Théâtre Baroque

impression de désolation, la vieille femme assise, la femme morte devant, la femme gisant à droite et son enfant, deux enfants enlacés à gauche, le couple prostré au centre. A droite, un soldat musulman enturbanné, monté sur un cheval cabré de style baroque, jette sur eux un regard de vainqueur. Un contraste frappant se dégage entre la superbe du soldat turc et la défaite des Grecs. Au fond, les soldats turcs accomplissent leur tuerie dans un déchaînement de violence suggéré par les traînées de sang

culture romaine est bien connue, il faut attendre le XVIIIe siècle pour que la culture grecque, ayant été suffisamment étudiée, soit appliquée dans l’art classique. L’art classique est avant tout une opposition aux débordements du maniérisme et du baroque par extension. L’art antique était considéré comme un art atteignant presque la perfection. Cet art permet dit-on de rendre la nature encore plus belle que ce qu’elle n’est. Ce mouvement reste actif en Italie jusqu’en 1630 puis se repend dans toute

"esthéticiens" littéraires compte tenu de l'attention accordée au travail formel. On remarque bien cet aspect dans le poème Élévation de Charles Baudelaire Classicisme - XVIIe siècle [modifier]Le classicisme apparaît en partie en réponse à l'exagération baroque, mais surtout en conséquence de la réglementation et de la codification de la culture initiée par le pouvoir politique (Richelieu, Mazarin, Louis XIV) qui créé des académies comme l'Académie française. Ce mouvement impose des codes et des règles aux

humaine. * Images utilisées par le poète et questions oratoires * ------------------------------------------------- Présence des thèmes dominants de la littérature baroque -Représentation d’un univers en mouvement

souvent indiqué, le temps long n'est pas accentué car il correspond à un pas glissé (cf. Furetière ci-dessous). On constate fréquemment la présence d'hémioles aux cadences. La sarabande fait partie des quatre danses principales de la suite à l'âge baroque et se joue ordinairement après la courante. Elle précède en principe la gigue, mais avec possibilité d'intercaler entre elles certaines danses optionnelles ("galanteries") telles que : menuet, gavotte, bourrée, passepied, rigaudon, etc. Il arrive

Cours 8 RENAISSANCE , REFORME ET HUMANISME L’EUROPE BAROQUE ET CLASSIQUE PREMIER PARTIE : LES ETATS EUROPPENS VERS LE MILEU DU XVéme 1. Les cadres politiques 2. Penser le politique SECONDE PARTIE : ARTS ET SCIENCES 1. Les arts 2. Les sciences TROISIEME PARTIE : L’HUMANISME 1. Naissance et dévoloppement 2. Principaux QUATRIEME PARTIE : LES BOULVERSEMENTS RELIGIEUX 1. La Réforme 2. La Contre Réforme Intro : La renaissance n’est pas une

ATTACHERONS EN PREMIER LIEU AU CONTEXTE DE L’EPOQUE ET DE L’ARTISTE, POUR ENSUITE ANALYSER LA RICHE ICONOGRAPHIE DE VOUET. ENFIN, NOUS ANALYSERONS LES ELEMENTS PLASTIQUES DE LA REPRESENTATION. ANALYSE HISTORIQUE I. CONTEXTE ARTISTIQUE a. Baroque et classicisme au XVIIe Avant de plonger le lecteur dans l’étude de l’œuvre de Simon Vouet, il semble important de rappeler le contexte artistique de l’époque. Pour cela, revenons légèrement en arrière. Au XVIe siècle, eut lieu un événement majeur

Rénovation de la poésie fr. Le sentiment amoureux. Imitation du modèle de l’antiquité Poésie: le sonnet |Ronsard, (Les Amours) Du Bellay, (Défense et illustration de la langue française) | |3. Le baroque, première moitié du 17ème : Guerre des religions Règne de Louis 13 |Les écrivains baroques représentent un monde instable en constante métamorphose. |Corneille, (L’illusion comique) D’Urfé, (L’Astrée) | |4. Le classicisme, seconde moitié du 17ème : Règne de Louis 14 |Recherche l’équilibre

celle-ci couvriront la tête des grands héros. Cette sculpture représente la métamorphose de Daphnée à la suite d'une course effrénée avec Apollon. Mais qui en est le créateur ? ● Gian Lorenzo Bernini « Le plus grand artiste de l'époque baroque italienne. » Le Bernin, de son vrai nom Gian Lorenzo Bernini est né en 1598 à Naples. Il apprend l'art sculptural auprès de son père. Influencé par Michel-Ange et suffisamment doué dans son domaine, il se trouve un protecteur en la personne du

La Tour, département de la Moselle - La diseuse de bonne aventure, entre 1630 et 1639, Metropolitan Museum of Art Citation : Mais ce que fait l'amour, l'amour aussi l'excuse. Tite et Bérénice de Cormeille (1670) Mouvement artistique : Le Baroque Biographie de l’artiste : Georges De La Tour (Vic sur Seille 1593 – Lunéville 1652) Fils de boulanger. Les premières années de formation se sont certainement déroulées à Vic. Des historiens supposent qu’il serait peut-être allé en Italie et aurait