Personnage Sur Fond Bleu

c’ est un peintre néerlandais, pionnier de l’abstraction et créateur du néoplasticisme. Le Tableau 1 de Mondrian est une peinture a l’huile sur toile de 96,5 x 65,5 cm réalisé en 1921. C’est une œuvre non figurative ( pas d’objets ni de personnages). Cette toile est divisée en champs délimités par des réseaux de lignes droites noires, plus ou moins épaisses, parallèles entres elles. Elles se coupent en angles droits comme une grille qui forme 9 rectangles de différentes tailles. Les lignes

aux airs de bourgeois raffiné, qui s’appuie sur sa canne pour ne pas risquer la renverse ? Ceci est bien secret, et en guise de réponse, nous n’aurons droit qu’à de nouvelles questions, dont notamment celle-ci : arrivés si haut, que faire ? Le personnage surplombe la scène. Observateur nostalgique, il se situe au niveau des plus hautes montagnes que l’on voit poindre à l’horizon, au travers d’une atmosphère embrumée qui même si elle semble légère, est pourtant tellement présente. Point de végétation

avec la leur, et semble en être la suite… Tout cela cousu ensemble fait une comédie dont l’action n’a pour durée que celle de la représentation. » L ’Illusion comique Il s’agit d’une « comédie ». À l’époque, ce genre n’est pas « unifié » ; les personnages ne sont pas figés, et il répond à un code fait de plusieurs sources et de multiples procédés. Ainsi, on peut trouver à l’intérieur d’une même pièce des significations diverses… Les «règles», les sacro-saintes règles, qui ont fixé la tragédie, ne

Il produisit beaucoup d’huile sur toile mais travailla également l'affiche, la gravure et l'aquarelle. Une grande partie des œuvres de Hopper exprime la nostalgie d’une Amérique passée, ainsi que le conflit entre nature et monde moderne. Ses personnages sont le plus souvent mélancoliques. Pour l’anecdote:  « la femme des tableaux de Hopper est toujours sa femme, d'un naturel très jaloux, qu'il habille différemment selon les situations qu'il veut créer. » II) Description: (Point de vue et plan)

Sur la sauvagerie à villas, entrepôts, légumes, Il s'élevait comme un signal dans l'entre chien et loup, La nuit tombant sur mon enfance - et je devinais tout. MAI SOMBRE Tout au fond du jardin chantait l'araignée à fourrure Et le soleil de mai tissait sa toile sur les eaux. J'écoutais le trop-plein de bleu brûler dans les orties Et le souffle animal d'une locomotive Veiller sur la solitude des dieux. Alors en haut d'un arbre ou dans l'ombre d'un mur, Je fus le moyeu, les rayons et le

grossesse. Chapitre V : Gargantua vient au monde en passant par l’oreille de sa mère. Il réclame tout de suite à boire. Comme dans le chapitre III où il était question de célèbres personnages de l’Antiquité portés longtemps dans le ventre de leur mère, il a ici aussi de nombreuses références aux personnages de l’Antiquité nés de façon étrange. Chapitre VI : On l’appelle Gargantua car ce sont les premiers mots de son père on le baptise et sa vie continue jusqu’à un an.

Zola. Quelles observations pouvez-vous faire ? Texte 2  6. Relevez les principaux champs lexicaux du texte. Quelle figure de style les relie-t-elle ? Comment l’interprétez-vous ? 7. Que se passe-t-il durant cette description pour les personnages ? En quoi cette description fait-elle progresser le récit ? Quels éléments du texte permettent de le comprendre ? Pourquoi, d’après vous, Zola choisit-il de décrire plutôt que de raconter ? 8. Analysez la première phrase du texte. Quelle figure

aux lecteurs une effigie très précise et informatrice de l’endroit ou se trouve la mercerie de Mme Raquin, de plus il décide de décrire ce passage comme si il s’agissait d’un trou noir, obscure, « les passants peuvent alors distinguer ce qu’il y a au fond de ces trous où la nuit habite pendant le jour ». Elle suit un plan classique, elle commence par une vue d’ensemble puis petit à petit elle va se resserrer sur la mercerie. La description comporte, surtout au début, des termes évaluatifs traduisant

ses père et grand-père. L’enfance de Jean Le Bleu Une enfance sage, une famille unie et aimante, des parents de condition modeste (père cordonnier, mère lingère) qui donnent à leur fils unique une éducation soignée, le respect des traditions, le sens du devoir, le plaisir du travail bien fait, et, par-dessus tout, une grande indépendance d’esprit. C’est un univers rural toujours inscrit dans le XIXe siècle que Jean Giono décrit dans Jean le Bleu 1932, “...l’ère heureuse du pré-machinisme ” dira-t-il

un tiroir ouvert. Sa jambe gauche est munie de 7 autres tiroirs ouverts[1]. En second plan, une autre figure féminine noire porte un drap rouge[1] - ou un lambeau de chair. En troisième plan figure une girafe en feu. Ces personnages sont disposés sur un sol ocre désert. En fond une montagne dans la mer avec une chemin de lave[1]. Dans un télégramme adressé à l'Art Institute qui lui avait acheté la toile, Dali expliqua le sens de la girafe qu'il avait représenté « Suis heureux et honoré de votre achat