Mouvements en peinture

avec l'apparition du mouvement Fluxus et du pop art, deux des racines de l'art et du vocabulaire actuel de l'art dit « contemporain ». L'apparition de la photographie a exercé une influence sur de nombreux artistes du XIXe siècle puis du XXe siècle, depuis Degas jusqu'à Picasso, Matisse, Miró, et bien d'autres qui deviendront les figures éminentes de l'art moderne. De ce fait, les artistes de l'art moderne s'exprimeront à travers une multiplicité de médiums : dessin, peinture et sculpture, en premier

Baroque = Au niveau de la composition picturale, la peinture baroque se caractérise tout d'abord par l'utilisation de nombreuses couleurs chaudes et vives qui vont du rose au blanc en passant par le bleu. Ensuite, les contrastes sont très présents, avec des jeux de lumière et d'ombre qui peuvent être utilisés, par exemple, pour mettre en avant la masse musculaire de l’homme. Pour s’opposer à la Renaissance, qui a un éclairage de la toile uniforme, l’éclairage de la toile baroque se fait par taches

par exemple, par Pythagore et Thomas d'Aquin. Le réalisme platonicien est une doctrine de Platon qui attribue aux Idées une existence en soi. En sciences humaines, en arts et en lettres : Réalisme (arts) Réalisme, mouvement en peinture au xixe siècle Réalisme, mouvement en littérature au xixe siècle Réalisme, une doctrine politique concernant les relations internationales. Réalisme fantastique Réalisme hystérique, genre littéraire. Réalisme magique, courant littéraire. Réalisme socialiste

TPE / Diffusion de la peinture humaniste à travers l’Europe  Jean Buffetaut  Maÿlis Colcomb TPE La diffusion de la peinture humaniste à travers l’Europe . Année 2011-2012. 1 / 37 TPE / Diffusion de la peinture humaniste à travers l’Europe SOMMAIRE I. la construction de la peinture humaniste en Italie et son évolution A. Les origines de ce mouvement artistique……………………………………….....…….... p.5 1. Première Renaissance : Florence………………………………………………………… p.6 2. Seconde Renaissance

dans la peinture, la sculpture et, plus tard, dans la photographie. Il a évolué à travers les mouvements, créant de nouveaux canons, revisitant la place de l’Homme dans son environnement… Le XXème siècle, est une période de questionnement où les artistes proposent leur vision d’un corps qui ne reflète pas forcément la réalité. Ils ne se contentent plus d’imiter, mais d’interpréter. Leur opinion se démarque par leur façon de traiter la forme, les couleurs… Le cubisme est l’un de ces mouvements. Cependant

Le corps dans l’art De Vénus à Olympia, Du corps idéalisé au corps moderne De la peinture de Botticelli à sujet mythologique qui signe le retour du nu profane dans l’art et s’inspirant d’une statue antique, à l’Olympia de Manet, en passant par la Vénus d’Urbino de Titien : Cf. le texte de Daniel Arasse distribué en cours, De Manet à Titien. On trouve même des réminiscences de la posture de Vénus, véhiculées de manière inconsciente par les modèles de la série photographique de Rineke Dijkstra,

L'artiste ne nomme plus, il exprime. C'est au spectateur de saisir la signification de ce qui est exprimé. Nous étudierons une peinture du peintre russe (naturalisé allemand puis français) Wassily Kandinsky, qui est considéré le premier peintre abstrait, elle s'intitule: Hommage à Grohmann. Son étude nous permettra de nous rapprocher des bases du courant abstrait. Cette peinture est principalement composée par des formes géométriques de base: triangles, rectangles, carrés, cercles... Les couleurs utilisées

s’installe à Rome en 1895. Les peintures qu’il y exécute évoquent les aspects sociaux du monde contemporain (progrès techniques, banlieues industrielles). Après un séjour à Paris où il découvre la peinture impressionniste, il introduit dans ses tableaux une lumière diffuse et une touche fragmentée (La journée de l’ouvrier, 1904). Il signe en 1910 les manifestes futuristes, le 1er, Manifeste des peintres futuristes paraît le 11 février et le 2nd, Manifeste technique de la peinture futuriste le 11 avril. Cependant

d’avant-garde, constitué notamment par Picasso, Braques et Gris , a été en rupture vis-à-vis de la peinture académique, et a marqué un tournant dans l’histoire de l’art . Il a eu en effet une influence sur des courant ultérieurs à celui-ci. Cézanne en a été le précurseur. Beaucoup de cubistes s’y réfèrent, et Fernand Léger ne déroge pas à la règle, puisqu’il en est question dans son écrit Fonctions de la peinture de 1914.Tout d’abord influencé par le courant néo impressionniste (comme en témoigne son tableau

Le Bal du Moulin de la Galette - Pierre Auguste Renoir Le Bal du Moulin de la Galette, peinture à l’huile sur toile est une oeuvre de Pierre Auguste Renoir Date de création : 1876 Dimensions : 131 x 175 cm Emplacement actuel : Musée d’Orsay à Paris La peinture choisie, est une oeuvre de Pierre Auguste Renoir. En 1876, il peint Le Bal du Moulin de la Galette. Cette oeuvre est assez monumentale puisqu’elle mesure 131 x 175 cm. Actuellement, cette oeuvre se trouve au Musée d’Orsay à Paris. Quelles