Retable

huit annonciations du même auteur dont nous avons connaissance aujourd’hui. Il réalisa ce tableau pour ses frères en religion du couvent San Domenico à Fiesole près de Florence, ce qui aura une influence notable dans notre analyse de l’œuvre. Le retable de 194x194 cm, qui se trouve aujourd’hui au musée du Prado de Madrid, est une œuvre toute en paradoxes, à l’image du celui qui l’a peinte. Il va s’agir tout au long de cet exposé, de rendre compte des nouveautés dans la conception de la technique

se trouve ainsi derrière l'autel, isolé et dépourvu de retable et voit donc l'officiant en face. Cette disposition primitive - puisqu'elle n'est plus usitée aujourd'hui, depuis qu'en vertu de la réforme liturgique, l'officiant fait face à l'Assemblée des fidèles- explique pourquoi, jusque vers le milieu du dernier siècle du Moyen Âge, dans certaines cathédrales, le maître-autel n'est qu'une simple table sans gradin, tabernacles ni retables. La cathédrale n'est pas seulement une église dédiée

ce triptyque à une célèbre peinture allemande de la fin du 16e siècle le retable d’issemheim. Contrairement aux attentes le retable ne se concentrent pas sur la beauté du christ mais sur ses blessures et sur sa décomposition. Otto Dix vous est une grande admiration à cette œuvre comme tous les peintres allemands. Il faut voir dans le doigt pointé du squelette un signe de répliques du geste de saint-jean-baptiste dans ce retable. Seulement cet hommes suppliciés n’est pas jésus ni tous les autres sur

Thématiques « Arts, techniques, expressions » « Arts, ruptures, continuités » Domaines artistiques PRESENTATION ET DESCRIPTION DE L’OEUVRE Cette oeuvre composée de trois panneaux principaux est appelée triptyque, elle rappelle la forme des retables* de la Renaissance. Panneau de gauche : des soldats en armes portant sac au dos (il est possible d'identifier là les armes et l'uniforme portés par les poilus) tournent le dos au spectateur et marchent dans la brume, ainsi ils forment une armée humaine

Florence. Elle est de taille monumentale (325cm x 204cm) De nombreux historiens de l’art ne sont pas d’accords sur la date exacte de la création, mais beaucoup d’entre eux sont d’accords que celle-ci est comprise entre 1300 et 1303. La Maesta est un retable, et c’est une peinture à tempera (principale technique de peinture à l’eau au Moyen-Age) et or sur boi. L’artiste : Le véritable nom du peintre de La Maesta est Ambrogiotto di Bondone et non pas Giotto. Encore une fois, les sources sont variées

production picturale compte surtout des œuvres religieuses: l'Adoration des bergers et l'Adoration des mages (1521-1522), toutes deux sur les volets du Retable d'Oberried, la Cène et la Flagellation, qui font partie d'un ensemble de cinq scènes de la Passion (vers 1525, Kunstmuseum, Bâle). Le Christ mort (1521-1522, Bâle), destiné à orner la prédelle d'un retable, se caractérise par une précision morbide. C'est une oeuvre époustouflante. En 1526, fuyant la Réforme, il partit pour Londres, recommandé par

d'émulation d'oeufs ). Ce triptyque appartient au courant artistique de l'expressionnisme. -triptyque : Oeuvre en 3 parties distinctes et bien définies. -retable : Dans une église, tableau placé sur un autel et sur lequel sont représenter les épisodes de la vie du Christ et des ses apôtres. -prédelle : partie inférieur d'un retable. II-Analyse de l'oeuvre 1) Le parti Nazi commence à se mettre en place, cette œuvre veut représenté la première Guerre Mondiale. 2)Otto Dix a effectué

appelée triptyque. Il évoque avec son triptyque une œuvre majeure de la Renaissance : leRETABLE D ISSENHEIM 1513-1515, de Mathias Grünewald *Triptyque : oeuvre en trois parties **Retable : Dans une église, tableau placé sur un autel et sur lequel sont représentés les épisodes de la vie du Christ et des saints. C'est à la Renaissance que le retable peint fait son apparition (il peut également être sculpté). ELEMENTS PLASTIQUES (moyen utilisés pour réaliser une oeuvre) La guerre est une peinture à l’huile réalisé

également nous convaincre, nous spectateurs, de l’horreur et de la bêtise de la guerre. Il se représente en sauveur : il est celui qui nous met en garde contre la guerre et ses atrocités. LA COMPOSITION L’auteur a composé son tableau sur le modèle d’un retable (peinture religieuse). Les dimensions de l'oeuvre sont imposantes. Le panneau central mesure 204x204 cm, les panneaux latéraux 102x204 cm et le panneau inférieur 204 x 60cm. Les personnages sont donc représentés à taille réelle ce qui intensifie la

crise, entre 1929 et 1932 : entre le krach boursier de New York et l'arrivée au pouvoir d'Hitler en 1933. ANALYSE DE L'OEUVRE 1) Genre ou formes de l'oeuvre Cette œuvre est un polyptyque (tableau en plusieurs parties), elle rappelle la forme des retables (dans une église, c'est un tableau placé sur un autel et sur lequel sont représentés les épisodes de la vie du Christ et des saints de la Renaissance). C'est une oeuvre figurative, car on peut reconnaître des éléments du réel. Elle appartient au