Un Objet Technique Peut Il Devenir Une Oeuvre D Art

en dissémination. C'est particulièrement vrai pour le corps actant de l'artiste dans le procès de la réalisation de l'oeuvre. Seurat aspirait déjà à peindre comme une machine. Duchamp, qui n'a jamais caché son intérêt pour la machine et le dessin technique, introduit dans le champ de l'art, en tant qu'oeuvre, l'objet produit industriellement par la machine.... De nombreux exemples attestent cette volonté de rejeter le corps actant en tant que témoignage d'un mode de production artisanal. Mais, au-delà

l’ensemble des échanges économiques? Le droit commercial autonome : lien étroit entre droit commercial et droit civil, il utilise le droit civil. Le droit civil n’est pas étanche au droit commercial, ce sont les commerçants qui élaborent des techniques nouvelles et contribuent à évoluer le droit civil = droit Français de matières distinctes droit commercial AUTONOME. Le droit commercial suffisant pour régir les échanges éco ? D’autres droits ? (droit fiscal, droit social). * Notion

L'artiste dans chacune de ses œuvres utilise des techniques, des outils pour produire un travail qui comble un besoin social. Ainsi et par cela il est un travailleur comme les autres Toutefois l'artiste n'est pas vu comme les autres travailleurs. Cela est du au fait qu'il est libre, on ne lui dicte aucunes consignes pour réaliser son œuvre. Se demander si la création artistique est un travail, c'est se poser la question de la nature et de la spécificité de l'art au sein des activités humaines

DU READY-MADE A L’OBJET SURREALISTE INTRODUCTION « L'homme se découvre quand il se mesure avec l'objet » Antoine de Saint-Exupéry En art, l’objet traverse la tradition picturale occidentale dès l’antiquité. Mais c’est au XVIe siècle que la représentation de l’objet inanimé devient autonome et constitue un genre à part entière, celui de la nature morte, qui se canonisera alors en tant que peinture d’objets qui posent, comme suspendus dans le temps et agencés par la main de l’artiste. Crânes,

Éloge du présent - L' État de l' Art - Règles pour l'habitat en lotissement - Apprendre à habiter - Le Grand Hôtel de Babylone - Ornement et éducation - L' individus aux nerfs modernes I DE L'ORNEMENT À LA FONCTION - L'ancienne et la nouvelle orientation en architecture* Un parallèle se référant tout particulièrement aux conditions artistiques viennoises. L' architecte, 1898 [§1] Comparaison entre l'architecture et les autres arts. Constatation : la mise en oeuvre d'un bâtiment demande tellement

corporel : Matrice de l’homme nouveau Présenté à Monsieur Dario De Facendis SOC 1021-40 Art, culture et société Par Jaimie Dubé Audy Université du Québec à Montréal 12 mai 2003 TABLE DES MATIÈRES I. Introduction II. La société et le corps II.1. Corps et communication p.3 p.5 p.5 II.2. Le corps et les sociétés II.2.A. Société transcendantale II.2.B. Société immanente II.2.C. Immanence et art corporel p.6 p.7 p.8 p.9 III. Le corps et la culture moderne III.1. La « Mort de Dieu »

Le verre Art déco par Mireille MAZET Si la période Art Nouveau semble dominée par la personnalité d’Emile Gallé, les deux chefs de file de la verrerie Art Déco et moderniste sont en France René Lalique (1860-1945) pour la production de type industriel et Maurice Marinot (1882-1960) pour la production de type artisanal. Venus d’autres horizons que de celui du verre, bijou pour l’un, peinture pour l’autre, ils en renouvellent l’approche de façon magistrale et explorent d’autres domaines esthétiques

30. La société (L - ES - S) ....................................................................................... 62 31. Le sujet (L - ES - S) ........................................................................................... 64 32. La technique (L - ES - S - Techn.)..................................................................... 66 33. Le temps (L) ...................................................................................................... 69 34. La théorie (L) .........

1 - Le sujet ♦ Psychologique : Le sujet est celui qui peut se soumettre à lui même des questions. Le sujet se prend lui même pour sujet de réflexion « je pense donc je suis ». Il est le sujet de sa propre réflexion. Le sujet est une pensée capable de se penser plus tout ce qui permet d'avoir cette pensée. René Descartes est un sujet pensant. Freud parle de sujet, il entend le corps en même temps que l'esprit. On a le problème de l'unité du sujet. ♦ Métaphysique de l'esprit : D'après Descartes

alors art et science. Autorisées, les dissections permettent une progression considérable des connaissances anatomiques. En 1993, un homme fait don de son corps à la science, il est découpé en 1 800 lamelles d'à peine 1 millimètre d'épaisseur, qui ont été photographiées et enregistrées dans un ordinateur. Résultat : un homme en trois dimension "l'homme transparent", qui permet de voir l'anatomie humaine comme on ne l'avait encore jamais vue auparavant.   Quand le morbide devient Art...