Préface Rhinocéros Ionesco

expressément mis en scène son absence, je vais en quelque sorte le faire revenir pour tenter de réinterroger ce qui est finalement l’énigme essentielle de la pièce à mes yeux : pourquoi l’auteur a-t-il refusé “d’écrire” les personnages ? Dans sa célèbre Préface à Six personnages en quête d’auteur, écrite quatre ans après la pièce, Pirandello explique qu’il n’a pas écrit l’histoire de ces six personnages parce qu’ils ne touchaient pas à l’universalité. Ils n’étaient donc pas de vrais personnages. Mais j’ai

; il fait semblant d’écrire au-dessous le chiffre 1  ; puis deux bâtons, sous lesquels il fait le chiffre 2, puis en dessous le chiffre 3, puis quatre bâtons au-dessous desquels il fait le chiffre 4.) Vous voyez… L’ÉLÈVE. – Oui, Monsieur. Eugène Ionesco, La Leçon, © Éditions Gallimard, 1954. 1. Distinguez les paroles des personnages et les indications scéniques. Comment cela se réalise-t-il sur scène ? . . . . .paroles . . . . . . . . . se . . . .distinguent . . . . . . . . . . . . . . des . .

Destins tragiques d’Œdipe à Antigone . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9 Amour et tragédie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128 140 Dossier EUGÈNE IONESCO, un auteur engagé . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 154 Étude la langue Grammaire . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 160 Orthographe . .

notion, plus générale, de norme Cela afin de mettre en avant une nouvelle conception de l’acte créateur. On pense par exemple à Diderot, dans son essai sur La Poésie dramatique, qui proclame l’indépendance du génie vis-à-vis de la règle. Hugo, dans la préface aux Odes et ballades, proclamera que « la pensée est une terre vierge et féconde dont les productions veulent croître librement et, pour ainsi dire, au hasard, sans se classer, sans s’aligner en plates-bandes comme les bouquets dans un jardin classique

vision et l’imagination ». « L’œuvre surgit dans son temps et de son temps, mais elle devient œuvre d’art par ce qui lui échappe ». André Malraux. « L’œuvre d’art n’est pas le reflet, l’image du monde ; mais elle est à l’image du monde ». Eugène Ionesco. « L’œuvre d’art naît du renoncement de l’intelligence à raisonner le concret ». Albert Camus, « Le mythe de Sisyphe ». « Les intentions d’un artiste, comme les explications du spectateur, sont toujours de fausses clés. Elles n’abordent qu’un côté

Montherlant, La Mort qui fait le trottoir 26 26 28 28 29 30 31 32 34 Le mythe de Don Juan, du théâtre au cinéma 4 S O M M A I R E Lecture de La Leçon E. Ionesco, Rhinocéros Exercices d’approfondissement 1 Molière, Le Tartuffe 2 E. Labiche, Un chapeau de paille d’Italie 3 Beaumarchais, préface du Mariage de Figaro 4 E. Ionesco, Notes et contre-notes Prolongements 34 34 35 35 36 J. Racine, Bérénice A. Cabanel, Phèdre Mise en scène de Phèdre Extrait du film Œdipe Roi de P. Pasolini

théâtre de l’après-guerre. Tout en travaillant isolément, les dramaturges du « Nouveau théâtre » vont tenter de donner une forme à ce vide pour mieux le révéler, d’ « utiliser la théâtralité* pour mieux dénoncer celle de la condition humaine »19. Ionesco, Beckett, Adamov, Genet ont créé leurs œuvres sans concertation, mais ils ont tous en commun d’avoir voulu saper les codes du théâtre classique. Ils en gardent quelques conventions, mais vidées de leur contenu. C’est pourquoi ce « nouveau théâtre

théâtre de l’après-guerre. Tout en travaillant isolément, les dramaturges du « Nouveau théâtre » vont tenter de donner une forme à ce vide pour mieux le révéler, d’ « utiliser la théâtralité* pour mieux dénoncer celle de la condition humaine »19. Ionesco, Beckett, Adamov, Genet ont créé leurs oeuvres sans concertation, mais ils ont tous en commun d’avoir voulu sapé les codes du théâtre classique. Ils en gardent quelques conventions, mais vidées de leur contenu. C’est pourquoi ce « nouveau théâtre

théâtre de l’après-guerre. Tout en travaillant isolément, les dramaturges du « Nouveau théâtre » vont tenter de donner une forme à ce vide pour mieux le révéler, d’ « utiliser la théâtralité* pour mieux dénoncer celle de la condition humaine »19. Ionesco, Beckett, Adamov, Genet ont créé leurs œuvres sans concertation, mais ils ont tous en commun d’avoir voulu sapé les codes du théâtre classique. Ils en gardent quelques conventions, mais vidées de leur contenu. C’est pourquoi ce « nouveau théâtre »

Tartuffe, Le Misanthrope Beaumarchais, Le Mariage de Figaro Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard, L’île aux esclaves Musset, Lorenzaccio Rostand, Cyrano de Bergerac Anouilh, Antigone Giraudoux, La guerre de Troie n’aura pas lieu Ionesco, Le roi se meurt, Rhinocéros, La Cantatrice chauve Sarraute, Pour un oui, pour un non Roman : Madame de La Fayette, La Princesse de Clèves Laclos, Les liaisons dangereuses Balzac, Le Père Goriot Stendhal, Le Rouge et le Noir Hugo, Les Misérables Flaubert