Théâtre de la Reine

Devoir maison 1ère – Objet d'étude : théâtre (texte et représentation) 1) Vous répondrez d'abord à la question suivante (4 points) : Quels sont les points communs aux trois textes ? 2) Vous traiterez ensuite un des sujets suivants au choix (16 points) : Invention : Imaginez un monologue dans lequel un personnage prépare la déclaration d'amour mensongère qu'il s'apprête à faire à un autre. Il en juge, au fur et à mesure, la qualité et en prévoit les effets. Vous n'oublierez pas de donner, au fil

Élisabeth Ire d'Angleterre (7 septembre 1533 à Greenwich – 24 mars 1603 à Richmond) Elle est l'une des plus célèbres souveraines d'Angleterre. Également nommée « La reine vierge », « Gloriana » ou « Good Queen Bess » par ses partisans, Élisabeth Ire fut reine d'Angleterre, de France (seulement en titre) et d'Irlande du 17 novembre 1558 jusqu'à sa mort. Elle parlait l'anglais, le latin, le grec, le français et l'italien. Fille du roi Henri VIII d'Angleterre et d'Anne Boleyn, Élisabeth fut la cinquième1

totalement échappé à la première lecture — c'est la réflexion sur le théâtre qui est contenue dans cette tragi­comédie et c'est la théorie que je vais défendre ci­dessous. Pour bien analyser la question, observons l'architecture, la structure de l'œuvre : Acte I — révélation du meurtre de son père à Hamlet et de l'usurpation de son trône. Hamlet est par conséquent renvoyé à un rôle subalterne. Acte II — la « folie » d'Hamlet, prise de position sur le théâtre et mise en abîme (le théâtre montre le J’aime Tweeter 0     Faire découvrir Hamlet par :

pour jeudi sur"Dans quelle mesure le costume de théâtre joue-t-il un rôle important dans la représentation d'une pièce et contribue-t-il à l'élaboration de son sens pour le spectateur?" J'ai fais cette dissertation mais ma prof ma dit que je n'avais pas mis assez de chose, surtout pour le II, et III.Pouvez vous me donnez des autres idées , cette dissertation est importante pour moi où j'en suis dans mon devoir Dans quelle mesure le costume de théâtre joue-t-il un rôle important dans la représentation

I) Héroïnes tragiques du théâtre du XVIIème siècle : Chimène est un personnage issu de la pièce théâtre Le Cid, de Corneille. Fille de Don Gormas, elle est sur le point d’épouser Rodrigue, fils de don Diègue. Mais à la veille de leur mariage, les pères de ces futurs époux se prennent de querelle. Alors, dominant son amour, Rodrigue provoque le père de Chimène et le tue, afin défendre l'honneur de la famille. Chimène fait donc partie d’une des héroïnes tragiques de Corneille, puisqu’elle est

Salluste doit quitter la cour car il à fait un enfant illégitime à l’une des servantes de la reine. Il demande de l’aide à son neveu César, mais il refuse. Don Salluste va donc faire appel à Ruy Blas, son valet, qui est amoureux de la reine. Et il va lui ordonner de devenir son amant. Un jeu de séduction commence, la reine se sent délaissée par son époux. Ruy Blas qu’en à lui, devient ministre. La reine lui avoue enfin son amour, mais Don Salluste rappelle à Ruy Blas leur arrangement et lui fait

Le théâtre, héritage de l'Antiquité, a été introduit en Europe dès le Moyen-Age et a immédiatement séduit ses contemporains. Son constant renouvellement, l'apparition de nouveaux genres tels que la farce et la tragi-comédie, en ont fait, durant son apogée au XVIIème siècle, un art incontournable et une source de divertissement. En effet lui seul sait rassembler et émouvoir autour d'un même thème toutes les classes sociales sans distinction que ce soit la noblesse, la bourgeoisie ou le peuple. Art

IONESCO, publié en 1962, fait partie des grandes œuvres du théâtre de l’absurde. Dans cette pièce, les deux reines mariées au roi sont des figures divergentes sur le plan physique et moral, mais aussi dans leurs fonctions. La reine Marguerite est dépeinte comme ayant un physique neutre, et est même décrite comme étant « sans âge » ; elle est habillée de manière peu attrayante, ce qui lui confère une apparence sévère. Bien au contraire, la reine Marie, elle, est dépeinte comme étant jolie et fraiche

l'entourant de ses bras », « tenant la reine embrassée », « la reine le soutient dans ses bras », « se jetant sur son corps » => présence charnelle des corps inconcevable dans la dignité froide des personnages de la tragédie classique. – Le mouvement de cette scène s'oppose au statisme classique (nombreux verbes de mouvement dans les didascalies). 2) Mélange des genres et des registres Ce mélange est contraire à la séparation des genres prônée par le théâtre classique. * Une scène tragique

Question transversale : Comment le pouvoir est-il théâtralisé dans ces scènes ? Jarry, Ubu roi, III, 2 Camus, Caligula I,8 Montherlant, La reine morte, I,6 Genet, Les bonnes, scène du jeu. Ce corpus est composé de quatre textes qui abordent tous la question du pouvoir et des relations humaines qui en découlent. Nous allons nous demander comment le pouvoir est théâtralisé dans ces extrait : quelle facette de ce pouvoir y est représentée et comment est-elle mise en scène ? Ces quatre textes