Nell Nagg Hamm Clov Signification

Fin de partie de Samuel Beckett. Quelles significations suggèrent les noms des personnages de Fin de Partie ? C’est en 1957, que le dramaturge Irlandais Samuel Beckett publie sa deuxième pièce, Fin de Partie. Elle met en scène quatre personnages handicapés physiquement. Tous vivent dans une maison qui est, selon les dires des personnages, située dans un monde désert, sans lumière et sans humains. Mais alors, quelles significations suggèrent les noms des personnages de Fin de partie 

personnages : -Hamm est le personnage principal, il est aveugle et dans un fauteuil roulant, à la peau rouge, c’est le père adoptif de Clov (qui est son serviteur). Il demande toujours des choses à Clov (surement pour s’assurer qu’il est toujours là et ça lui permet de sortir des « répliques ») en le sifflant. Il s’invente une histoire. Il a un chien noir en peluche. Il vit dans une maison vide avec son père Nagg, sa mère Nell (qui vivent dans des poubelles cote à cote) et Clov. Il aime être placé

Fin de partie de Beckett, on trouve de nombreux objets plus ou moins importants. Cependant, ils n’en restent pas moins présents tout au long de la pièce. Avec la mise en scène de Beckett, le rôle et la signification de ces objets n’en sont que plus présents. Alors quels sont le rôle et la signification des objets dans Fin de partie ? Il sera donc poser le problème suivant : quelle importance les objets exercent-ils dans Fin de partie ? Il sera d’abord question de la symbolique des objets à travers

personnages A B C D L’onomastique Le corps Le lien Le rôle des objets Séquence 3-FR01 3 © Cned – Académie en ligne Chapitre 4 > La parole, plutôt que l’action A B C Quel dialogue ? Raconter des histoires Le problème de la signification Chapitre 5 > Quelle théâtralité ? A B C Comique ou tragique ? La mise en abyme du théâtre Mettre en scène Lexique 4 Séquence 3-FR01 © Cned – Académie en ligne ntroduction A Édition recommandée Nous nous reporterons dans

travers les voix de Hamm, Clov, Nall et Negg, Beckett entame un appauvrissement du langage. Le vocabulaire utilisé est d’une indigence extrême. La récurrence obsessionnelle du « ça » dans les répliques montre cette difficulté des personnages à exprimer clairement leur propos et suggère la sénilité des personnages. Également, le dramaturge souligne cette misère linguistique par l’utilisation du registre de la grossièreté («je m’en fous») et de la familiarité avec le mot « truc » : Hamm (avec colère)

d’une évocation de problèmes sexuels, ou d’une présentation des faits dans une optique féminine. Les hommes, quant à eux, illustrent le rapport de maître à esclave ( Hamm et Clov ). De plus, ils seraient considérés comme les représentants de la race humaine. Dans son théâtre, Samuel Beckett ironise sur le rôle et la signification de ses protagonistes. En effet, ceux-ci demeurent incertains, conscients de leurs maux et incapables de les éliminer, refusant les échappatoires. C’est dans ce sens

démontrer à travers leurs œuvres l'absurdité humaine qui a pu mener à la guerre et aux atrocités qui l'accompagnent. Ils rejettent les règles du théâtre (unité de tps, de lieu, d'action). Le théâtre de l'absurde montre une existence dénuée de signification, met en scène la déraison et l'homme perdu dans un monde inconnu et démontre l'insécurité de la condition humaine , car toute vie mène à la mort. La vie est ridicule et absurde. Le monde dans lequel nous vivons n'a pas de sens. Le théâtre de l'absurde

fermé ». Ceci nous rappelle une prison, un hôpital ou encore une église. Il y a également une porte qui mène vers la cuisine, ce lieu est précisément mesuré et cité mais il reste un lieu abstrait qui peut être considéré comme une échappatoire pour Clov. Pourtant on se retrouve tout de même dans la même notion de claustration : « je m’en vais dans ma cuisine, trois mètres, sur trois mètres, sur trois mètres » .Le thème dominant dans fin de partie est la claustration ce qui signifie que les personnages

théâtre du genre de l'absurde Intrigue Il n'y a pas d'intrigue à proprement parler : pas d'histoire d'amour ni de complot politique. Le seul élément qui puisse donner corps à la notion d'intrigue est le fait que Hamm n'est jamais le courage de partir ou de tuer son maître Clov. De plus, le spectateur s'interroge aussi sur le contexte de l'histoire. Nous ne pouvons pas situer la pièce dans le temps et dans l'espace. La mer est au dehors : ceci est la seule indication que nous avons. Enfin, la

personnages est le même que celui des spectateurs. Beckett joue également avec les règles de bienséance : ainsi, l’accident de tandem de Nagg et Nell n’est pas montré mais seulement raconté. Nell meurt d’autre part sur scène mais à l’abri des regardes : le spectateur n’apprend sa mort que par l’intermédiaire de Clov qui répond simplement « On dirait que oui » à Hamm qui lui demande de vérifier d’aller voir « si elle est morte ». L’atmosphère de la pièce est par ailleurs apocalyptique et, par conséquent