On Y Voit Rien Daniel Arasse

bas au centre, symbolise la fragilité, la vie et l'espérance. Le tableau voit aussi différents personnages : La mère à gauche, celle-ci a le sein dénudé et tient un enfant mort dans ses bras. Nous pouvons constater que ses yeux ont la forme de larmes ce qui accentue le désespoir. Ce symbole montre que la maternité est impossible, ainsi que le désespoir des paysans opprimés dans cette guerre. Le soldat, on le voit l'épée brisée. Il montre la détermination, la valeur, la lutte jusqu'à la mort

version joyeuse de la microfiction, son potentiel d’absurdité. L’exercice banal d’une épochè - magnifiquement reposante – du sens et de sa tyrannie narrative. Mais cette contraction du microscopique peut aussi aller dans le sens d’une certaine cruauté. Rien n’interdit de la lire dans l’image du présentateur du JT… Et la mort de la femme de Pouchet n’est pas ce qu’il y a de plus gai. Accélération du scénario narratif et existentiel, mobilisation immédiate des codes de reconnaissance : ces deux phénomènes

Enseignant­chercheur à l’Université de Perpignan      Résumé    Depuis  que  la  perspective  a  symbolisé  l’espace  environnemental,  sa  perception  et  sa  représentation  en  ont  été  modifiées  au  point  de  constater une  inversion du  schéma  territorial.  Si  comme l’indique Daniel Arasse dans son Histoire de peinture, l’espace territorial était initialement  segmenté  en  trois  zones,  privilégiant  le  centre  (la  città),  la  reggio  et  la  provincia,  on  assiste  à  l’inverse  aujourd’hui  à  un  phénomène  centrifuge  des 

trois niveaux de formes hiérarchisent l’espace : la forme sensible, la fonction de relation, le programme. Ces différents étages s’emboîtent les uns dans les autres et constituent des niveaux de lecture concomitants. La forme sensible est ce que l’on voit et ce que l’on entend; à l’instar du punctum photographique ou du fascinum cinématographique, elle est ce qui nous pointe à travers la surface vitreuse des écrans. Elle est la partie visible des objets interactifs. La fonction de relation dessine dans

5. L’art au service du politique (Platon, totalitarisme, art engagé) 28 6. Art et distinction sociale (Bourdieu) 30 Annexe 31 Résumé 31 La question de l’imitation de la nature 34 Toute une partie de l’art imite la nature (Arasse) 34 L’art ne vise pas à imiter la nature (Hegel) 34 La nature imite l’art (Goethe, Wilde) 35 Autres remarques 35 Synesthésie et signification des sensations (Kandinsky) 35 Un souvenir d’enfance de Léonard de Vinci (Freud)

et politique (Kant, Arendt) 2 5. L’art au service du politique (Platon, totalitarisme, art engagé) 2 6. Art et distinction sociale (Bourdieu) 2 Annexe 2 Résumé 2 La question de l’imitation de la nature 2 Toute une partie de l’art imite la nature (Arasse) 2 L’art ne vise pas à imiter la nature (Hegel) 2 La nature imite l’art (Goethe, Wilde) 2 Autres remarques 2 Synesthésie et signification des sensations (Kandinsky) 2 Un souvenir d’enfance de Léonard de Vinci (Freud) 2 Sensibilité et résonance (Proust)

et politique (Kant, Arendt) 28 5. L’art au service du politique (Platon, totalitarisme, art engagé) 28 6. Art et distinction sociale (Bourdieu) 31 Annexe 32 Résumé 32 L’art imite-t-il la nature ? 35 Toute une partie de l’art imite la nature (Arasse) 35 L’art ne vise pas à imiter la nature (Hegel) 35 La nature imite l’art (Goethe, Wilde) 36 L’art est-il réservé à une élite ? 36 L’évolution du regard (Walter Benjamin) 36 Y a-t-il une culture de masse ? (Hannah Arendt) 36 L’art contemporain

est ouverte, comme si personne n’avait pris la peine de les lui fermer. On ne reconnaît le Christ dans ce corps en état de putréfaction qu’aux fameux stigmates et aux séquelles laissées par les supplices. C'est le cadavre en sa froide horreur, et rien de plus, ce n’est qu’un homme, c'est-à-dire un corps, qui a succombé aux tortures et à la crucifixion. La mort, dans toute sa simple horreur, a eu raison du Christ. Le Christ d'Holbein est sans espoir. Il est couché à même la pierre et le tombeau

legittima. Chaque étape en est précise. Alberti met en garde les apprentis peintres contre les pratiques d’atelier qui consistent à réduire chaque écart horizontal de 2/3. Si une telle approximation suffit à donner l’illusion de la profondeur, ce n’est en rien une méthode scientifique. Doc -> Uccello, série de petits tableaux, traite de l’hostile. [pic] Illusionnisme de la 3D. La toile devient une vitre, comme une boîte remplie d’un décor et d’acteurs. Doc -> Ville idéale (série de 3) Francesco Di

L’ancien Testament, langues Hébraïque et le Nouveau Testament en Grecque. C’est Saint Jérôme qui traduit l’Ancien et le Nouveau Testament en Latin (la Vulgate). On le voit à Chartres, Cathédrale Notre-Dame, dans le portail méridional, baie de droite (portail des confesseurs), statues colonnes de l’abrasement (XIIIe siècle), On voit de gauche a droite : Saint Martin, Saint Jérôme et Saint Clément. Saint Jérôme, au centre, tient dans ses mains le Nouveau Testament en forme de livre ouvert, et tient