Exposé sur l’espace dans fin de partie

Fin de partie est une pièce de théâtre écrite par Samuel Beckett en 1957. Elle met en scène quatre personnages handicapés physiquement. Ils vivent ensemble dans un huit clos situé au milieu d’un pays dévasté, où toute vie parait avoir disparu. Les quatre personnages se détestent et s’insupportent mais sont obligés de survivre dans ce refuge de fin du monde car ils n'ont nulle part où fuir. La scène et l’occupation de l’espace sont dominées par l’enfermement concret et physique : la scène se déroule dans une pièce unique, sans meuble avec une lumière grisâtre. Nous allons donc montrer comment Beckett caractérise cet espace fermé où nulle échappatoire n’est possible. Nous observerons dans un premier temps qu'il s'agit d'un lieu clos et vide puis nous verrons si ce lieu est un refuge pour ensuite nous intéresser à la géométrie du lieu qui nous amènera à voir la pièce comme une métaphore et pour finir comme un lieu Meta théâtral.

I-Un lieu clos et vide

Dans Fin de partie on peut voir un lieu vide caractérisé dans la didascalie initiale « d’intérieur sans meuble ».On peut donc voir sur scène que seul figure des accessoires comme deux poubelles, un escabeau ou encore un fauteuil au milieu de la scène. Le lieu est clos car il y a seulement « deux petites fenêtre haut perchés, rideaux fermé ». Ceci nous rappelle une prison, un hôpital ou encore une église. Il y a également une porte qui mène vers la cuisine, ce lieu est précisément mesuré et cité mais il reste un lieu abstrait qui peut être considéré comme une échappatoire pour Clov. Pourtant on se retrouve tout de même dans la même notion de claustration : « je m’en vais dans ma cuisine, trois mètres, sur trois mètres, sur trois mètres » .Le thème dominant dans fin de partie est la claustration ce qui signifie que les personnages sont enfermés dans ce lieu clos. Cela nous renvoi à un enfermement physique comme dans une chambre d’hôpital. De plus nous pouvons voir que