Texte De Bergson Nous Ne Voyons Pas Les Choses Mêmes

Sartre A priori, nous désignons communément l'autre comme une personne que je vois, que j'entends, que je touche, qui fait ma "différence" ou qui est posé en face de moi. Nous voyons l'autre d'une manière simpliste, spontanée et approximatif car nous aimons nous rassurer avec les schémas approximatifs (Bergson) : selon le commun des mortels, "l'autre" est tout sauf "moi" ... Bien entendu, ce propos peut être très bien renforcé par du nombrilisme, de l'égo centrisme voire du narcissisme ou au

Henri BERGSON (1932) Les deux sources de la morale et de la religion Un document produit en version numérique par Gemma Paquet, bénévole, professeure à la retraite du Cégep de Chicoutimi Courriel: mgpaquet@videotron.ca dans le cadre de la collection: "Les classiques des sciences sociales" fondée dirigée par Jean-Marie Tremblay, professeur de sociologie au Cégep de Chicoutimi Site web: http://www.uqac.uquebec.ca/zone30/Classiques_des_sciences_sociales/index.html Une collection développée

Henri Bergson (1939) Matière et mémoire ESSAI SUR LA RELATION DU CORPS À L’ESPRIT Un document produit en version numérique par Gemma Paquet, bénévole, professeure à la retraite du Cégep de Chicoutimi Courriel: mgpaquet@videotron.ca dans le cadre de la collection: "Les classiques des sciences sociales" fondée dirigée par Jean-Marie Tremblay, professeur de sociologie au Cégep de Chicoutimi Site web: http://www.uqac.uquebec.ca/zone30/Classiques_des_sciences_sociales/index.html Une collection

perception doit d'abord reconnaître que la perception dont nous usons dans la vie quotidienne n'est pas chose aussi naturelle qu'on le croit : elle est d'abord sélection, dans ce qui s'offre à nos sens, de tout ce qui est utile à l'action. Henri Bergson (1859-1941) met en évidence l'appauvrissement d'une perception ainsi tournée vers les nécessités de l'action ; il indique aussi la vocation première de l'art : retrouver toute l'intensité d'une perception non soumise à de telles nécessités. Avant

discursif ; médiat/ immédiat ; objectif/ subjectif. „Textes et citation pouvant servir de référence Un texte de Bergson qui tend à montrer que les œuvres d’art nous apprennent à percevoir ce qui demeurerait sans elles inaperçu : « Quel est l’objet de l’art ? Si la réalité venait frapper directement nos sens et notre conscience, si nous pouvions entrer en communication immédiate avec les choses et avec nous-mêmes, je crois bien que l’art serait inutile, ou plutôt que nous serions tous artistes, car notre âme

être caractérisés par une hiérarchie des hommes en fonction de leur activité. C’est en fonction de leur répertoire d’activité possible que les auteurs classent et s’amusent à classer les hommes et les choses. Ainsi les végétaux sont moins actifs que les animaux ; un animal peut faire plus de choses. Sinon Aristote toujours considère que l’être humain a la plus grande capacité possible, pour lui tout élargissement va être vécu comme un accroissement de ses possibilités de vie. Pour Marx l’idéal

l’autre. La gastronomie, au regard des catégories classiques, est à considérer comme de l’artisanat, alors que peindre un plat relève de l’art. Pourtant, force est de constater que l’ébéniste et le sculpteur accomplissent peu ou prou les mêmes gestes, en ce sens que l’un et l’autre s’attachent à transformer une matière première (où l’on retrouve la dimension du travail), dans le but de produire un objet (meuble, statue) dont la forme soit plaisante, ou belle, à regarder : il y a, dans l’art

Henri Bergson (1915) “ La philosophie française ” Un document produit en version numérique par Bertrand Gibier, bénévole, Courriel: bertrand.gibier@ac-lille.fr Dans le cadre de la collection: "Les classiques des sciences sociales" Site web: http://www.uqac.uquebec.ca/zone30/Classiques_des_sciences_sociales/index.html Fondée et dirigée par Jean-Marie Tremblay, professeur de sociologie au Cégep de Chicoutimi Une collection développée en collaboration avec la Bibliothèque Paul-Émile-Boulet de l'Université

par un sujet connaissant, donc par la subjectivité, comment une connaissance objective est-elle possible ? (nous verrons ce paradoxe dans le prochain cours sur l’art : si la beauté est « dans l’œil » de celui qui regarde, comment peut-on parler des choses comme étant belles ? Et pourquoi le fait-on ? Pourquoi dit-on « c’est beau » plutôt que « j’aime ça » ? Puisqu’il ne peut y avoir d’objectivité que pour un sujet, donc il ne peut y avoir d’objectivité que subjective, ce qui semble contradictoire)

Commentaire rédigé Sur un texte court : D’après l’opinion courante, la beauté créée par l’art serait même bien au-dessous du beau naturel et le plus grand mérite de l’art consisterait à se rapprocher, dans ses créations du beau naturel. S’il en est vraiment ainsi, l’esthétique comprise uniquement comme science du beau artistique, laisserait en dehors de sa compétence une grande partie du domaine artistique. Mais nous croyons pouvoir affirmer, à l’encontre de cette manière de voir