Rousseau La Tragédie

décadence. De plus la découverte de Shakespeare et des dramaturges allemands, incite à la réflexion sur ce théâtre classique perdant ses attraits. C’est alors qu’après moult conversations, articles de journaux et débats, la décision de renouveler la tragédie est prise. C’est dans sa Préface de Cromwell, que Victor Hugo exposera les concepts définissant l’esthétique de cette nouvelle forme de théâtre : le drame. Il sera reconnu comme son manifeste et les écrits théâtraux postérieurs se baseront sur lui

doit de se montrer humble, courtois et cultivé mais aussi de pouvoir s'adapter à son entourage. Au nom de la nature, il refuse tout excès et sait dominer ses émotions. Etymologie et histoire Le romantisme s’étend de 1820 à 1848 Jean-Jacques Rousseau (XVIIIème s.) ouvre le préromantisme français avec trois œuvre "Julie ou la Nouvelle Héloise" : 1761 "Confessions" : 1782 "Rêveries d'un promeneur solitaire" : 1776-78. Madame de Staël introduit en France les idées du Romantisme allemand : Elle fait

LE ROMANTISME SIGNIFIE-T-IL LA VICTOIRE DU MOI SUR LE MONDE ? Le monde Grec connait deux formes théâtrales : la comédie et la tragédie. V. Hugo conteste le monde théâtral en 2 genres. Aristote compare la narration écrite et le théâtre. 1) Définition générale Il commence par définir l’art littéraire comme mimesis (imitation, représentation). Il est disciple de Platon qui définit l’imitation différentielle. Aristote pense l’imitation par la différence car ressemblance non le réel. La ressemblance

manifestations de la sensibilité ne sont bien sûr pas l'apanage d'une époque en particulier. Les trente dernières années du xviiie siècle sont cependant marquées par quelques phénomènes majeurs qui se situent à l'aube du romantisme. Ainsi, Jean-Jacques Rousseau se démarque-t-il sensiblement du mouvement des Lumières dont il est pourtant contemporain. Dans la dernière partie de sa vie, il se consacre essentiellement à une œuvre autobiographique au centre de laquelle il place le « moi », comme jamais on ne

politique, philosophie et/ou religieuse : exemple : Montesquieu, L’esprit des Lois ; Voltaire, Traité sur la tolérance ; Rousseau, Discours sur l’origine de l’inégalité parmi les hommes. • Pamphlets, où Voltaire excelle, (« De L’horrible danger de la lecture ») • Dialogues : Diderot • Romans dont les genres varient : roman épistolaire avec Julie ou La Nouvelle Héloïse de Rousseau ou Liaisons dangereuses de Choderlos de Laclos, romans libertins comme Les Bijoux indiscrets de Diderot ou Le Sopha de

alors qu’il projetait d’écrire un second roman. APOLLINAIRE (Rome 1880 - Paris 1918) Il collabora à la Revue blanche, à la Plume, au Mercure de France et témoigna de toutes les découvertes et avant-gardes de son temps : l'art naïf (le Douanier Rousseau), l'art nègre, le fauvisme, le cubisme avec Braque et Picasso (les Peintres cubistes, 1913). Plus encore que ses contes, pleins de fantaisie et d'humour (l'Enchanteur pourrissant, 1909 ; l'Hérésiarque et Cie, 1910 ; le Poète assassiné, 1916), ses

l’industrie du luxe réhabilitent une forme d’hédonisme qui confond plaisir et bonheur. La haute société se complaît dans le confort et la mollesse dont Voltaire même fait l’éloge dans son poème Le Mondain. 2 – L’esprit philosophique * Jean-Jacques Rousseau est le premier à envisager la notion de progrès sous l’angle de la décadence populaire. Le philosophe prône une vie plus humble, orientée vers la sensibilité et les bienfaits de la nature. La remise en cause de la civilisation occidentale et de la

postérieurement « principe de séparation des pouvoirs ». Montesquieu, avec entre autres John Locke, est l'un des penseurs de l'organisation politique et sociale sur lesquels les sociétés modernes et politiquement libérales s'appuient. Rousseau Jean-Jacques Rousseau, né le 28 juin 1712 à Genève et mort le 2 juillet 1778 à Ermenonville, est un écrivain, philosophe et musicien genevois de langue française. Il est l’un des plus illustres philosophes du siècle des Lumières, bien que son œuvre philosophique

Misanthrope : Rousseau, McBride, Broody Introduction Le Misanthrope est une pièce un peu à part dans la production de Molière prêtant davantage au sourire qu’au rire. Certains en parlent comme de sa plus grande comédie, parce que c’est une pièce en vers en cinq actes, parce qu’elle aborde des thématiques « sérieuses » (la misanthropie, la sincérité, la nature humaine, la vie sociale, etc.) en s’éloignant radicalement de la farce pour aller jusqu’à adopter par moment un ton proche d’une tragédie, le plus

rapporte qu'il savait sa première déclinaison latine dès l'âge de cinq ans et que son précepteur lui offrit une édition des drames de Shakespeare pour ses huit ans. À l'âge de dix ans, son père lui fit apprendre la géométrie et l'astronomie. Les tragédies grecques étaient sa matière favorite. Il s'intéressait également à la botanique et à la physique[2]. Hegel lui-même se souvient avoir appris à l'âge de onze ans les définitions de Christian Wolff ainsi que les figures et règles du syllogisme,