Pauvre Enfant Pale Mallarmé

cette pièce sombre, pour aller se promener au milieu des parterres de fleurs aux couleurs éclatantes et des fraîches fontaines ! Mais elle ne pourrait même pas faire passer sa tête par l’entrée ; « et même si ma tête pouvait passer, se disait la pauvre Alice, cela ne me servirait pas à grand-chose à cause de mes épaules. Oh ! que je voudrais pouvoir rentrer en moi-même comme une longue-vue ! Je crois que j’y arriverais si je savais seulement comment m’y prendre pour commencer. » Car, voyez-vous

(HUGO), les romantiques souffrent du mal du siècle (tension entre la pauvreté du réel et l’aspiration à l’idéal). • Réalisme et naturalisme (1830-1900) L’école réaliste, vers 1850, oppose l’exigence de vérité aux illusions romantiques. Elle sera plus pauvre en littérature qu’en peinture. Le réalisme au sens large caractérise déjà vers 1830 les romans de BALZAC ou de STENDHAL (marqués par le romantisme, mais qui représentent la société réelle), et le mot sera appliqué à FLAUBERT (Madame Bovary, 1857)

moderne, je passe mes jours. Je gagne la vie de mon enfant qui grandit et grossit d’une façon convenable, non loin de Paris, avec quelques autres jolis bébés, dans une villa qu’on voit du chemin de fer. La mère ayant repris son travail un mois après l’événement, la fatalité s’en est mise  : malade encore, aspirant au repos, elle est partie avec cet Américain dont la concierge faisait peu de cas. Que faire à cela ? Hélas ! Je gagne la vie de mon enfant, et je gagne ma vie, paisiblement. Je peux aller

travailleur ..........................12 Une classe hétérogène ..............................................................................14 Les autres, ceux qui aliènent ....................................................................18 Les enfants contre leurs aînés, la vie contre la mort ................................21 La famille chez Jacques Prévert : un portrait avili...................................23 Imagerie du bonheur, ce qu'il faut préserver et atteindre ......................

observer la solitude des hommes, surtout des plus misérables d’entre eux, dans l’illusoire communauté urbaine. Dans la ville le poète trouve sa propre misère, le miroir multiplié de sa laideur et de son mal : « Et mon cœur s’effraya d’envier maint pauvre homme Courant avec ferveur à l’abîme béant, Et qui, soûl de son sang, préférerait en somme La douleur à la mort et l’enfer au néant ! »[7] La troisième partie, Le Vin, représente la première des grandes tentations de la chair. L’ivresse

moderne, je passe mes jours. Je gagne la vie de mon enfant qui grandit et grossit d’une façon convenable, non loin de Paris, avec quelques autres jolis bébés, dans une villa qu’on voit du chemin de fer. La mère ayant repris son travail un mois après l’événement, la fatalité s’en est mise  : malade encore, aspirant au repos, elle est partie avec cet Américain dont la concierge faisait peu de cas. Que faire à cela ? Hélas ! Je gagne la vie de mon enfant, et je gagne ma vie, paisiblement. Je peux aller

née, moi, pour être sage et je le suis devenue sitôt qu’on m’a permis d’user de ma raison. Mais dans l’âge des illusions, de l’inexpérience et des besoins, où les séducteurs nous assiègent, pendant que la misère nous poignarde, que peut opposer une enfant à tant d’ennemis rassemblés ? Tel nous juge si sévèrement, qui peut-être en sa vie a perdu dix infortunées ! FIGARO — Les plus coupables sont les moins généreux ; c’est la règle. MARCELINE [vivement] — Hommes plus qu’ingrats, qui flétrissez par le

Bourbon. Celle qu’Arthur appelait la « mère Rimb’ » était une femme robuste et austère (« aussi inflexible que soixante-quinze administrations à casquettes de plomb », écrivit-il à son ami, Delahaye), obligée, il est vrai, pour élever seule ses quatre enfants, d’être dure avec elle-même et avec eux ; mais Rimbaud se plaignit d’avoir trop fréquemment reçu des gifles de cette tortionnaire maternelle, sous laquelle «il suait d’obéissance» (‘’Les poètes de sept ans’’), qui le tenait serré financièrement, ne

Bourbon. Celle qu’Arthur appelait la « mère Rimb’ » était une femme robuste et austère (« aussi inflexible que soixante-quinze administrations à casquettes de plomb », écrivit-il à son ami, Delahaye), obligée, il est vrai, pour élever seule ses quatre enfants, d’être dure avec elle-même et avec eux ; mais Rimbaud se plaignit d’avoir trop fréquemment reçu des gifles de cette tortionnaire maternelle, sous laquelle «il suait d’obéissance» (‘’Les poètes de sept ans’’), qui le tenait serré financièrement, ne

qui évoque les "Alchimistes de la Pensée" (Pl. I, p. 696), et transparaît aussi dans sa critique d'art: Decamps y est qualifié d'"alchimiste" qui "élucubre" sa peinture (Salon de 1846, Pl. II, p. 449), et Delacroix est un "alchimiste de la couleur" (Pauvre Belgique!, Pl. II, p. 965). Plus ironiquement, il est question, dans l'Invitation au voyage en prose, des "alchimistes de l'horticulture" (Le Spleen de Paris, Pl. I, p. 302). On notera enfin qu'Hermès est présent dans Alchimie de la douleur (poème LXXXI)