Passions Mensonge Corneille

Edit de Nantes Oppositions baroques → Vers optimisme → Vers classicisme => Confiance en l'homme, liberté, gloire personnel et bien public → Retour vers la stabilité Pré - Classicisme 1620-1643: Contre - Réforme → Jésuites Richelieu (Louis XIII) - Corneille - Descartes Vision optimiste → Besoin de stabilité Pré - Classicisme 1643: Mazarin (Régence) → Jansénistes => Corruption par l'argent, prédestination, fatalisme, plus de confiance en l'homme - Racine - La Bruyère - Molière - Pascal - La Fontaine

répond à des règles très précises (unité de temps, de lieu et d'action), et s'adresse le plus souvent au public de la cour. Tandis que Molière fait rire l'assemblée, Racine et Pierre Corneille apparaissent, eux, comme les plus grands tragédiens de l' époque. Composées en vers, leurs pièces parlent amour et politique, passions humaines et actes héroïques. Les personnages principaux : 
Néron : fils naturel d'Agrippine et fils adoptif de l'empereur Claude, Néron est un « monstre naissant » d'après Racine

Corneille, L'illusion Comique Ce passage est un extrait de la scène V de l'acte V de la pièce baroque L'illusion Comique écrite par Corneille en 1636. Depuis 10 ans, Pridamant a perdu son fils Clindor et demande au magicien Alcandre de l'aider à le retrouver. Grâce à ses pouvoirs, Alcandre fait apparaître des spectres qui lui montrent les principaux épisodes de la vie de son fils jusqu'à la mort de celui-ci. Lors du dénouement Clindor apparaît bien vivant alors que Pridamant croit que son fils

la nature humaine comme irrévocablement corrompue par le pêché originel. D’ ailleurs, c’est ce qui va se lire à travers sa pièce ou Phèdre le personnage principal apparait comme une femme accablée par le destin. Et contrairement à Corneille, Racine construit tout son théâtre autour de l’Amour-Passion. Déjà, le drame semble incontestable car Thésée aime Phèdre qui aime Hippolyte qui aime Aricie. Cet enchainement va conduire impérativement au drame. Il s’agira pour les personnages de trouver des solutions aux amours

circonstances caractéristiques du maniérisme (les tragédies de Shakespeare par exemple) sont supplantés par l’opéra qui regroupe tous les arts en un tout unifié. Plusieurs auteurs écrivent des pièces de théâtre durant la période baroque tels que Corneille (Comédies, L'Illusion comique) et Molière (Dom Juan ou le Festin de pierre) en France ; Shakespeare (Roméo et Juliette) en Angleterre ; Tirso de Molina (Marthe la dévote, comédie ; le Trompeur de Séville, drame historique) et Lope de Vega (l’Etoile

Dissertation Intro: Coupable, aveuglé par ses passion - cette démesure d’orgueil qui le guide- le héros tragique est alors confronté au destin, bien souvent synonyme de divinité ou, du moins, de transcendance. Mais encore, innocent, il est alors le jouet de cette transcendance, de cette mystérieuse fatalité. Ainsi, dans la préface de sa tragédie Phèdre, Racine, dramaturge français du XVIIe siècle, écrit qu'elle est «ni tout à fait coupable, ni tout à fait innocente». En effet, victime des forces

donnée de la vie en société, faite d'hypocrisie et de mensonges, semble laisser peu de place à l'incarnation de cette vertu. Subsiste néanmoins l'idée, chez certains auteurs, que par la littérature et l'éducation les hommes peuvent se réformer et tendre vers cet idéal. Quelques auteurs: Pierre Corneille se consacre au théâtre et connaît son premier succès avec Le Cid (1636), avant d'entrer en 1647 à l'Académie française. La tragédie de Corneille est avant tout celle de la grandeur : la volonté du

répond à des règles très précises (unité de temps, de lieu et d'action), et s'adresse le plus souvent au public de la cour. Tandis que Molière fait rire l'assemblée, Racine et Pierre Corneille apparaissent, eux, comme les plus grands tragédiens de son époque. Composées en vers, leurs pièces parlent amour et politique, passions humaines et actes héroïques. Le Personnage principal de Phèdre : - Phèdre donc, qui dans la mythologie grecque est « la fille de Minos et de Pasiphaé », autrement dit, une

(pancartes explicatives : paradis, enfer, monde…) Les « mystères » deviennent « moralités » : personnages sont figures de la Bible, représentations allégoriques. A la longue : histoire sainte dans son ensemble (de la création du monde à la Passion et la Résurrection) 2. La pépinière arrageoise Théâtre constitue mode d’expression nouveau : possibilités pressenties par les écrivains profanes et par les glossateurs des textes liturgiques. A coté des « jeux »

et de ses contraintes. Lié aux forces qui animent l’univers. -éclats de la beauté : sensations sont exaltées par des métaphore qui en révèle la beauté (c’est un monde où les masques et les miroirs troublent les certitudes). Écrivains baroques Corneille : honneur, gloire, sens du devoir, héroïsme, sacrifice De Viau : anticonformistes, libertains. Il est indifférent aux règles et aux modèles, il exprime librement ce qu’il ressent St-Amant : recherche l’originalité dans la variété des thèmes : paysages