Personnage Secondaire Dom Juan

 Dmn Juan acte 1 scene 2 Introduction : Moliere dramaturge et comédien fr du 17eme s est l’âme de la comédie française, tjrs l’auteur le + joué Piece tragie-comédie, ecrite en 1665 Au milieu epoque théatre classique il ecrit une piece baroque qui ne réspecte aucunes règles du classicisme : le lieu change à chaque acte, l'action dure 36 h. La règle d'action reste cohérente, même si on compte de nombreux récits secondaires. Mais la bienséance est totalement bafoué, Piece qui traite

(comédie de caractère). Un hypocrite est une personne dont les actes ne correspondent pas à la pensée. Tartuffe est un personnage qui ne révèle pas ses sentiments intérieurs. Molière va donc pendant 2 actes présenter Tartuffe à travers les descriptions qu’en font les autres personnages, sans le faire apparaître. Son objectif est donc que le spectateur découvre vraiment le personnage et se fasse une opinion de lui avant qu’il n’apparaisse. Dès la 1ère scène, Tartuffe est décrit par la famille d’Orgon

principes d'art dramatique énoncés par Boileau dans son Art poétique ( texte A ). Pour commencer a répondre a cette question, nous remarquons que dans le texte B, le dialogue est vif étant donné que les phrases sont courtes. De plus les personnages principaux, ainsi que l'intrigue, sont présentés sans soucis. La scène d'exposition peut donc être qualifiée de fluide. Par conséquent cet aspect du texte de Musset répond aux principes d'art dramatique de Boileau dans sont Art poétique, «  Que

auteurs ainsi que des extraits qui me plais particulièrement. Pour mon anthologie, je parle du baroque où je fais la présentation de Pierre Corneille où j’ai choisi de présenté comme extrait l’illusion comique et de Molière avec pour extrait, Don Juan. Ensuite, j’ai choisi Victor Hugo qui est quand même et qui restera l’homme qui incarna le mieux le romantisme du XIXème siècle. Puis, j’ai présenté un extrait du malentendu d’Albert Camus. Et enfin, il y aura en ce qui concerne les romanciers

cises, élaborées tout au long du XVIIe siècle. la règle des trois unités L'unité d'action est réalisée dans la comédie et la tragédie lorsqu'on peut dégager une seule action principale que soutiennent éventuellement dès l'ex position des actions secondaires. L'unité de temps préconise, pour renforcer l'inté rêt dramatique, que l'action ne dépasse pas 24 heures. L'unité de lieu. Se déduisant des deux unités pré cédentes, elle recommande un décor de palais pour la tragédie et d'intérieur bourgeois

différences principales notez-vous entre cette exposition et celle de Ruy Blas ? (intrigue, statut des personnages, didascalies, registres, langage, ...) Projet de lecture : Dans quelle mesure cette scène d'exposition s'écarte-t-elle de la tradition classique ? I. Une exposition qui répond à un double objectif d'information et de séduction (l'ancrage spatio-temporel – les Page 2 sur 18 personnages, l'intrigue – les procédés de la séduction) II. Une exposition qui par certains aspects se rapproche

1) Les trois unités L'unité d'action: toute la pièce de théatre est organisée autour d'une seule et même action, les actions secondaires sont proscrites pour simplifier l'histoire et ne pas perdre le spectateur (ou lecteur). Les règles dites "accessoires" doivent avoir un rapport avec l'action principale. L’unité de temps : la pèriode représentée dans la pièce ne doit pas excéder « révolution de soleil » (Aristote) pour respecter les règles de bienséance et de vraisemblance. C'est Racine qui s'en

les braver, il est sans délicatesse. Le libertinage a ainsi des conséquences sur la littérature. On assiste donc à un dérèglement des mœurs, transposé dans la littérature par le biais de personnages de romans dits libertins. Des romans dont l’apogée s’est inscrite au XVIIIe siècle. Le plus souvent ces personnages se moquent des autres en les séduisant, en les trompant et en les soumettant à leurs seuls désirs.Les romans osent donc désormais parler à la fois d’amour et de sexualité, parfois même jusqu’à

comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Dom Juan’’ (1665) comédie en cinq actes et en prose de MOLIÈRE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt littéraire (page 6) l’intérêt documentaire (page 6) l’intérêt psychologique (page 7) l’intérêt philosophique (page 10) la destinée de l’œuvre (page 12) l’intérêt du spectacle (page 15) différentes scènes (pages 15-35) Bonne lecture ! «Dom Juan» est l’orthographe du XVIIe siècle

représenter plusieurs autres pièces célèbres: Dom Juan ou le festin de pierre en 1665, qui sera vite interdite sous la pression de la cabale des dévots; puis Le Misanthrope ou l'Atrabilaire amoureux en juin 1666, puis plusieurs autres divertissements, pastorales et comédies (dont L'Avare en 1668). Ce n'est qu'en 1669, après trois placets adressés au Roi et une fois la pièce entièrement remaniée, que celle-ci fut autorisée et connut un immense succès. Personnages * Madame Pernelle : mère d'Orgon et