Préface Critique De La Raison Pure

1. La vie d’Emmanuel Kant : une existence s’effaçant derrière son œuvre. (1) La biographie de Kant est d’abord une biographie intellectuelle, car sa vie s’efface derrière son œuvre, en raison même du peu de choses qu’il y a à en dire. Né à Königsberg en Prusse le 22 avril 1724 dans une famille d’artisans relativement pauvre, Kant demeura à de rares exceptions près dans sa ville natale durant toute son existence. Il fut éduqué par son père et surtout par sa mère dans une piété rigoureuse, bien

d’action, voire d’autarcie, face à l’engrenage d’un quotidien souterrainement régi par une logique de domination et de répression. La question de l’autonomie toucherait dans cette optique l’être humain au plus vif de sa chair, mais ceci pour des raisons multiples, voire contradictoires qu’il y a hic et nunc tout lieu de démêler. L’autonomie peut se définir d’abord négativement par rapport à ce qui s’oppose à l’immunité de la personne, et s’entend alors comme refus de l’injustice, de la barbarie,

autour des questions suivantes : comment se fait–il que la pensée ait un lieu, une origine dans l’espace du monde? Comment se fait–il qu’elle ne cesse, ici et là, de commencer toujours à nouveau? Mais alors, pourquoi changer de pensée? Pour quelle raison inaugurer une pensée nouvelle? Notre thèse est que le statut des continuités fait en sorte que la pensée se renouvelle, change et se modifie à travers les âges. L’histoire de la pensée subie des modifications au fur et à mesure que le temps passe

Pentateuque traite d’un monothéisme exclusif. Contradiction : comment un Dieu universel peut-il être le Dieu d’un peuple particulier ? Contradiction entre le particulier et l’universel. Yahvé les aurait choisi car le peuple hébreu était sans Dieu. Aucune raison particulière pour que ce peuple ait la révélation de l’unicité de Dieu (les autres sont des idoles). Arbitraire : ce peuple n’a pas de qualité particulière (n’arrête pas d’être infidèle ! de revenir aux idoles). sera appelé dans le christianisme

romancier ». Drieu La Rochelle, dans sa préface de Gilles (1939) rend compte de cette ambivalence qui le caractérise, entre romancier et homme politique engagé. S’il se considère comme romancier et accorde à ses ouvrages le statut de pure fiction, ses commentateurs et critiques voient en ceux-ci un projet à visée bien précise, sinon controversée. En ce sens, Drieu peut dire dans cette même préface : « Je crois que mes romans sont des romans ; les critiques croient que mes romans sont des essais

foule demande presque exclusivement à l’oeuvre dramatique c’est de l’action, ce que les femmes y veulent avant tout c’est de la passion ; ce qu’y cherchent plus spécialement les penseurs c’est ce sont des caractères» nous dit Victor Hugo dans sa préface de Ruys Blas. Le théâtre cherche avant tout à plaire, les auteurs de pièce vont donc tout d’abord chercher à attirer le lecteur ou le spectateur. Pour cela différentes stratégies sont mises en place, la forme de la pièce (comédie, tragédie…), le sujet

ANTHOLOGIE DE L'UTOPIE SOMMAIRE Préface ________________________________________________________1 L'île aux esclaves, Marivaux ________________________________________3 L'an 2440, Mercier ________________________________________________6 Les aventures de Télémaque, Fénelon _________________________________ 11 Candide, Voltaire _________________________________________________ 13 PREFACE Le genre utopique apparait au XVI siècle, en 1516, avec le roman de Thomas

rigoureusement démontré. • Mais il n'y a pas que des vérités de la raison. Les vérités du coeur sont aussi essentielles que les vérités scientifiques. Par contre, elles ne se prouvent pas rationnellement mais s'éprouvent intuitivement. • Si la vérité se reconnaît à sa nécessité et à son universalité, il existe pourtant des vérités indémontrables, comme la liberté. C'est ce qu'affirme Kant lorsqu'il parle de postulats de la raison pratique. Il ne s'agit pas d'intuition au sens pascalien, mais de «

New York de 1970 à 1996; il travaille pour la principale structure de financement public de l’art aux États-Unis, le Visual Arts Program, qu’il quitte en 1976 pour s’occuper du Media Arts Program. En raison de tous ces engagements, mais aussi par ses activités proprement artistiques et critiques, Brian O’Doherty (qui agit publiquement sous divers pseudonymes, tel que celui de Patrick Ireland) a joué un rôle important sur la scène artistique de New York des années 1970 et 1980. On s’intéresse ici

innombrables études qui lui sont consacrées. Par exemple, celles-ci : doit-il sa gloire à l'habitude que nous avons prise d'utiliser ses fables à l'école ou s'agit-il d'un malentendu nous cachant sa vraie grandeur, qu'il faut chercher dans la « poésie pure » ? Est-ce un professeur d'opportunisme ou même d'immoralité politique, comme l'ont affirmé tour à tour Rousseau, Lamartine, Breton ou Eluard, ou un opposant courageux qui s'est dressé contre l'instauration de l'absolutisme ? Faut-il regretter avec