Phèdre Acte 3 Scène 3

collective d'une œuvre ; Rédiger des commentaires composés ; Analyser et situer une œuvre théâtrale ; Analyser des œuvres de la dramaturgie classique ; Enrichir la culture générale des étudiants ; Traduire des textes ; Mener des recherches. 3. Modules de la filière 4. Objectifs des modules disciplinaires et syllabus (abrégés) Syllabus indicatifs Tronc Commun (SEMESTRE 1- SEMESTRE 4) SEMESTRE 1 S1M1 : Grammaire 1 Les catégories grammaticales ou classes

Marie Mancini, nièce du cardinal Mazarin (« Vous êtes empereur, Seigneur, et vous pleurez ! », acte IV, scène 5)[1], la pièce de Racine, futur historiographe du roi, est entièrement différente de celle de Corneille[2]. Cette tragédie est en effet une réplique de la monarchie absolue en France. Occupé pour l'État, le roi Louis XIV ayant déjà 31 ans y devint héros, grâce à ceux que Titus et Paulin révéraient[3]. Il s'agit de l'obligation des souverains, en dépit de la passion. Finalement, c'est Bérénice

/[pic] http://images.google.nl/images?q=le%20cid%20corneille&hl=nl&emb=0&sa=N&tab=vi Différentes photos du livret Cours sur le Cid 1. présentations (10 min) 2. Intro, buts du cours et formule, voir description (5 min) 3. L’époque de Corneille (10 min) 4. Corneille (5 min) 5. La pièce et la querelle du Cid (vidéo) (10 min) http://video.google.nl/videosearch?q=le+cid&hl=nl&emb=0&aq=f#q=le+cid+corneille&hl=nl&view=2&emb=0&start=20 Extrait du documentaire de Céline

Intérêt psychologique ‘’Phèdre’’ est une pièce où le drame se déroule essentiellement dans les cœurs, tient à l’affrontement des consciences présentes en un lieu clos. Les incidents, les péripéties, les coups de théâtre, ont un seul but : assurer la progression psychologique, la connaissance complète des âmes. Les personnages, soumis, dans leur comportement, à la logique de leurs caractères à partir de ce que nous apprend l’exposition, montrant un mélange d’instincts primitifs et de noblesse aristocratique

L’oxymore est une alliance de mots dont le rapprochement est inattendu. L’oxymore fait coexister deux termes de sens contraires à l’intérieur d’un même syntagme. Exemple dans Le Cid de Corneille : « Cette obscure clarté qui tombe des étoiles […] » (acte IV, scène 3). Parataxe (féminin) : La parataxe est l’absence de subordination entre les propositions. Paronomase (féminin) : Une paronomase consiste à employer côte à côte des mots dont le sens est différent, mais le son à peu près semblable. Exemples

tragédie grecque et classique ne met en scène que des rois (ou des reines), des empereurs, des généraux. En fait, peu importe leur titre, qui correspond aux exigences historiques de l’intrigue. Seul compte le fait qu’ils détiennent le pouvoir, et qu’ils le détiennent absolument. Plusieurs conséquences en découlent, propres à l’apparition du tragique. Chez le héros, le pouvoir se confond avec le vouloir : il lui suffit d’ordonner. Chez lui, la parole est un acte : dire, c’est faire. Délivré des contingences

novembre 1670 à l’Hôtel de Bourgogne à Paris qui remporte un grand succès auprès du public. Cette œuvre littéraire est composée de cinq actes comportant cinq scènes pour le premier et deuxième acte puis quatre scènes pour le troisième acte, neuf scènes pour le quatrième acte et enfin sept scènes pour cinquième acte. b) L’auteur Jean Racine, auteur de Bérénice est un grand dramaturge français faisant partie des plus grands écrivains de la tragédie pendant la période classique sous le règne du roi soleil

siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Introduction 1. Autour de l’auteur Fiche méthode : Le classicisme Corrigés des exercices 2. Le classicisme de L’École des femmes : vue d’ensemble Fiche métode : Les règles du théâtre classique 3. Le classicisme de L’École des femmes : à l’épreuve du texte Corrigés des exercices Bilan Séquence 5 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs & parcours d’étude Textes et œuvres Objectifs • Approfondir votre connaissance

La tragédie classique au XVIIe siècle La tragédie classique met en scène des personnages de haut rang (Demi-dieux ; héros antiques ; personnages de la Bible…) livrés à la fatalité et à un sort funeste. A partir de celà, le dramaturge inspire aux spectateurs des sentiments de crainte, de terreur et de pitié. Il expose les contradictions, la misère et la grandeur de la condition humaine. Les contraintes liées à l’élaboration du théâtre classique au XVIIe siècle sont inspirées

casden.fr Personnages THÉSÉE : fils d’Égée, roi d’Athènes. PHÈDRE : femme de Thésée, fille de Minos et de Pasiphaé. HIPPOLYTE : fils de Thésée et d’Antiope, reine des Amazones. ARICIE : princesse du sang royal d’Athènes. THÉRAMÈNE : gouverneur d’Hippolyte. ŒNONE : nourrice et confidente de Phèdre. ISMÈNE : confidente d’Aricie. PANOPE : femme de la suite de Phèdre. GARDES. La scène est à Trézène, ville du Péloponèse. 1 Acte premier Scène I Hippolyte, Théramène. HIPPOLYTE Le dessein en est pris :