Théatre Dénonce

essentiels: «Le théâtre n'est pas le pays du réel» et «C'est le pays du vrai.» Il nous est dit que le théâtre estcomme irréel puisque rien de ce qui le constitue existe vraiment, tout est fictif et n'est pas naturel. Mais, cette idée s'oppose à l'autre, qui dit que le théâtre est le pays du vrai, c'est à dire,qui est la vie, la vérité et l'humanité. Nous tenterons d'expliquer et de disserter sur cette thèse en trois arguments. Le premier relèvera l'univers d'illusion du théâtre tel que les décors

répondant à la question du roi Peter, qui veut savoir qui il est, par de nouvelles questions : « Est-ce que je le sais ? » (p 45), « Suis-je cela ? Ou cela ? Ou cela ? » (p 45, en enlevant plusieurs masques). Les masquent sont représentatifs du théâtre de Guignol et placent le comédien au rang de pantin. Cette confusion de l’identité due à l’illusion du déguisement perd le personnage : lorsque Valerio déclare : « En vérité j’ai peur, car je pourrais ainsi m’éplucher, m’effeuiller tout entier » (p

("Tartuffe": dénoncer les faux dévôts / "Dom Juan": sa mort donne raison à ses vitimes: son père, le Commander, Elvire, tous représentants de l'ordre moral basé sur le mérite personnel) 2. fonction politique: a) théâtre révolutionnaire de Beaumarchais (le thème du mariage de Figaro est la liberté); des romantiques (Ruy Blas représente le peuple; dans la préface de Lucrèce Borgia, Hugo écrit: "Le théâtre est une tribune") b) théâtre philosophique du XXe siècle: Brecht (son théâtre incite à l'action

création du théâtre remonte à l’Antiquité en Grèce, c’est à la base une cérémonie burlesque en l’honneur du dieu Dionysos. Les deux registres composant le théâtre sont la tragédie et la comédie. Cette dernière réapparait en France au XVIIe siècles avec la Commedia Del’ Arte qui définit des personnages typés, et Molière qui utilise les travers des personnages pour faire rire et plaire au public. Dans sa pièce Tartuffe (1669), Molière s’attaque aux faux-dévots, imposteur et dénonce dans sa pièce

l’analyse des sentiments amoureux y tient la place essentielle. Il a fait de l’amour son sujet essentiel. C’est un observateur du jeu amoureux et du jeu social et il implique l’un dans l’autre. D’autre part, pour la première fois dans l’histoire du théâtre, le valet occupe une place égale à celle du maître. Dans cette citation BEAUMARCHAIS reprend le thème valet maître pour en faire un point d’ancrage à une critique sociale. Ainsi Marivaux semble bien être dans la mouvance des philosophes des lumières

| | | | | |Au 18ème siècle, les nobles viennent au théâtre se distraire avec des comédies et des drames | | |familiaux quotidiens de bourgeois. Marivaux fait partie des meilleurs auteurs de son temps avec ces|

Ces quatre œuvres théâtrales issues d'époque différentes remplissent bien la fonction critique que l'on a pu attribuer au théâtre à travers les âges aux travers des divers possibilités qu'offre le genre et ciblent chacun des travers particuliers du genre humain ou de leurs contemporains. En effet on pourra tout d'abord faire un rapprochement entre le texte 2 de Beaumarchais, auteur appartenant au mouvement des Lumières et le texte de Dumas Fils appartenant quant à lui au mouvement réaliste, les

XVIIIème siècle → Les Lumières * Deux textes du même auteur. Ces 2 auteurs sont des philosophes → ils écrivent des textes engagés * Textes argumentatifs : thèse → arguments → exemples * Ces 2 auteurs ont eux-même connu la censure _ (V,3) Extrait de théâtre _ se retrouve à la fin de la pièce et prépare au dénouement _ Figaro parle → personnage éponyme monologue, il n'y a personne sur scène à part lui. _ Texte intégral _ la dernière phrase impliquerait que ce texte soit une lettre _ présence étrange

préliminaire : Selon Ionesco, la spécificité du théâtre serait le grossissement des effets, acquis en atteignant les extrêmes, que ce soit dans le comique ou dans le dramatique. Ces principes, l’auteur les applique lui-même, notamment à travers son œuvre théâtrale Rhinocéros, qui retrace l’histoire d’une ville, dont les habitants deviennent tour à tour des rhinocéros. En réalité, cette image de métamorphose en animal est utilisée pour dénoncer l’emprise des dictatures sur les esprits. Le thème

la Comedia Del Arte en 1528,l a comédie est un style de théâtrale mais aussi bien de cinéma. Corneille, Beaumarchais ou encore Molière sont des grands dramaturges qui firent l'essor de la comédie. De nos jours la proportion de personnes allant au théâtre diminuant la comédie a pris la voie du cinéma. La comédie a-t-elle pour fonction essentielle de faire rire ? On se pose alors les questions pourquoi les comédies nous font elles rire ? Derrière ces rires ne se cachent-ils pas d'autres fonctions aussi