Scène 10 Antigone

SYNOWSKI Jessica 1er ES2 Jeudi 5 novembre devoir n°2 Le théâtre,texte et représentation Travail d'écriture:commentaire composé Cette scène d'exposition extraite de « on ne badine pas avec l'amour»,comédie écrite en 1834 par Alfred de Musset,nous annonce l'arrivée prochaine de Perdican au château paternel,fils du baron,accompagné de son gouverneur maître Blazius et de sa cousine Camille qui sort du couvent,étant escortée de dame pluche. Musset,ici,choisit de nous présenter Perdican

Microsoft Word - anouilh_Antigone-full.docJean Anouilh �– Antigone - - 1 - Antigone Jean Anouilh Jean Anouilh �– Antigone - - 2 - Personnages ANTIGONE, FILLE D'ŒDIPE CREON, ROI DE THEBES HEMON, FILS DE CREON ISMENE, FILLE D'ŒDIPE LE CHŒUR LA NOURRICE LE MESSAGER LE GARDE LES GARDES LE PROLOGUE Décor Un décor neutre. Trois portes semblables. Au lever du rideau, tous les personnages sont en scène. Ils bavardent, tricotent, jouent aux cartes. Le Prologue se détache et s’avance

bouc », et de ᾄδω / áidô, « chanter ». Le mot signifierait donc « chant du bouc »[9]. Le terme tragédie pourrait donc désigner une forme de dithyrambe joué par des acteurs déguisés en satyres et vêtus de peaux de boucs, hypothèse reprise par Aristote[10]. D'autres hypothèses, elles-mêmes défendues par certains auteurs antiques[11], voient en cette évocation du bouc la récompense offerte au gagnant du concours, ou la victime d'un sacrifice effectué à cette occasion[12]. Jane Ellen Harrison est à

Tragédies et héros mythique 4 lectures analytiques : 1. "L'exode", Œdipe Roi, Sophocle, (421 av J-C), page 3 2. "Le dénouement", La Machine Infernale, Cocteau, (1934), page 4 3. "La Terrible Révélation", Médée, I, 4, Corneille, (1635), page 5/6 4. Scène III, Médée Kali, Laurent Gaudé, (2003), page 7/8 et page 479 dans le manuel Texte n°1 : (LA n°1) "L'exode", Œdipe Roi, Sophocle, (421 av J-C), page 3 Le Valet Le mot le plus bref qui soit à dire et à entendre : la mort de Sa Majesté la reine

Jean Anouilh – Antigone - -1- Antigone Jean Anouilh Jean Anouilh – Antigone - -2Personnages A N T I G O N E , F I L L E D 'Œ D I P E CREON, ROI DE THEBES HEMON, FILS DE CREON I S M E N E , F I L L E D 'Œ D I P E LE CHŒUR LA NOURRICE L E M E S S AG E R L E G AR D E L E S G AR D E S LE PROLOGUE Décor Un décor neutre. Trois portes semblables. Au lever du rideau, tous les personnages sont en scène. Ils bavardent, tricotent, jouent aux cartes. Le Prologue se détache et s’avance. Le

révolté. Lectures analytiques : Acte I, scène 2 : l’éloge de l’infidélité Acte III, scène 1 : la scène du pauvre Acte V, scène 2 : la tirade de l’hypocrisie Acte 5, scènes 5 et 6 : le dernier combat de Dom Juan. Lectures complémentaires : Euripide, extraits de Médée (431 av. JC) et Anouilh, Antigone (1944) Antigone et Médée, révolte ou folie ? Du problème de l’identification au personnage révolté. Shakespeare Hamlet (1603), extrait de l’acte III, scène 2 : le théâtre baroque au service de la

pour la tragédie, à traiter le tempéramenr plus ou moins émotif du spectateur par des émotions provoquées6». Deux exemples de choeur antique : celui de la Médée d'Euripide, mise en scène par Jean-Pierre Ronfard au T.N.M. en 1986 (photo : Robert Etcheverry) et celui d'Antigone de Sophocle, mise en scène par Louise Laprade à la N.C.T. en 1992 (photo : Bruno Braën). «Aucune situation, en elle-même, n'est tragique. Ce qui fonde la tragédie, c'est une adhésion du corps social à un ordre

et de Tirésias, v. 300 – 462. b. extrait d’Œdipe de Sénèque : affrontement d’Oedipe et de Créon, v. 660 – 708. 2. ANTIGONE : affrontement d’Antigone et de Créon, v. 446 – 581. 3. MÉDÉE : a. extrait de Médée d’Euripide : affrontement de Médée et de Jason, scène finale. b. extraits de Médée de Sénèque : affrontement de Médée et de Jason, v. 431 – 578 Médée tue ses enfants, scène finale. 4. LES ATRIDES : extrait de Thyeste de Sénèque : affrontement de Thyeste et d’Atrée, v. 969 – 1112. 5. ÉLECTRE

3) Vivacité de la scène - parole véhémente ; - permet l'expression d'une dramaturgie efficace (décor, gestuelle). II- Néanmoins, le conflit n'est pas une fin en soi, il n'est qu'un support dramaturgique. 1) Crée des coups de théâtres destinés à divertir le lecteur-spectateur - illusion théâtrale = suscite la crainte et l'effroi du public Dépit amoureux, Molière - nourrit l'intrigue de retournements de situation = scène foisonnante

genres littéraires, le plus conventionnel. Après avoir précisé quelles sont les conventions essentielles que le théâtre impose, vous chercherez les raisons pour lesquelles, selon vous, le spectateur se soumet volontiers à ces conventions et accepte sur scène les fantaisies les plus débridées qu’il refuserait dans la vie réelle. Ouvrages consultés : Diderot, Paradoxe sur le comédien P. Larthomas, Le langage dramatique PUF M.C. Hubert, Le théâtre Armand Collin M. Lioure, Lire le théâtre moderne Dunod