Pere Goriot Sublime Et Grotesque

reproductions toujours plus ou moins réussies, si on les compare aux modèles naturels, le seul but que puisse se proposer l’homme, c’est le plaisir de créer quelque chose qui ressemble à la nature ». Friedrich Hegel, « Introduction à l’esthétique ». « Le sublime lasse, le beau trompe, le pathétique seul est infaillible dans l’art ». Alphonse de Lamartine, « Confidences ». « Le travail constant est la loi de l’art comme celle de la vie ; car l’art, c’est la création idéalisée ». Honoré de Balzac, « La Cousine

Chateaubriand ou Hugo Embarquons avec le vicomte de Chateaubriand Voguons vers l’Amérique ! De la révolte à la Révolution « Le Génie du christianisme » Les espoirs déçus Le royaliste à l’œuvre Les Mémoires d’outre-tombe La déferlante du siècle Hugo Père et mère d’une légende pour des siècles La bataille d’Hernani « Notre-Dame de Paris » Hugo en œuvres Les années Juliette L’entrée en politique L’exil : Les Châtiments, Les Misérables… Vous souvenez-vous ?... Le triomphal retour Chapitre 16

R. Lesage, Histoire de Gil Blas de Santillane TEXTE 2 H. de Balzac, Le Père Goriot D’UN TEXTE À L’AUTRE 2 Rétif de la Bretonne, La Paysanne pervertie ANALYSE D’IMAGE G. Courbet, Un enterrement à Ornans TEXTE 3 G. Flaubert, Madame Bovary D’UN TEXTE À L’AUTRE 3 D. Diderot, La Religieuse ÉTUDE D’ŒUVRE INTÉGRALE G. Flaubert, Madame Bovary TEXTE 1 D’UN TEXTE À L’AUTRE 1 HISTOIRE DES ARTS H. de Balzac, extrait du Père Goriot G. Courbet, L’Atelier du peintre E. Degas, Repasseuses H. de Toulouse-Lautrec

intitulera tardivement La Comédie humaine en classant en trois groupes les 91 romans, contes et nouvelles écrits entre 1829 et 1848. Le groupe le plus important (de très loin) est celui des études de mœurs découpées en « scènes de la vie privée » (Le Père Goriot, Le Colonel Chabert…), « scènes de la vie de province » (Eugénie Grandet, Le Lys dans la vallée, Illusions perdues), « scènes de la vie parisienne » (César Birotteau, La Cousine Bette…), « scènes de la vie politique  » (Une ténébreuse affaire…)

avons choisi pour notre étude du paysage deux auteurs du XIX e siècle qui peuvent sembler de prime abord, assez éloignés l'un de l'autre: Charles Baudelaire (1821-1876) et Gérard de Nerval (1808-1855); le premier étant communément considéré comme le père de la poésie moderne, le second trop longtemps relégué au rang de poète mineur du romantisme. Notre travail porte sur leurs poèmes en vers. 2.1. Charles Baudelaire: Les Fleurs du Mal. (FM) La première édition des Fleurs du Mal, voit

diverses, il y met en scène des géants à l’appétit démesuré, pour la nourriture et le sexe autant que pour la culture et la réflexion critique ; aux prises avec la société de l’époque, ses guerres et ses conflits, ces héros associent l’obscénité et le grotesque aux idées humanistes. L’« humanisme » : une étiquette a posteriori Le terme humanisme ne désigne pas spécifiquement la pensée du xvie siècle. Créé en 1765 en plein siècle des Lumières, il signifie alors « philanthropie » (intérêt pour l’homme)

très volontiers » : les cordeliers acceptent de bonne grâce de garder le secret d’une action qui, si elle était connue, leur ferait grand tort, alors que par ailleurs, ils envisagent ou de violer la batelière, ou de la jeter à l’eau ; – « le beau père » : le narrateur du texte reprend à son compte les formules de la batelière, destinée à flatter les cordeliers et à endormir leur méfiance ; – « laissant ses deux bons pères aux déserts » : la batelière abandonne les deux cordeliers dans leurs îles

tout. Quelle promptitude de main ! Elle coupait des bolducs 3 roses, déchaînait des comestibles coloniaux, repliait avec soin les papiers noirs goudronnés qui sentaient le calfatage 4 . Elle parlait, appelait la chatte, observait à la dérobée mon père amaigri, touchait et flairait mes longues tresses pour s’assurer que j’avais brossé mes cheveux... Une fois qu’elle dénouait un cordon d’or sifflant, elle s’aperçut qu’au géranium prisonnier contre la vitre d’une des fenêtres, sous le rideau de

genre théâtral; "Le caractère du drame est le réel; […] tout ce qui est dans la nature est dans l'art": l'homme étant conçu, dans une perspective chrétienne, cô un être fondamentalement double (à la fois âme et corps), le théâtre doit unir le sublime et le grotesque et répudier la vieille unité de ton. Autres conventions du théâtre classique, les unités de temps et de lieu sont aussi refusées. Défini comme "un point d'optique", le drame romanesque ne connaît d'autre modèle que la nature. Se pose alors

SALIBA-CHALHOUB qui a supervisé mon travail. Sa direction minutieuse et exigeante, sa patience et sa bienveillance, ses encouragements et ses conseils m’ont permis de mener à bien ma thèse. Je voudrais par ailleurs exprimer toute ma gratitude envers le Père Naoum ATTALAH et Madame Edmée CRIVELLI pour leur précieuse aide et l’attention portée à mes études depuis plusieurs années. Enfin, ce travail doit énormément à mes parents et à mon mari envers qui j’ai une reconnaissance toute spéciale. Leurs encouragements