Représentation Du Corps De La Femme En Art

apporte quelque chose de nouveau, « Art nouveau »( venant de la boutique « art nouveau » de Siegfried Bing) ou l'art 1900 en France et en Belgique, « Modernismo » en Espagne, « Nieuwe Kunst » aux Pays bas, et « Sezessionstil » en Autriche. L'Art Nouveau se caractérise par ses courbes imitant la nature: les fleurs, les arbres et les animaux, mais aussi par sa représentation de la femme. Toute ligne ou angle droit y est absent. Il utilise le fer, le verre. C'est un art mélangeant les éléments baroques

une règle de conduite que l’on doit suivre, et le stéréotype est une norme. La norme est relative à la société, à l’époque, à l’espace géographique, la beauté l’est donc également. Nous allons vous présenter « les stéréotypes de la beauté chez la femme dans la société » qui s’intègre dans le thème contraintes et libertés. Mais comment ces stéréotypes sont-ils véhiculés et quels sont leurs effets sur la société ? Après avoir défini les différents stéréotypes, nous verrons quel rôle jouent les médias

Mes planches présentent la manière dont j’ai interrogé le mouvement, sous différentes formes et langages plastiques. Le rapport à la vie humain est un fil conducteur qui m’a permis de travailler certaines relations entre l’œuvre et le mouvement du corps. Dans cette démarche et au fil du projet je me suis imaginée être dans un train sans connaître la station d’arrivée et cette arrivée s’est présentée en bout de course sans être vraiment préméditée. La première planche (Le mouvement de l’eau)

à New York, au Museum of Modern Art. Problématique : En quoi Picasso bouleverse t-il la peinture du début du XX°siècle ? II) Contexte historique : Début de la photographie et du cinéma. Picasso veut inventer un nouveau mouvement pour changer les visions du monde autrement que par la photographie.III) Description : En bas au centre une nature morte (des fruits) posée sur un tissu. Dans ce tableau nous pouvons voir 5 femmes nues. A gauche, une femme de profil repoussant avec sa main

Epoque. Et la thématique abordée est : « Arts, rupture et continuité ». Entre 1906 et 1909 Gustav Klimt peintre et graphiste autrichien symboliste et représentant de l’Art nouveau viennois recherche une autre expressivité pour ses oeuvres. . Son art est fait de modernité et d’un rapport très étroit avec l'érotisme. L’artiste cherche à donner une dimension presque sacrée à sa toile. Il s'agit du thème de l'étreinte amoureuse. Contexte Historique et artistique Durant la

transparaitre leurs traits individuels »1. Le sujet peut donc être nu, ou habillé ; debout, assis ou couché, voire à cheval ; à l’intérieur ou à l’extérieur ; seul, en couple ou en famille ; de face ou de profil. Il s’agit de la représentation de l’individu. Mais cette représentation est-elle fantasmée ou observée. Quelle est la part de liberté que peut prendre l’artiste ? Historiquement, le portrait répond à une commande. Ainsi, il témoigne dès son origine non seulement de l’apparence physique du modèle

maîtres spirituels sont historiques et légendaires. Développement d’un art narratif au IIème s., dimension intemporelle = image de culte du Buddha. * Pas de temple mais des stupas : destiné à abriter des reliques. Pas de décors sculpté, progressivement sur les portes d’entrés. Monuments excavés (ex : Bhaja, Ier siècle av. n.è) : destiné aux moises. Vème s. av. n.è : Temples accueillant de la divinité : * b : représentation du buddha. * ind : maison du dieu XIIIème : invasion musulmane

Esthétisme / IMMOBILITE La peinture et le temps : l’image immobile a-t-elle encore une raison d’être ? Insatisfaction vis-à-vis de l’art contemporain non pas de facon esthétique mais éthique ; Art ancien = art d’avant les musée : collections privées des cabinets des merveilles à la renaissance. Art nouveau = grandit à l’âge des musées c’est l’âge de démocratisation de l’art. Difficile accessibilité de la culture : exclusion géographique via ghetto / Et cela existait pas avant la renaissance.

tableau a bouleversé l’histoire de la peinture car il rompt avec les codes traditionnels des représentations du volume, de la perspective et de la profondeur. C’est le point de départ de l’art moderne. Description Picasso peint des formes géométriques sous des angles singuliers, aves des couleurs éclatantes Cette toile met en scène cinq femmes nues (des prostituées de la rue d'Avignon à Barcelone) aux corps et aux visages anguleux, disloquées, devant un fond composé d'étoffes de plusieurs couleurs

les domaines artistiques (cinéma, dessin etc…). De jeunes artistes veulent renouveler les formes de l’art. Ils sont en quête de nouveauté, de liberté, de modernité et veulent rompre avec les traditions poussiéreuses de l’Allemagne traditionnelle. Cet art moderne est appelé l’expressionisme,il se caractérise par le besoin d’exprimer une idée plus que de réaliser quelques chose de ressemblant (ce qui le distingue du Fauvisme) Ses moyens plastiques sont fondés sur la déformation, les stylisations, etc…