Personnage Secondaire Dom Juan

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Dom Juan’’ (1665) comédie en cinq actes et en prose de MOLIÈRE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt littéraire (page 6) l’intérêt documentaire (page 6) l’intérêt psychologique (page 7) l’intérêt philosophique

Activités Année scolaire 2009-2010 Références du Manuel : Français – Séries technologiques, Hachette Education, 2007 Photocopies : les élèves auront les documents photocopiés en double exemplaire. RECAPITULATIF Objets d’étude 1- Le roman & ses personnages : visions de l’homme & du monde 2- La poésie 3- Le théâtre : texte & représentation 4- L’argumentation : convaincre, persuader, délibérer Contenus 1 groupement de textes 1 œuvre intégrale : Bel-Ami (Guy de Maupassant) 1 groupement de textes 1 groupement

Est-ce une « scène » d’exposition ? Texte 2 : tableau 6 : Métro. Portrait de deux personnages dans un labyrinthe Texte 3 : tableau 8 : Juste avant de mourir : Zucco , un personnage pathétique dans un univers violent ? Texte 4 : tableau 14 : L’arrestation. Les différents registres à l’œuvre. Les thèmes croisés de la violence et de l’amour. Texte5 : tableau 15 : Zucco au soleil. Etude des personnages. Documents complémentaires : - Vidéo du film Roberto Succo pour mieux comprendre

Orgon est un personnage assez important tombé sous la coupe de Tartuffe, un hypocrite et faux dévot. Il est le seul (avec sa mère, madame Pernelle) à en être dupe. Tartuffe réussit à le manipuler en singeant la dévotion et a réussi à devenir son directeur de conscience. Cet aventurier se voit proposer la fille de son bienfaiteur en mariage, en même temps qu’il tente de séduire Elmire, beaucoup plus jeune que son mari. Démasqué grâce à un piège tendu par Elmire afin de convaincre son mari de l'hypocrisie

On peut retrouver en lui un peu du Dom Juan de Molière mais moins odieux, moins extrême dans le libertinage et surtout moins profond psychologiquement. Il va être tourné en ridicule par son épouse, les serviteurs, le page, et il est presque menacé de cocuage. Il perd la face au bout du compte et doit renoncer à ses projets. La Comtesse (Rosine) Autrefois cloîtrée par Bartholo qui espérait l’épouser (Le Barbier…), Rosine rappelle aussi un personnage moliéresque, Agnès dans L’Ecole des femmes

Don Salluste peut exprimer son amour librement à la Reine sans peur qu’elle ne le méprise à cause de son petit statut et son habit de valet. De part les éléments et les informations importantes qu'elle transmet celle-ci obtient le même rôle qu'un personnage dans le sens où elle peut être complice de certains comme par exemple dans L'Ecole des femmes où Horace se sert de la lettre d'amour qu'il reçut d’Agnès comme d'une « arme » contre son rival Horace. Ainsi, les conséquences de la lecture d'une lettre

Aujourd'hui, bien que nous les connaissions, ces problèmes n'ont plus le même impact. Toutefois, les pièces de Jean-Baptiste Poquelin sont toujours jouées, soit par les pensionnaires de la Comédie Française, soit par d'autres. Ainsi, L'Ecole des femmes, Dom Juan, Le Malade imaginaire ont permis, entre autres, à Jean Piat, Denis Podalydès, Philippe Torreton… de servir les textes de Molière, chacun avec sa sensibilité propre. Outre les acteurs, le texte, voir une pièce de théâtre nous permet d'admirer des

pays qui est faux, avec lequel on s’identifie pas. Cet art représente une vérité, mais elle n’est pas cette vérité, on pourrait penser à la phrase de Magritte, « Ceci n’est pas une pipe ». Tout d’abord, la pièce en elle-même nous montre des personnages faux. Les histoires représentées sont exagérées et irréelles. On retrouve des intrigues mythologiques peu crédibles comme celle de Phèdre de Racine où Phèdre tombe amoureuse de son beau-fils et finit par se suicider à cause de sa mort, ou celle

littéraire théâtral fonctionnant sur le registre de l'humour. Elle met généralement en scène des personnages de bas niveaux. Elle se propose de «corriger les vices des hommes en les divertissant», dit Molière. -La tragédie qui est un genre théâtral dont l’origine remonte au théâtre grec antique. Elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Elle tente, elle aussi, de corriger les vices des hommes, ou plutôt leurs passions, de deux

particulière avec d'abord, au début du siècle, le roman pastoral et sentimental d'Honoré d'Urfé, L'Astrée, en 1607, puis les romans héroïques dont les traits communs sont la peinture des mœurs aristocratiques, les nombreuses aventures et l'étude des personnages en particulier dans la relation amoureuse. Les principaux auteurs sont Marin Le Roy de Gomberville (1600 ?-1674) avec Carithée (1621) ou Polexandre (5 volumes, 1632-1637), et Gautier de Costes de La Calprenède (1614-1663), avec Cassandre (1642-1645)