Scenographie Mise En Scene

« Rhinocéros » d’Eugène Ionesco a cinquante ans. La pièce été créée en France le 22 janvier 1960 à l’Odéon par Jean-Louis Barrault. La création mondiale s’étant déroulée en Allemagne à la Schauspielhaus de Düsseldorf le 6 novembre 1959. Chaque metteur en scène s’attaquant à cette pièce comique et burlesque apporte une vision différente au mal qui frappe par les protagonistes : la « rhinocérite ». Jean-Louis Barrault en avait fait une tragédie sur le genre humain, pour les allemands, la « rhinocérite » c’était

écrit par Alberto Moravia, publié en 1949. Le vendredi 14 janvier, j’ai pu assister à une représentation d’un montage sur ce livre, mis en scène par Matthieu Roy, joué par la comédie du Veilleur. Le spectacle a duré cinquante minutes environ, ce qui est relativement court. Ayant l’habitude de venir dans la salle du Bel Image, je fus surprise d’accéder à la scène où se trouvait les gradins ; c’est la deuxième fois qu’un spectacle est monté de cette manière, un peu intimiste. Le rideau noir habituel

nous verrons l’intérêt qu’a une pièce de théâtre à être regardée, puis nous verrons que lire une pièce de théâtre a également ses avantages. Tout d'abord, nous remarquerons que les pièces de théâtre sont principalement écrites pour être mises en scène. Nous prenons beaucoup de plaisir a lire une pièce de théâtre, mais encore plus a l'entendre et a la regarder être jouée. Le théâtre n'est pas seulement a lire, il est aussi a jouer. Le premier but d'une pièce est d'ailleurs d'être regardée. Il

Dans « Push up », le dramaturge Roland Schimmmelpfennig dresse un schema dur sur les rivalités dans les grandes firmes. Et la metteuse en scène, Virginie Fouchault s’empare brillamment de ce texte avec ces excellents comédiens qui le portent sur scène avec élégance.   Le gardien d’une multinationale nous explique en quoi consiste son travail et nous décrit son entreprise, puis les employés. Trois épisodes nous sont présentés, toujours avec l’idée d’accéder au pouvoir, au 16ème étage. Leurs

Situer la scène : Resituer la scène dans le film : est-elle au début, à la fin ? Comment s’est faite la transition entre notre scène et celle qui la précède ? Où se passe la scène ? Un nouveau lieu, ou un déjà présenté ? En résumé : Lieu, situation géographique, contexte historique… Décrire la scène : Quel est le rythme du film (lenteur qui s’associe avec les drames ou rapidités caractéristiques des films d’action) ? Prêtez une attention particulière à la mise en scène, notamment aux éléments

faut détester fortement ce qui les opprime. Jean-Paul Sartre Le Vieux qui lisait des romans d’amour D’après le roman de Luis Sepulveda Adaptation et mise en scène : Patrick Chevalier Conseiller artistique, musique originale : Ismaïl Safwan Scénographie et lumières : Gerdi Nehlig Construction des décors, affiche : Jaime Olivares Effets sonores : Pascal Grussner Costumes : Françoise Dapp-Mahieu Distribution : Le vieux : Paco Portero

"MERE COURAGE ET SES ENFANTS" Au théâtre de la ville par le Berliner Ensemble En allemand, surtitré en français. Durée : 3 h 20 Texte : Bertolt Brecht Mise en scène : Claus Peymann Musique : Paul Dessau Avec : Carmen-Maja Antoni, Claudia Burckhardt, Raphael Dwinger, Ursula Höpfner-Tabori, Roman Kaminski, Manfred Karge, Michael Kinkel, Detlef Lutz, Gudrun Ritter, Michael Rothmann, Marko Schmidt, Martin Schneider, Veit Schubert, Martin Seifert, Karla Sengteller, Axel Werner Musiciens : Matthias

lors, la compagnie verra sarenommée et sa popularité s’amplifier grâce à la production de nouvelles pièces.Il est également metteur en scène et comédien. Le véritable succès de Walsh est lecélèbre Disco Pigs, mis en scène par Pat Kiernan. La pièce a été jouée au Théâtrede Poche en 1999 dans une mise en scène de Wajdi Mouawad.Son travail d’écriture et de mise en scène se poursuit par Sucking Dublin en 1997, Bedound au Royal Court en 2002, New electric ballroom en 2004, The small things et Chatroom joué

certaine forme de révolte, c’est le cas typique du valet de la commedia de’ll arte qui tente de revendiquer ses droits et de s’échapper de sa condition. Ex 1 : Le conflit entre maitre et valet dans le Mariage de Figaro de Beaumarchais. A l’acte 5 scène 3 Figaro qui se sent prisonnier de sa condition, affronte le comte. En effet, celui-ci veut rétablir le droit de cuissage et obtenir les faveurs de sa futur épouse : « Parce que vous êtes un grand seigneur, vous vous croyez un grand génie ! ... Noblesse

courant des faits nécessaires à la compréhension de l'action. Cour, jardin : le côté cour désigne la droite de la scène par rapport au spectateur, le côté jardin, le gauche. Ces termes sont hérités de la salle des machines du théâtre des Tuileries. Dialogue : ensemble des paroles échangées entre les personnages d'une pièce. Didascalie : (n.f.) indication de mise en scène fournie en dehors du texte de la pièce. Dramaturgie : (n.f.) ensemble des techniques théâtrales utilisées par un auteur