Spectacle Televisuel

plastiques, d’éducation musicale, etc… Un enseignement pluridisciplinaire et transversal L’enseignement de l’histoire des arts s’articule autour de six domaines artistiques : Arts de l’espace, Arts du son, Arts du visuel, Arts du langage, Arts du spectacle et Arts du quotidien. Le programme est cependant très ouvert, et chaque établissement ou professeur sont libres d’aborder ce cours sous des angles différents. L’épreuve d’histoire des arts au brevet En théorie : Une épreuve comme les autres

mort depuis sept ans quand est née la « maison de Molière » PRESENTATiON 2 : (À coups de succès, batailles et revers, armée de traditions et d'audaces, portée par ses grands comédiens, guidée par ses administrateurs, avec la passion du spectacle vivant et le risque de la scène, la Comédie-Française a parcouru trois tumultueux siècles d'existence. Lieu de confrontation vigoureuse entre la tradition et l'audace, ce théâtre réunit une société de talents et de savoirs et son histoire s'inscrit

dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre1. Jadis, le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau.2 Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains

pourtant, c'est un fait. C'est donc qu'il doit apporter au public (à son public) quelque chose que ni le cinéma, ni la télévision ne peuvent apporter. Tâchons de découvrir ce que c'est. Si le théâtre survit, c'est probablement parce qu'il est un spectacle vivant, un art de l'instant, fruit de la collaboration entre les acteurs et le public. L'angoisse du narrateur d'A l'ombre des jeunes filles en fleurs met en lumière la nécessité de cette coopération du public avec l'acteur de théâtre : si les «

un aboutissement final sur scène et une représentation. Ce spectacle réunira sur scène les jeunes membres du CLASS. Un film et cd du spectacle sera réalisé. I. LES OBJECTIF DU PROJET Page 3 Objectif principale Objectif secondaire II. DESCRIPTION DU PROJET Page 4 1. Le projet 2. Les ateliers I. Les objectifs du projet Objectif principal : Créer une cohésion et une motivation des élèves à travers la création d'un spectacle commun. Objectifs secondaires: Aborder la mise en scène

régler les lumières. Par ailleurs, en parallèle de l’éclairage qu’il manipule, il fait des vidéos et développe aussi des logiciels tels que Schwartzbeter un logiciel gratuit qui permet de manipuler la lumière. Il est actuellement intermittent du spectacle et travaille sur beaucoup de projets. Il a été dans un service de l’audiovisuel en Egypte, où il était en coopération avec l’armée ou il a pu rencontrer un metteur en scène égyptien qui lui a dit que la lumière n’était pas faite pour ce pays.

relatives à l’action, aux mouvements isolés ou concertés des acteurs, aux incidents qui doivent se produire autour d’eux, aux meubles, objets accessoires, etc. Elle est donc capitale pour permettre aux spectateurs de ressentir le plaisir de voir un spectacle vivant à travers l’art de la mimesis, qui selon Aristote signifie l’imitation. Tout d’abord, les personnages, qui prennent vie sur scène, expriment un langage corporel, en d’autres termes un système de gestes, d’expressions et d’attitudes physiques

considérées dans ce secteur: *Agences de voyage & voyagistes (7911Z & 7912Z) *Agences de publicité (7311Z) *Conseil pour les affaires & autres (7022Z) *Conseil en Relations Publiques et communication (7021Z) *Soutien au spectacle & arts du spectacle vivant (9001Z & 9002Z) *Organisation de Foires, salons professionnels et congrès (8230Z) *Production de films institutionnels et publicitaires (5911Z) Il y a donc un manque d'homogénéité sur le marché. Les agences utilisent

magie du théâtre réside dans cette incarnation éphémère, atteignant l’art par les artifices. Lié à des lieux spécifiques, le théâtre est devenu, après des origines religieuses, un divertissement collectif, marqué par l'éphémère puisqu’il s’agit de spectacle vivant, et par la présence du corps des comédiens aidés par des choix de mise en scène et d’accessoires (masques, maquillage, costumes...). Dialogue : un type d’écrit où l’auteur attribue non seulement des actions aux personnages mais aussi un

« Il reste à dire en quoi l’artiste diffère de l’artisan. Toutes les fois que l’idée précède et règle l’exécution, c’est industrie. Et encore est-il vrai que l’œuvre souvent, même dans l’industrie, redresse l’idée en ce sens que l’artisan trouve mieux qu’il n’avait pensé dès qu’il essaye. En cela il est artiste, mais par éclairs. Toujours est-il que la représentation d’une idée bien définie comme le dessin d’une maison est une œuvre mécanique seulement, en ce sens qu’une machine bien réglée d’abord