Philadelphia Museum of Art

Histoire des arts : Etude d’un tableau ! Nom de l’œuvre et année : Guernica 1937 Nom du peintre : Pablo PICASSO Date de naissance et de mort : né à Malaga le 25 Octobre 1881 et mort à mougins le 8 Avril 1973 . 1. Le nom du tableau est aussi le nom d’une ville . ca ce situe en Espagne dans la province de Biscaye et la communauté autonome du pays basque . 2. Ce tableau représente un ensemble de personnage et d’animaux dans un espace fermé .le peintre à travers ce tableau a voulu dénoncé

I/ Présentation Guernica est une huile sur toile réalisée par Pablo Picasso en 1937. La toile mesure 7m52 de longueur et 3m51 de largeur. Elle a longtemps été conservée au Museum of Modern Art de New York mais elle est retournée en Espagne en 1981 où elle est maintenant exposée au Musée national de la Reine Sophie à Madrid. Le support de l’œuvre est une toile. Ce tableau a été réalisé à l’huile mais avec seulement deux couleurs ; le noir et le blanc. II/ Analyse descriptive Le tableau s’organise

Le concept d'humanisme exprimé par Mantegna se reflète par le fait que les deux héroïnes ont choisi elles-mêmes d'agir, avec dignité, aux fins de sauver l'humanité. Bibliographie Critiques : STEDMAN SHEARD,Wendy. Andrea Mantegna, Art Journal, 1992, Vol.51(3), pp.85-93 ROBERTSON, Giles. Andrea Mantegna, The Burlington Magazine, 1956, Vol.98(645), pp.450 Articles de périodiques : BROWN CLIFFORD M. ; LORENZONI, Anna Maria. Gleanings from the Gonzaga Documents in Mantua - Gian

maintient la vivacité du répertoire du studio. La première exposition de Fernando et Humberto Campana, intitulée "Desconfortaveis" se déroule en 1989. En 1997, Fernando et Humberto Campana rencontrent Massimo Morozzi. L'année suivante, au Museum of Modern Art de New York, sous la direction du commissaire Paola Antonelli, ils participent, avec Ingo Maurer, à "The Project 66", leur première exposition internationale. Le concept de l’exposition est de réunir deux approches différentes du design partageant

l’exposition est vouée à l’art de la maturité, des premières peintures emblématiques de son style personnel – House by the Railroad – (1924), à ses œuvres ultimes (Two Comedians -1966). Hopper intègre l’atelier de Robert Henri à la New York School of art dans les premiè res années du XXe siècle. Figure haute en couleur, Henri sera, en 1908, le fondateur d’une « école de la poubelle » (Ashcan school), dont l’intitulé dit assez le parti pris de réalisme sans concession auquel étaient attachés les plus

University. Près d’elle, des centres culturels de rang mondial : - le Guggenheim Museaum possède 6000 œuvres de la peinture occidentale du 20ème siècle dont 3% seulement sont exposés ( Picasso, Monet, Chagall, Kandinsky etc….). Le Metropolitan Museum of Art ( le MET) est l’un des plus grands musées du monde avec 2 millions d’œuvres venant de la totalité de la planète. New York est une interface majeure dans la mondialisation La ville globale est en interface avec le reste du monde, le territoire

jaune, bleu et rose. Les formes de la structure et des lignes ondulées dans cette peinture crée une certaine harmonie dans ce mélange de couleurs vives, une certaine fluidité qui rend les couleurs vives un peu plus léger. Les personnages de "The Joy of Life" (1905-1906) sont dédiés à des allégories des arts (musique et danse) et les plaisirs (beauté du corps et de l'amour) la vie, qui les amènent, comme le titre l'indique, "la joie de vivre ". Nous pouvons également observer le cercle de danseurs

exposition exclusivement pour cette œuvre.                    Aujourd’hui, les Demoiselles d’Avignon est l’une des importantes œuvres de l’histoire de l’art, et certainement l’œuvre la plus intéressante de l’art moderne. Elle est exposée au Museum of Modern Art à New York comme l’œuvre marquante de leur collection, et continue à causer le même émoi qu’elle faisait cent ans auparavant.  Grand admirateur de Cézanne le poète Guillaume Apollinaire fut dès leurs débuts le défenseur des peintres cubistes

son domaine artistique, son format, son titre, son auteur, sa date, son lieu d'exposition. 2 C'est un tableau qui se nomme "La danse", une huile sur toile, qui mesure 260x391cm, elle a été peinte par Henri MATISSE en 1909. Il est exposé au Museum of Modern Art à New York, c'est une commande. ~Expliquer les techniques et les matériaux utilisés pour sa réalisation. 1 ~La décrire en utilisant un vocabulaire adapté. ( Voir fiche vocabulaire ) 2 Cette peinture pour but de décorer, embellir une maison

Analyse du tableau : La terrasse de Sainte-Adresse 1. Présentation de l’œuvre « Terrasse de Sainte-Adresse » est un tableau réalisé par le peintre impressionniste Claude Monet en 1867 et conservé au Metropolitan Museum of Art à New-York. La technique utilisée est celle de l’huile sur toile. Les dimensions du tableau sont : hauteur 98cm – largeur 130cm 2. Description de l’image La toile montre une scène paisible se déroulant au centre d’une terrasse bien fleurie qui donne sur la mer.