Quiproquo Theatre

public. Dans la scène 5 de l'acte II, Arnolphe, obsédé par la crainte d'être cocu, interroge Agnès qui vient de s'ouvrir à l'amour; le dramaturge utilise ici le quiproquo, et l'équivoque entre l'amour et le ruban". Certains acteurs, comme Louis de Funès est illustre le comique, par ses mimiques très prononcées., jeux de mots et quiproquos. Des jeux de mots, des plaisanteries, un langage déformé ou inventé provoquent le rire. C'est le comique des mots. Mais Le rire provoque aussi un recul par rapport

LE CLASSICISME Théâtre : Origine : France. Étymologie : Du latin Classicus, classe la plus fortunée de la société. Période : XVIème – XVIIème. (1660-1715) Développement : En France et plus largement en Europe. Caractéristiques générales : Comédie : Moins de règles, fortement dominé par Molière qui essaye de redonner une forme de noblesse à la comédie. Règle des 3 unités respectée sauf unité d'action. 3 ou 5 actes. Pas personnages de grande noblesse mais bourgeoisie ou petite noblesse

Le théâtre de BECKETT : un théâtre nouveau, l'anti-théâtre. I- Rejet de la dramaturgie traditionnelle 1) intrigue problématique + abandon de la structure classique - pas d'intrigue + prsg passifs - 1 seul acte + les grds éléments de la pièces organisés par les silences/didascalies 2) effacement des prsg - CLOV/HAMM = pas de caractère, personnalité réelle, pas de rôle distinct - ce qui commande leur réact° = la situat°, pas ce qu'ils st eux-mm. - pr ces 4 prsg, vie = qq bribes (ex le lac

Texte : Molière, L'école des femmes, Acte III, scène IV, 1662 Problématiques: Qu'est ce qui fait de ce passage une scène quiproquo? I- Le récit d'horace 1-Un renversement de situation -Horace ignore que M de la souche est une seule et meme personne: il fait d'Arnolphe son confident, ignorant que ce dernier est aussi son rival => quiproquo -Arnolphe a conseillé à Agnès de jeter une pierre à Horace pour freiner ses ardeurs amoureuse et c'est finalement par ce moyen qu'elle commuique avec

personnages par des dramaturges comme Marivaux. Robert 1991. Dramatique : Adj. : qui se rappoorte au drame. Subst. Fém. : courte pièce de théâtre pour la radio ou la télévision. Subst. masc. :genre propre au théâtre. Didascalie : Instruction du didascale à ses interprètes. Ne se dit plus que des indications scéniques données hors texte, séparément des répliques. Coup de theatre: Exposition : Informations fournies dès les premières scènes pour permettre que la situation soit évaluée et l'action comprise

directement liée au rire. D'abord intéressons nous au comique de gestes. Ce type de comique dont les procédés résident en des gestes pouvant frôler le grossier du type coups de bâton ou chutes rappelle bien souvent la Commedia Del Arte. En effet, dans ce théâtre populaire italien l'un des personnages prénommé Pierro ne cesse de chuter de sorte que lors de chacune de ses entrées en scène, le public est dans l'attente de cette cascade. Par ailleurs, Molière utilisa régulièrement le comique de gestes dans ses

d'instruction. Le théâtre de Molière est à la fois classique et baroqueééé[réf. nécessaire]. II - Marivaux et la comédie psychologique amoureuse: (1688 -1763) Molière, dans ses comédies, n’avait accordé à l’amour, comme moyen d’action, qu’un rôle tout à fait épisodique, et, s’il avait été jusqu’à décrire les désordres de la passion, çela n'avait été que pour en montrer le ridicule. Ses successeurs immédiats : Regnard, Dancourt, en avaient usé comme lui. Avec Marivaux, l’amour prend au théâtre une place

le 15 janvier 1622 en l'église Saint-Eustache, et mort le 17 février 1673 à Paris, est un dramaturge auteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. II. La Comédie au XVIIème Siècle: Le XVIIème siècle français est par excellence le siècle du théâtre. Ce genre en plus d’être une représentation comique, un évènement artistique et littéraire est un prolongement de ceux de la cour ou des salons ; c’est un véritable

LE THEÂTRE Histoire du théâtre et de sa représentation: * Le modèle grec Né à Athènes au Ve siècle Av JC. Grandes Dionysies, acteurs professionnels masqués * Le théâtre romain Appelé "jeux scéniques", pas d'activité sérieuse. * La scène médiévale "Les Mystères" sont des pièces qui rejouent des scènes chrétiennes ( noble ). Théâtre de foire pour les pièces profanes qui sont des farces. * Le théâtre à l'Italienne Du XVIe au XVIIIe siècle. Grâce a la peinture on fait

représentée. De plus le mouvement, la vivacité des dialogues et la musicalité nous confirme bien le souhait d’interprétation de cette pièce par l’auteur. II- Renversement, échange de rôle et travestissement La scène 7 de l’Acte 5 présente un quiproquo dans lequel le comte est la victime. Le comte croyant parler à Suzanne, parle en fait à sa femme et lui fait des confidences qu’il ne lui aurait jamais faites en temps normal. Le comte exprime ses vrais sentiments, il ne cherche pas l’amour mais