Style De Beckett

critique social. Auteur : Beaumarchais (le mariage de Figaro), Marivaux (les pièces) 19ème siècle, drame romantique qui remet en cause les règles du théâtre classique Auteur : Victor Hugo, Musset, Lorenzaccio Texte E: En attendant Godot, Samuel Beckett (1952) Histoire littéraire, l’évolution du théâtre : 1) Avant 1950 Le drame Romantique a remis en cause le théâtre classique au nom de la vraisemblance et de la vérité. Il faut que les personnages soit cohérents et compréhensible et garde une logique

courage et bonnes vacances Objet d'étude : le théâtre, texte et représentation. Corpus :Texte A : Alfred de MUSSET (1810-1857), Lorenzaccio (1834), Acte IV, scène 9.Texte B : Jean GIRAUDOUX (1882-1944), Electre (1938), entracte. Texte C : Samuel BECKETT (1906-1989) Oh ! les beaux jours (1963). Annexe au corpus : Antonin ARTAUD (1896-1948), Le Théâtre et son double (1938). I. Après avoir lu les textes du corpus, vous répondrez à la question suivante (4 points).Après avoir identifié la forme commune

seconde guerre mondiale et il ne comporte désormais plus de réelle intrigue, les actions sont absentes, les situations et les personnages sont irréalistes et surtout, le langage n’est plus utilisé comme un moyen de communication, il est vide de sens. Beckett comme Ionesco est très connu pour avoir poussé à l’extrême l’absurde en faisant passer des messages philosophiques dans des textes illogiques. Parmi les exemples les plus fameux, on peut bien sûr citer le monologue irrationnel de Lucky dans « En

esprit critique. Ils recherchent des solutions. La littérature devient alors leur arme. Ainsi, Les auteurs de comédies cherchent à "corriger les moeurs par le rire" . Molière dénonce des caractères : l'ingénu, l'avare, le pédant, le misanthrope, etc. Beckett travaille sur la notion d'absurde. Il s'agit d'apprendre à l'homme à porter un regard critique sur lui-même. L'action peut aller plus loin. C'est le cas de certains romans utopistes par exemple. L'auteur peut alors proposer des solutions. Thomas More

Infini L’homme et la nature Mal de vivre (le Mal du siècle = la mélancolie) Recherche d’harmonies (sonores et visuelles) Chatoiement et formes travaillées : le bijou et la sculpture STYLE Métaphores, comparaisons, allégories Musicalité et rythme Le comique bas et grossier (Rabelais) Le style didactique et philosophique (Montaigne) Formes complexes et fioritures Théâtre dans le théâtre (L’Illusion comique) Antithèses, contrastes Equilibre et simplicité Rigueur Ironie

(1930-1960): 'absurdité des situations mais également la déstructuration du langage lui-même ont fait de ce style théâtral un mouvement dramatique à part entière. Ce type de théâtre montre une existence dénuée de signification et met en scène la déraison du monde dans laquelle l'humanité se perd. Le héros devient un personnage tout à fait banal, créant un nouveau concept: l'antihéros. ↔ Samuel Beckett,Ionesco, Albert camus!

force). Documents complémentaires : • L’aveu amoureux dans sa dimension tragique : Racine, Phèdre, I,3. • Le couple maître-valet au théâtre : - Molière, Dom Juan (I,1). - Beaumarchais, Le Mariage de Figaro (III,5). - Genet, Les Bonnes (extrait). - Beckett, En attendant Godot (acte I, extrait). • Lecture d'une de ces cinq pièces en intégralité (lecture cursive). Etude de la mise en scène : extraits de deux mises en scène : Comédie française, 1976 : https://www.youtube.com/watch?v=b_Er9UqFyoI Théâtre

l'oeuvre achevée, brouillons, manuscrits, etc. La critique génétique s'est spécialisée dans l'étude de « l'avant-texte », essayant de reconstituer par l'examen des brouillons et des manuscrits le processus créateur, et de découvrir les secrets du style de l'auteur. - Littérature, ~déc. 1977, ~n' spécial : « Genèse du texte ». Avertissement. Texte préambule dans lequel l'auteur, romancier ou auteur dramatique, « avertit » le lecteur de ses intentions. C'est un ~paratexte. Ex : ~Comeille

Appartient aussi à l’ « école arrageoise ». Jeu de la feuilleté : première « pièce de théâtre » d’inspiration entièrement profane ; plusieurs intrigues mêlées (les mésaventures d’Adam, le motif féérique, les divagations d’un fou. Style vif et familier, met en cause nominalement la plupart des personnages importants de la ville d’Arras ; théâtre vivant, ancré dans la réalité. Jeu de Robin et Marion : très différent du jeu précédent. « Mise en théâtre » d’un genre lyrique

des premières 'pièces brillantes'. L’année suivante, Ardèle ou la Marguerite révèle une nouvelle facette du style de Jean Anouilh : les 'pièces grinçantes'.  En 1953, le succès de L’Alouette ('pièce costumée') rivalise avec celui d’'Antigone'.  Après une période de répit, trois nouvelles pièces sont publiées en 1959 : L’Hurluberlu ou le réactionnaire amoureux, Le petit Molière et Becket ou l’honneur de Dieu, cette dernière obtenant immédiatement un succès. Cette pièce est mise en scène conjointement