Théatre Dénonce

1ère S2 Ribeiro Dissertation Le théâtre Et les émotions Le Théâtre est un art exercé depuis de nombreuses années. Crée en Grèce antique, au VI s. avant J-C, il met en scène des personnages à caractéristiques variées représenté dans des situations qui peuvent, selon le genre, être Tragiques, Comiques, dramatiques … Le théâtre est le fruit de grands écrivains, en effet, il n’est que la représentation d’une œuvre écrite. C’est

: Séquence 3 Séance 1 : Introduction sur le théâtre L’évolution et les différents genres théâtraux au cours de l’Histoire. De l’Antiquité à nos jours. Séance 2 : La réécriture de Plaute à Molière. Objectif Comparer un dialogue de comédie chez Plaute et Molière. Texte de Plaute : L’Aulularia (Antiquité) Texte de Molière : L’Avare (XVII ème siècle) Problématique : Comment Molière, au travers du personnage d’Harpagon, réussit-il à dénoncer le caractère pathétique de L’Avarice ? Séance 3 :

Le théâtre comique ne sert-il qu'à faire rire ? • Il n'y a pas que la comédie qui fasse rire (même si évidemment c'est le genre privilégié). • Le comique fait rire mais aurait une/des autres fonctions. Il faut donc se demander ce qu'apporte le rire dans une pièce de théâtre. Dans une première partie, il serait bon de rappeler les divers éléments comiques dans les comédies et, dans une deuxième partie, on pourrait montrer que le comique ne vise pas que le rire. Enfin, dans une troisième

affaire à un dénouement heureux. Cette pièce étant une comédie classique, elle est écrite en alexandrins et rimes plates. Problématique: Comment le théâtre montre-t-il, à l'intérieur même du texte théâtral, le fonctionnement de l'illusion dramatique? Plan: I. Le théâtre dans le théâtre II. L'éloge du théâtre I. Le théâtre dans le théâtre a) Le principe de l'illusion théâtrale Cette scène met en oeuvre 3 niveaux de spectacle: - La fin de la pièce enchâssée, suggérée par la didascalie

qui a marqué le siècle des Lumières (XVIIIème siècle). Tout d’abord de 1704 à 1711, il fait des études de rhétorique et de philosophie chez les jésuites du collège Louis Le Grand. Ces études lui permettent d’apprécier la conversation et le théâtre. En 1713, il néglige les études de droit et devient secrétaire d’ambassade à la Haye. Grâce à son parrain, en 1714, Voltaire s’introduit dans les milieux mondains et libertins parisiens. Pour avoir écrire des propos satiriques sur les amours incestueux

graffitis d'artistes inconnus. L'art est présent quoi que l'on fasse. Vu cette importance nous pouvons nous poser la question suivante "l'art n'a t'il d'autre fin que de divertir". L'art divertit mais néanmoins c'est un marché économique, il sert à dénoncer la société dans laquelle ont vit et à nous apprendre l'histoire il est aussi un moyen d'expression très pertinent, on peut aussi se servir de l'art pour guérir comme dans certains centres psychiatriques. Premièrement l'art est un marché économique

DOSSIER THEATRE « LE MEDECIN MALGRE LUI » C’est le jeudi 4 avril 2013, que ma troupe de théâtre et moi-même avons assisté dans l’amphithéâtre du lycée et propre espace de jeu, à une représentation de la célèbre comédie de Molière : « Le médecin malgré lui ». En tant que grand classique du théâtre, la troupe Pack est alors parvenu a surprendre les spectateurs grâce à de nombreux éléments qui ont pu modernisé la pièce en la transposant dans notre société actuelle. Mais quels éléments ont alors

Le théâtre remplit différentes fonctions. Son objectif est de plaire, d’instruire, de dénoncer ou bien d’inquiéter. Il existe depuis l’Antiquité, on le retrouve très tôt dans les concours de tragédie, ainsi que dans les cérémonies religieuses et les débats politiques. Il a évolué par la suite vers un pur délassement destiné à satisfaire les goûts populaires. il est aussi vrai que l’autre fonction du théâtre est de susciter la réflexion. Il est donc légitime de se demander si le théâtre n’est qu’un

parlons du théâtre de l'Absurde. Tout d'abord, les principaux auteurs de ce Théâtre ont souhaité rapidement se démarquer de cette appellation: au terme « absurde » ou « non-sens », ils préfèrent le mot « insolite » ou « dérision ». Dans un essai sur Kafka, Ionesco en définit sa conception: «  Est absurde ce qui n'a pas de but... Coupé de ses racines religieuses ou métaphysiques, l'homme est perdu, toute sa démarche devient insensée, inutile, étouffante. » Cependant, ce que nous nommons le Théâtre de l'Absurde

des tréteaux et les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers, destinés à faire rire le public. La farce est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et des quiproquos), et adopte une gestuelle bouffonne célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules, et les situations souvent absurdes (La Farce de Maître Pathelin, XVe siècle). - L’héritage de la commedia dell’arte