Théatre Corneille Valeurs Morales

siècle, un genre nouveau apparaît : la tragi-comédie a pour particularité de présenter un dénouement heureux (Le Cid de Corneille, 1636). Le XVIIe, siècle du classicisme, voit l’apogée d’un genre tragique qui devient extrêmement codifié. La tragédie est en vers, comprend cinq actes, doit présenter des personnages de haut rang et s’inspirer de sujets antiques (Cinna, Rodogune de Corneille), mythologiques (Phèdre, Andromaque, Bérénice de Racine), bibliques (Esther, Athalie de Racine). Le sujet tragique

17eme. Les Aventures de Monsieur Dassoucy ou Aventures Burlesques de Dassoucy ne sont pas prenantes ou captivantes et doivent être lues petit à petit car c'est la seule manière, à mon avis, pour les apprécier à leur juste valeur. Le ton ironique est très présent pour raconter ces aventures qui se transforment bien souvent en véritables petites épopées populaires et si cela est au départ assez agréable à lire, cela devient vite aussi un peu ennuyeux. Les Aventures de Monsieur Dassoucy se décomposent

délibératif qui entraîne vers le bien. * Les formes didactiques de l’argumentation : Les savants, les philosophes, les théologiens présentent leur enseignement de plus en plus en français. Descartes = discours, Pascal adopte la lettre, Corneille explique sa conception du théâtre tandis que Racine se défend dans des préfaces. * Les formes orales de l’argumentation : L’argumentation se développe souvent devant un public. Le timbre de la voix, les gestes participent alors à l’argumentation. Ce sont parfois

Le théâtre occidental est marqué par un renouvellement majeur au 20 eme siècle. Celui-ci bouscule les lois de sa poétique et est par la notion de langage remis en question. Antonin Artaud appartient au mouvement du surréalisme. Celui-ci critique le théâtre occidental qu’il juge trop « livresque » . Un théâtre qu’il oppose au théâtre asiatique, d’après lui plus symbolique plus visuel. Il prône un « théâtre de la cruauté » , qui doit atteindre l’inconscient. Cette trans que devrait atteindre

voir Classique. Le classicisme est un mouvement culturel, esthétique et artistique qui se développe en France, et plus largement en Europe, à la frontière entre le XVIIe siècle et le XVIIIe siècle, de 1660 à 1715. Il se définit par un ensemble de valeurs et de critères qui dessinent un idéal s'incarnant dans l’« honnête homme » et qui développent une esthétique fondée sur une recherche de la perfection, son maître mot est la raison. La centralisation monarchique, qui s'affirme dès 1630 sous l'autorité

arts et de la littérature avec une diffusion plus large des œuvres et un développement de la lecture. Le XVIIe siècle est un siècle majeur pour la langue et la littérature française en particulier pour les œuvres du théâtre classique avec les comédies de Molière et les tragédies de Corneille et Racine, ou pour la poésie avec Malherbe. Mais si le classicisme s’impose dans la seconde moitié du siècle sous le règne de Louis XIV, les chefsd’œuvre qu’il a produits ne doivent pas éclipser d’autres genres comme

I /Pourquoi aller au théâtre ? a) Les différents genres : comédie, tragédie… b) Les raisons : Le plaisir, se distraire, ressentir des émotions c) A chaque type de spectateur, ses préférences, raisons II/ Ce qui fait la réussite d’une pièce de théâtre a) Mise en scène b) Jeu des acteurs c) Engagement d’auteurs, prises de positions politiques, dénonciation III/ Entendre et voir de belles choses justes et bien dîtes a) La forme b) Le fond c) Se regarder soi-même, reflet de la vie 1

Le projet réaliste en lui-même est ambigu à plusieurs titres. En effet, tout travail d'écriture nécessite inévitablement de prendre une distance par rapport à la réalité, ne serait-ce que parce que le romancier fait des choix subjectifs, met en valeur certains aspects de la réalité plutôt que d'autres et donc ne la restitue pas vraiment telle qu'elle est. Ainsi, des pans entiers de la vie réelle ne contiennent rien qui puisse intéresser un récit : ne pas en rendre compte, c'est donc déjà tricher

sous une forme épique mêlant légendes et faits historiques, des exploits guerriers passés, et mettent en valeur l'idéal chevaleresque. La plus ancienne et la plus connue est la Chanson de Roland qui a été écrite au XIe siècle ; elle raconte, en les idéalisant, les exploits de l'armée de Charlemagne. La littérature courtoise, apparue au XIIe siècle, a pour thème principal le culte de l'amour unique, parfait et souvent malheureux. Elle trouve son origine dans l'Antiquité, intègre des influences orientales

Le role du théatre. Introduction : Le théâtre est au IV° siècle avant J.C. en Grèce avec des auteurs tels que Sophocle ou Eschyle. Depuis l'Antiquité les hommes et les femmes assistent à des représentations théâtrales pour se divertir. Mais est-ce là la seule fonction du théâtre ? Nous verrons qu'une pièce de théâtre est faite pour divertir le public et les lecteurs, mais aussi qu'elle les corrigent et les fait s'interroger. Axe 1 : Le théâtre est un spectacle, donc c'est un divertissement