Nadja Personnage Breton

« théâtre de la cruauté », on peut penser qu’il y sera question de théâtre sanglant, à l’image de certains films de cinéma ; ou si l’on préfère rester dans le domaine de la scène, du « grand guignol » - ce théâtre populaire qu’affectionnait A. Breton (il en parle dans Nadja), et qui mêlait volontiers mélodrame et violence. Pourtant, cette notion est complexe. C’est A. Artaud, poète, acteur, dramaturge, théoricien éminent, qui, dans Le théâtre et son double, a décrit, expliqué, ce qu’était, à ses yeux,

symboliques. Poètes : - Rimbaud - Verlaine - Mallarmé - Baudelaire Le Surréalisme Début 20ème Le Surréalisme s’affirme avec la parution du premier Manifeste du Surréalisme par André Breton en 1924 (livre qui définit la démarche surréaliste). Pourtant, dès 1918, les trois fondateurs du Surréalisme, Breton, Soupault et Aragon créent une revue littéraire qu’ils appellent par dérision Littérature. Le Surréalisme se caractérise par le refus des conventions : la pire des conventions est d’ailleurs

apporter quant à l'identité précise des ombres sur les murs – mais leur identité surnaturelle est plutôt plausible. Par ailleurs, leurs déhanchés violents, particulièrement dans l'illustration "Les Tours du silence", donnent une aura inquiétante à ces personnages, à l'instar des créatures non-identifiées du dessin "Au Bal Tabarin". Le fantastique évoqué, en lien avec les châteaux, est donc lié à une certaine noirceur. 2. Le merveilleux Cependant, le registre merveilleux est également présent, et ses connotations

automatique apparaît également dans un même objectif. Les poètes majeurs de cette mouvance surréaliste sont André Breton, le théoricien du mouvement avec le Manifeste du Surréalisme en 1924, Paul Éluard (Capitale de la douleur, 1926), Louis Aragon (Mouvement perpétuel, 1926), Robert Desnos (Corps et biens, 1930), Philippe Soupault (Les Champs magnétiques, 1920, en collaboration avec André Breton) ou Benjamin Péret (Le grand jeu, 1928), auxquels on peut associer des peintres comme Dali, Ernst, Magritte

1880 L'ère industrielle et ses valeurs, les comportements qu'imposent la bourgeoisie, les injustices, les malheurs qui pèsent sur les pauvres inspirent désormais l'artiste. A la suite de Balzac, les écrivains, les peintres représentent des personnages amenés dans la réalité de leur temps. Rien n'échappe à l’œil de l'artiste qui, en représentant tout le réel, expose les scènes de la vie quotidienne, les ridicules et les travers de la société bourgeoise. Cette réaction contre certains débordements

et des visages plus riches ». L’écrivain a toujours eu de l’intérêt pour la lecture, activité à la fois mystérieuse et complexe de par les sentiments et les réactions qu’elle provoque. Le lecteur, essence même du livre peut désigner à la fois un personnage de l’histoire tout comme le destinataire des propos de l’auteur. L’auteur s’intéresse à la figure du lecteur jusqu’à le définir dans un livre en tentant bien que mal de l’intéresser et de l’instruire. Montaigne derrière cette citation tente de

que l’art n’est pas forcément lié à la conscience. Il peut également être, ce que les surréalistes appellent : la « libération de l’inconscient » (André Breton, Manifeste du surréalisme). Dans Nadja d’André Breton, on peut voir cette volonté de couper avec l’ordre établi : le caractère fragmentaire du livre (temps non linéaire), la prose de breton qui multiplie les incises, les parenthèses, les jeux sur les images, sont autant de moyen de briser le déroulement trop prévisible de la pensée. Une autre

Première moitié du XXIème siècle. | Milieu du XXème siècle. | Deuxième moitié du XXème siècle. | Chefs de file et textes fondateurs | Breton, Manifeste du surréalisme | Sartre, Qu’est ce que la littérature ? | Robbe-Grillet, Pour un nouveau roman | Œuvres marquantes | Artaud, L’Ombilic des limbesAragon, Le paysan de ParisEluard, Capitale de la douleurBreton, Nadja, Second manifeste du surréalisme, L’Amour fouDesnos, Corps et biensChar, Le marteau sans maître | Malraux, La condition humaineSartre

suscité la guerre. Dès 1920, le groupe donnera naissance au surréalisme. Ce mouvement consistait de plusieurs artistes de cultures différentes et nationalités. Il y avait aussi des peintres, des cinéastes, des photographes et des poètes tels que Breton, Aragon, Desnos, Soupault etc. La définition de « surréalisme » d’après Philippe Soupault : « la rupture avec le passé et une libération vis-à-vis des tabous ». Alors c’est la révolte intérieure qui est profonde et qui s’est développée. Dans Georgia

l’intrigue - Distanciation - Montrer les limites du langage dans la communication - Combattre les illusions, littéraires et philosophiques, qui donnent une image idéalisée de l’homme - Refus du roman psychologique - Remise en question et abandon du personnage (anonyme et impersonnel) - Refus du déroulement chronologique - Faire du roman un laboratoire de formes d’écriture nouvelles THEMES -la nature est traitée comme une peinture -recherche des harmonies de couleurs et les effets de chatoiement