Pathétique

lecteur, il discute avec lui. Par conséquent, cette complicité et son acte sublime permettent au lecteur de s’identifier à ce narrateur lyrique et également d’éprouver de la pitié envers les personnes âgées. L’auteur traite cette scène pathétique avec émotion et délicatesse. Ce passage contient une description réaliste mais euphémistique de la sénilité. Monsieur Hamil, personnage emblématique de ce qu’est la vie se retrouve face à une douloureuse épreuve : il perd la mémoire. Mais Gary-Ajar

d’entreprendre un voyage. Ton : Il y a une dimension burlesque : pastiche de l’Odyssée (suite de péripéties rapides et gradation) → parodie de l’Odyssée : pigeons : banal, trivial → Odyssée burlesque. Registres : satirique → comique et élégiaque/lyrique → pathétique. Composition savante, subtile et délicate. Problématique : Nous nous demanderons comment, en dépit de cette fin heureuse du récit, cette fable constitue une réflexion désenchantée sur l’instabilité du lien amoureux. I. Représentation du lien

à 1855 environ, il écrit un recueil de poèmes : Les Contemplations, qui fut publié en 1856. Dans le poème : « Melancholia », écrit en alexandrins, Victor Hugo dénonce un phénomène social : Le travail des enfants dans les usines. Le registre est pathétique. En quoi l’écrivain dénonce-t-il ce phénomène dans ce poème ? Dans un premier temps, nous verrons quelle image Victor Hugo nous donne des enfants, de leurs conditions et de leur lieu de travail. Ensuite, nous verrons de quelle façon Axe 1 :

travers ce dialogue à é le spectateur afin de nous pencher dans une seconde partie sur la dimension libératrice e victorieuse de la mort d’Hernani et de Dona Sol. 1. Une scène émouvante 1.1. Une tonalité pathétique Victor Hugo emploie dans ce passage toutes les ressources du registre pathétique afin de toucher le spectateur. La brièveté des répliques des personnages témoigne du trouble ém dont ils sont la proie et ajoute de la puissance à leur propos. L’emploi quasi systématique ponctuation exclamative

A. Une situation totalement pathétique : - L’état du Nègre : il lui manque des habits et des membres. Il est « étendu par terre » : il a l’air à moitié mort - Le vocabulaire marquant le caractère pathétique de cette situation (employé par le narrateur et par Candide) : « pauvre homme » ; « l’état horrible » ; « abomination ». La réaction de Candide est le reflet de la pensée de l’auteur. Il passe de l’étonnement face au spectacle pathétique (exclamations interrogations et dialogue

Candide), ou théorique (Dictionnaire philosophique) mais sous forme d’une prière adressée à Dieu. Ce texte est ainsi un discours solennel, qui fait appel au raisonnement du lecteur mais joue également, surtout, sur ses sentiments : le registre pathétique met en valeur la faiblesse de la condition humaine et donne une image très négative de l’homme. La prière à dieu n’est en fait qu’une stratégie pour mieux s’adresser aux hommes et les convaincre. Cette intolérance se fonde essentiellement sur

personnages et leur comportement, avant d'examiner la présence de Céline dans son texte. Dans ce passage, la scène familiale qu'entend Bardamu est tout simplement atroce. Cependant, plusieurs facteurs contribuent à la rendre plus horrible et pathétique. Tout d'abord, le fait que Bardamu ai reporté toute son attention sur les échos qui émanent de la «séance ménagère […] de la maison d'à coté » plutôt que sur d'autres parmi ceux des « cents ivrognes mâles et femelles qui peuplent ces briques »

Polynice. Antigone représente les Résistants et Créon les occupants allemands. Quel est le rôle de cette scène dans le mythe ? La scène est présentée, à l’aide d’un dialogue pathétique, comme une parodie et comme une réécriture. ❋ ❋ ❋ Le dialogue pathétique de cet extrait reflète une mort imminente, la solitude et l’émotion. La mort imminente est présente dès le début avec «O tombeau ! O lit nuptial ! O ma demeure souterraine

et dramatique deuil, et quels sont les sentiments qui le submerge. C’est pourquoi nous verrons, tout d’abord la tristesse, la douleur et le déchirement du poète, avant d’embrayer sur l’éloge de Marie. Tout d’abord, le poème est profondément pathétique. Celui-ci suscite en nous la compassion de la mort de Marie. En effet, nous pouvons relever le champ lexical, abondant, de la mort (« repose », « pleure »,  « larme », « battue », « meurt »,  « La Parque », «  tuée », « cendre », «mort ». Nous relevons

l’auteur est aussi d’émouvoir le lecteur avec cette scène de souffrance et d’agonie. II)a. Une description « pathétique » pour émouvoir le lecteur Ici, l’auteur veut évoquer le désespoir présent dans la scène et souligner la présence de la mort qui ne cesse de s’approcher du personnage agonisant. Pour cela il fait une description précise et exagérée et lui donne donc un caractère pathétique. Pour commencer, il introduit la description avec « C’était une pitié », ce qui anticipe déjà le style que va