Eugene V. Thaw, New York. Si la modernité est une notion relativement jeune

[pic] Art Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Aller à : Navigation, rechercher [pic]Pour les articles homonymes, voir Art (homonymie). L’art (du latin Ars, artis « habileté, métier, connaissance technique »[note 1]) est une activité humaine, le produit de cette activité ou l'idée que l'on s'en fait, consistant à arranger entre eux divers éléments en s'adressant délibérément aux sens, aux émotions et à l'intellect. Les définitions de ce concept varient largement selon les époques

l'Augustinus, publié en 1640. Le jansénisme prend son essor sous les règnes de Louis XIII et de Louis XIV et demeure un courant important sous leurs successeurs. C'est d'abord une réflexion théologique centrée sur le problème de la grâce divine, avant de devenir une force politique qui se manifeste sous des formes variées, touchant à la fois à la théologie morale, à l'organisation de l'Église catholique, aux relations entre foi et vie chrétienne, à la place du clergé dans la société et aux problèmes politiques

présente George Sand à travers les remarques de Boccaferri ? Dans cet extrait, l’acteur s’implique et s’épanouit au sein d’une communauté d’artiste idéale. Il est présenté en tant qu’être inspiré, capable d’être un véritable créateur grâce à la technique théâtrale de l’improvisation. Par cet apprentissage, il devient meilleur et touche à la vérité. *** Au château des Désertes, c’est toute une communauté d’artistes qui prend part à la création théâtrale sous toutes ses formes. L’acteur ne s’implique

avait naguère conduit à l’appauvrissement de la photo. Très tôt déjà, la photographie avait été accueillit de manière plus ou moins bonne, en Allemagne certains n’hésitaient pas a lui reprocher son caractère « mécanique », « technique » ; qui l’empêchait définitivement d’être un art. Pourtant dès 1839 des personnes comme M. ARAGO, avait montrer que la photographie pouvait dépasser ce débat stérile qui devait l’opposer à la peinture (p 8), et ouvert des champs d’exploitations vastes et nobles.        

questionné cet élément? De quelle manière est - il possible d’intégrer un élément de la nature au sein d’une oeuvre d’art? Tout d’abord, il est évident que la représentation permet à l’eau de devenir oeuvre. Mais il est aussi possible qu’elle soit un prétexte à produire : elle n’est pas visible à l’oeil nu, mais tous les détails résultent de sa présence. Elle est donc modèle, mais peut aussi devenir support. Courbet Le peintre français est né à Ornans en 1819, et mort à la Tour de Peils en 1877. Il

DOSSIER DOCUMENTAIRE n°2 Les nouvelles écritures du graffiti art [espace] public est un cycle de rencontres-débats proposé par le Master 2 professionnel Projets Culturels dans l'Espace Public de l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne En partenariat avec Stradda, le magazine de la création hors les murs 3 ème édition : du 30 janvier au 13 mars 2009 Les nouvelles écritures du graffiti À l’heure du tout numérique, alors que la ville est saturée d’images et de discours, que la lutte anti-graffiti

Philosopher est un verbe dont le sens peut être ambigu : en un sens propre, il désigne la réflexion sur les causes dans une conception générale du monde, comme résultat de l'amour de la connaissance. En sens dérivé, il peut désigner un art de bien vivre. Il désigne donc à la fois une représentation de type contemplative (connaissance pure) ou une activité plus engagée dans la vie proprement humaine. L'activité de philosopher concerne donc à la fois l'action morale et politique, et nos moyens de connaître

Justine DEBRETSujet : « En quoi peut-on dire que l’objet ordinaire diffère de l’œuvre d’art ? »La « Joconde » de Léonard de Vinci, le « David » de Michel-Ange ou bien la « Symphonie n°25 » de Mozart, tous sont considérés comme des œuvres d’art. Celles-ci semblent ne pouvoir être assimilées à de simples objets ordinaires car elles appartiennent au monde très particulier de l’art. On définit un objet ordinaire comme étant la conséquence du phénomène de production technique, c’est-à-dire une production

des hommes avaient fait, d'autres pouvaient toujours le refaire. Ainsi, la réplique fut pratiquée par les maîtres pour la diffusion de leurs œuvres, la copie par les élèves dans l'exercice du métier, enfin le faux par des tiers avides de gain. Par rapport à ces procédés, la reproduction mécanisée de l'œuvre d'art représente quelque chose de nouveau ; technique qui s'élabore de manière intermittente à travers l'histoire, par poussées à de longs intervalles, mais avec une intensité croissante. Avec la