Préface Rhinocéros Ionesco

passionne cependant pas les spectateurs. De ce fait si la forme a une importance dans l’écriture théâtrale elle n’en est pas l’intention première. Dans les préfaces de Cromwell puis de Marie Tudor, Victor Hugo s’interroge à son tour sur ce qui doit commander a création dramaturgique pour obtenir l’assentiment du public. Ainsi dans la préface de la dernière pièce, Hugo estime qu’il y a « deux manières de passionner la foule au théâtre : par le grand et par le vrai. Le grand prend les masses le vrai

Le Dernier Jour d'un condamné (Hugo, 1829), Notre-Dame de Paris (Hugo, 1831), Claude Gueux (Hugo, 1834), Les Misérables (Hugo,1862), Les Travailleurs de la mer (Hugo, 1866), Quatre-vingt-treize (Hugo, 1874). Le théâtre romantique : La préface de Cromwell (Hugo, 1827), Hernani (Hugo, 1830), Ruy Blas (Hugo, 1838) • Carmen : Titre, auteur, genre, année de publication. Carmen est une nouvelle de Prosper Mérimée écrite en 1845 et publiée en 1847, et dont a été tiré le livret de

plus souvent representé au théâtre, il s'agit d'une incomprehension de l'Homme du monde dans lequel il vit, une dénonciation de l'absurdité des conditions humaines, et déconstruction du théâtre traditionnel et de l'intrigue. Genres: Théâtre (Rhinocéros), roman. Auteurs: _ Sartre _ Camus _Ionesco _ Beckett Fiche: Les 12 Mouvements littéraires: 1) Humanisme ( 16ème) 2) Pléiade ( 16ème) 3) Baroque (1610-1660) 4) Classicisme (1660-1680) 5) Lumières (1751-1772) 6) Romantisme (1820-1850)

guide Tirésias ou encore l’introduction du public ds le chœur). Finissez vos phrases, Tardieu ( Jeu sur la parole) En attendant Godot, Beckett (Jeu sur l’intérêt de l’intrigue) + (didascalies sont parfois + nombreuses que la parole) = 2 même que Ionesco, tournent en dérision le langage considéré comme impuissant et l’existance humaine étant absurde. Le songe d’une nuit d’été, Shakespeare ( 2 couples d’amoureux transis + 1 dispute entre le roi et la reine des fées + 1 potion qui s’en mêle et 1 troupe

Nous allons voir dans un premier temps si la lecture d’un texte théâtral peut suffire à apprécier une pièce. Nous soulignerons dans un deuxième temps qu’en effet le théâtre est fait pour être représenter et non raconter. Molière écrit dans la préface de L'Amour médecin : « Tout le monde sait que les comédies sont faites pour être jouées, et je ne conseille de lire celle-ci qu'aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre ». Assister  à une représentation

” Une pièce de théâtre est une construction constituée d’une série d’états de conscience, ou de situations, qui s’intensifient, se densifient, puis se nouent, soit pour se dénouer, soit pour finir dans un inextricable insoutenable (Ionesco, Notes et contre-notes) 3 L’écriture didascalique Deux niveaux d’écriture, dialogue et didascalies (appelées pantomimes au XVIIIème). Les didascalies sont de plus en plus abondantes depuis le XVIIIème. Pour M. Issacharoff, Le spectacle

dans la crise !” Une pièce de théâtre est une construction constituée d’une série d’états de conscience, ou de situations, qui s’intensifient, se densifient, puis se nouent, soit pour se dénouer, soit pour finir dans un inextricable insoutenable (Ionesco, Notes et contre-notes) I.C L’écriture didascalique Deux niveaux d’écriture, dialogue et didascalies (appelées pantomimes au XVIIIème). Les didascalies sont de plus en plus abondantes depuis le XVIIIème. Pour M. Issacharoff, Le spectacle du discours

lui-même » ; il ne doit pas faire l’objet d’interprétations, mais juste être reçu en tant que tel : il faut accepter le fait que l’Art parfois nous dépasse, et accepter de ne pas se poser de question. Gautier expose la théorie de l'art pour l'art dans la préface de son roman, Mademoiselle de Maupin (1836). L’idée principale de ce mouvement est le fait que l’art n’a d’autre but que lui-même. La création artistique doit être parfaitement gratuite : « II n'y a de vraiment beau que ce qui ne peut servir à rien;

avant Jésus-Christ avec « L’épervier et le rossignol » d’Hésiode à la période de la Renaissance où on a pu lire des auteurs humanistes qui reviennent sur l’œuvre d’Esope, comme Erasme, Montaigne, etc. La Fontaine exprime cette ascendance dans sa préface de 1668 où il cite de très nombreux auteurs du genre tels que Socrate, Esope, Phèdre ou Aviénus. L’engouement de l’époque pour les fables a contribué à leur prolifération. La Fontaine, qui a sacrifié sa vie pour son œuvre, l’assimila dans la fable

Romantisme sont : -le lyrique -l’épique pour Victor Hugo car il permet de traiter de nombreux conflits politiques et sociaux. Victor Hugo est incontestablement le chef de file du mouvement Romantique, il a l’origine du Drame Romantique dans La Préface de Cromwell.) Exemples de livres romantiques : Poésie : Les Châtiments(Romantisme engagé) Les Contemplations (Romantisme) Théâtre : Cromwell Hernani Ruy Blas Romans : Notre Dame de Paris Les Misérables Réalisme Contexte Après