Scène 10 Antigone

destin inéluctable. Le théâtre est un genre littéraire comprenant des œuvres écrites pour être joués par des comédiens sur scène. Les différents personnages mis en scène par le dramaturge sont souvent définis par un trait de caractère qui est accentué au maximum par l’auteur. Ils sont synonymes de démesure, d’excès. Les deux personnages les plus représentatifs sont Œdipe et Antigone, mythes grecs. Dans le théâtre antique, la tragédie naît dans l’histoire de la Grèce antique en même temps que la démocratie

grecs (Sophocle, Euripide et Eschyle) sont les fondements de notre société occidentale. Ces mythes sont d’ailleurs repris au XX. Ex : Antigone Dans la pièce de Sophocle, Antigone a raison d’agir ainsi car les lois naturelles sont supérieures aux lois légiférées par Cléon. Cléon est punit par la mort de tous ceux qu’il aime. Dans la version d’Anouille, Antigone est une adolescente pure et rebelle, qui refuse les compromis. Or la vie est faite de compromis, donc elle ne peut pas survivre. Faire

probablement écrit plus de mille. La comédie antique repose sur quelques principes que réemploiera la comédie classique. Les intrigues des comédies athéniennes des Ve et IVe siècles avant J.-C., en particulier celles d’Aristophane, mettent en scène des événements de la vie de la Cité. Elle a alors une fonction satirique et obéit à une composition précise dont on retrouve la trace dans la comédie classique de la seconde moitié du XVIIe siècle. Les comédies grecques n’hésitent pas à recourir

SOMMAIRE Introduction p.2 I) Oedipe Roi, un mythe grec antique p.3 à 10 1) Sophocle, sa vie, son œuvre : p.3 à 6 A) Sophocle, dramaturge grec p. 3 à 4 B) Résumé et inspirations p.4 à 6 2) Figures essentielles du mythe :

L'affiche aurait été placardée au moment du procès des 23 membres du groupe Manouchian, affilié aux Main-d'œuvre immigrée. Pour Stéphane Courtois, Denis Peschanski et Adam Rayski, elle est placardée avant l'ouverture du procès, entre le 10 et le 15 février 194411, mais pour Michel Wlassikoff, elle est placardée à partir du lendemain de l'exécution, le 22 février12. Pour Adam Rayski, l'existence d'un procès public, et l'allégation que les accusés auraient comparu dans une salle d'audience dans un

des Classiques Bordas.  Réflexions sur le mythe d’Antigone (Ac Versailles) http://www.lettres.ac-versailles.fr/article.php3?id_article=639 Un document de Philippe TOUCHET, professeur de philosophie au lycée Jean-Jacques Rousseau, Sarcelles.  Antigone, Anouilh http://www.chez.com/bacfrancais/antigone.htm Le plan détaillé de la lecture analytique du prologue.  Bérénice, Racine http://www.universdeslettres.com/ens_liste_pdf.php?oeu_id=17 Dossier pédagogique à consulter en ligne ou à télécharger

Marivaux) sont des comédies. La troisième (En attendant Godot de Samuel Beckett) fait partie du théâtre de l’absurde et peut être considérée comme une farce tragique. Quelles que soient ces différences d’époque et de genre, ces trois extraits mettent en scène une relation complexe entre maîtres et valets, que nous nous proposons d’étudier. Nous pouvons remarquer que dans les trois extraits, il est question de maltraitance, et notamment de coups de bâton donnés par le maître à son valet. Dans La Marmite

Antigone de Jean Anouilh (1944) Le sujet de cette tragédie en prose est « l’histoire d’Antigone ». Anouilh l’a emprunté à Sophocle, imitant même le découpage de la pièce grecque (pas de scènes numérotées) et introduisant un chœur ; mais il a supprimé de l’action toute donnée religieuse pour s’en tenir à une réflexion athée sur la pureté et les exigences de la vie. Le chœur intervient dans la tragédie de deux façons : - Pour débuter l’action et faire progresser l’histoire - Pour raisonner

de la persuasion comprend la figure de Créon qui séduit Antigone dans la pièce de Jean Anouilh (Antigone) 1944). La relation de domination de la séduction persuasive s'attache au « deal» de Dans la solitude des champs de coton (1986) de Bernard-Marie Koltès où le dealer séduit le client. Elle apparaît aussi intéressante dans le jeu de Nathan Goldring montré par Enzo Cormann dans sa pièce Toujours l'orage (1997) où un jeune metteur en scène autrichien vient proposer à Theo Steiner, figure mythique

utilise-t-elle pour interpeller Hippolyte ? A quoi devine-t-on l'impassibilité de ce dernier ? Expliquez en quoi cela renforce le pathétique de la scène. Phèdre décrit Hippolyte comme un Thésée jeune. Hippolyte est impassible car Thésée est un héros et il ne montre pas sa joie. Le pathétique est montré par les essaies vains de Phèdre d’avoir l’attention d’Hippolyte. 10- cite les règles d’une tragédie classique en les définissants. « Qu’en un jour, qu’en un lieu, un seul fait soit accompli Tienne jusqu’à