Ruy Blas Moliere

La tragédie qui « analyse la passion » La comédie qui « dépeint l’humanité » Le mélodrame Vouloir Etre émues Etre enseignés Etre amusés « Le drame est la troisième grande forme d’art » Drame = Tragédie + Comédie Shakespeare = Corneille + Molière DRAME TRAGEDIE Scène d’exposition Description du décor dans les didascalies, ancre la pièce dans un contexte précis, la « couleur locale » Espace neutre Présentation de l’intrigue et des personnages principaux Monologue Renvoie au trouble

scène en elle-même est avant tout un art, elle porte sur scène un texte en utilisant les ressources de l’espace scénique. Un auteur peut être en même temps metteur en scène comme Molière dans l’Interrompu de Versailles. Comme une pièce peut être mise en scène par plusieurs metteurs en scène différents, Tartuffe de Molière a été repris de nombreuses fois. Annonce du plan. PB : • Comment la mise en scène théâtral permet elle de créer un personnage ? 1ère partie : Le texte est

psychologique. La règle de bienséance oblige à ne représenter sur scène que ce qui ne choquera pas le public. On écarte la violence physique mais aussi l'intimité physique. Les scènes violentes doivent ainsi être racontées par un personnage. Molière,Jean Racine,Victor Hugo ou encore Nicolas Boileau sont les auteurs classique les plus connus et les plus influents du style. 4) Victor-Marie Hugo, né le 26 février 1802 à Besançon et mort le 22 mai 1885 à Paris, est un écrivain, dramaturge, poète

vous? ....→ Baiser, festin d'amour dont je suis le Lazare!": une scène de séduction. Texte4 : Acte V, scène 6: extrait: v.2532- 2571: " Je me bats!Je me bats! Je me bats!" Lectures cursives : - Roméo et Juliette, William Shakespeare; - Ruy Blas, Victor Hugo. Documents complémentaires: Corpus de devoir: I.1Molière, Dom Juan IV, 7, 1665. 2.- Eugène Labiche, La Cagnotte, II, 3, 1864. 3.- Samuel Beckett, En attendant Godot, II, 3, 1952: Le comique. Madeleine de Scudéry, "La Carte

passages les plus célèbres de la littérature anglaise ( :Être, ou ne pas être, telle est la question.) et met en avant son incertitude sur le comportement qu’il doit adopter. * Nous avons choisis également dans le mouvement baroque la pièce de Molière, Dom Juan ainsi que la pièce Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand, Dom Juan : Dom Juan, qui est également un personnage éponyme est un jeune noble infidèle, séducteur, libertin et blasphémateur vivant en Sicile accompagné de son fidèle valet Sganarelle

l’histoire plus vraie. De plus, les acteurs offrent une réalité physique plus concrète aux personnages de la pièce. Tout cela rend l’œuvre plus compréhensible pour le public, qui voit les choses en chair et en os. Par exemple, dans Don Juan, de Molière, la mort du héros à la fin de la pièce n’est pas clairement exprimée. Lors de la représentation, cette mort devient concrète, et donc visible au spectateur. La mise en scène d’une œuvre théâtrale offre plusieurs horizons au metteur en scène, selon

troublés, mais cela dépend du metteur en scène. Un exemple tres remarquable de cette ajout ou suppression du texte est celle de Les Fourberies de Scapin de Molière mis en scène en 1981 et par Marcel Maréchal à Marseille et en 1990 par Jean-Pierre Vincent à Nanterre. Dans les deux cas, la brochure de programme reproduit fidèlement le texte de Molière, en le complétant par les indications de régie, annotations et commentaires du metteur en scène: respect absolu du texte, liberté considérable de la mise

Introduction : Molière est un auteur du XVIIème siècle, il appartient au courant littéraire du classicisme et du baroque. Il a consacré sa vie essentiellement à ses pièces de théâtre, le plus souvent des comédies de mœurs dans lesquels il fait la satire des travers de l’homme et de sa société comme Le Malade Imaginaire, Les fourberies de Scapin ou encore Les précieuses ridicules.Les scènes qui seront étudié sont tirés de l’œuvre Dom-Juan, qu’il a écrit en quinze jours après avoir subit la censure

doit être crédible, ne pas choquer (nu) Unité de thème -> Comédie : registre comique Tragédie : registre tragique I. Les genres du théâtre p.482 1) Sous genre de la comédie Comédie classique : cf : XVIIe siècle, Molière représente la société à travers les défauts des individus, satire sociale et morale. Comédie sociale : XVIIIe siècle, Marivaux avec Beaumarchais utilise la relation entre individu et la société. Comédie légère : Le vaudeville = comédie de boulevards

non à l’importance du personnage, mais à une hiérarchie sociale ou familiale.  Par exemple, «  Tartuffe » dans la pièce de Molière n’apparaît qu’en huitième position alors que, personnage éponyme, il tient le rôle principal. - Le nom peut aussi constituer une information.  Par exemple, le nom «  Ruy Blas » marque l’alliance de la noblesse (« Ruy ») et du peuple (« Blas »), le travestissement, le double visage du personnage (son appartenance sociale au peuple et sa noblesse de cœur). - Certains