Molière Dénonciation

Lecture analytique n°1 Acte I, scène 2 (La tirade de Don Juan) Situation du texte : Il s’agit d’un extrait, de la scène 2 de l’acte I du livre Dom Juan, jouée en 1665 par Molière. Molière est un dramaturge, chef de troupe, acteur très connu à l’époque et déjà connu défavorablement du public à cause de scandales causés par Tartuffe, qui a été jugé choquant et immoral et qui a été par la suite interdit. Dans Dom Juan, il essaye de reprendre le même combat mais plus subtilement. Ce n’est plus

remarquer qu’avec Dom Juan et Tartuffe, Molière met en scène deux personnages « comédiens », masqués qui se plaisent à entretenir l’illusion dans un monde où « l’hypocrisie est un vice à la mode ». On pourrait penser qu’il fait en même temps le procès du théâtre où il est difficile de différencier l’apparence et le réel. Pourtant, les comédiens, à la fin, sont démasqués et la scène devient le lieu où la vérité est mise à nu. C’est précisément la dénonciation du déguisement, du mensonge, de la mauvaise

deux époques bien distinctes. Non seulement l’antiquité romaine, mais aussi l’époque d’écriture de la pièce. En effet, le 17ème siècle est rappelé par le trône de Néron qui est un fauteuil Louis XIII. Ainsi, la satire de la cour de Louis XIV et la dénonciation du pouvoir absolu sont mises en avant. De plus, tout comme Néron, bien que marié à Octavie, ne suit que ses passions et veut ainsi épouser Junie, ce trône renvoie aux nombreuses infidélités de Louis XIV qui a négligé la reine de France. Costumes :

le thème de la religions dans don juan qui est présent a de nombreuse scène et qui insiste sur différents aspects de la religions critiqué ou soutenue par l’auteur. Le plan sera donc découpé selon les scènes de la pièce. ACTE 1 Scene 1 Dénonciations des pratiques religieuses dans le monde. R e j e t d e s d o g m e s r e l i g i e u x : " q u i f e r m e l e s y e u x à t o u t e s l e s r e m o n t r a n c e s c h r é t i e n n e s " I l y a u n

COMMENTAIRE DOM JUAN Acte 3 scène 1 MOLIERE En quoi ce passage relève du comique et peut-on parler de dialogue argumentatif ?  Dialogue entre le valet et son maître mais où la situation est inversée : Sg cherche à savoir si DJ croit en Dieu | I/Un valet ridicule (en quoi ce passage apparaît-il comique ?) a) Parce qu'il se prend au sérieux Importance de la mise en scène : Sg se sent fort parce qu'il est habillé en médecin + liberté de parole permise par la relation maître/valet particulière

ensuite dans la Rome antique grâce à des auteurs tels que Plaute ou encore Térence pour se renouveler au XVIe siècle avec la Comedia Dell’ Arte. Cette relation n’apparaîtra en France qu’au XVIIe siècle par l’intermédiaire de Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, pour se renouveler au XVIIIe siècle chez des auteurs tels que Marivaux ou Beaumarchais. Cette relation est également réitérée au XXe siècle par Bertolt Brecht grand dramaturge, metteur en scène, critique théâtral et poète allemand. Nous

point de vue => registre didactique puisqu'il propose un enseignement ou un partage de connaissances en un discours structuré – plan rigoureux, thématique, analytique, logique sur un sujet précis. B- Les moralistes Parlez par exemple de Molière, moraliste => Dénonce les moeurs... Désir de « corriger les vices des hommes » Castigat ridendo mores. Par le rire, il veut dénoncer les vices des hommes, leur en faire prendre conscience mais il critique aussi des faits de société (ex : Les Précieuses

ici à la rime. L'allitération en p et en t qui contribue à l'harmonie imitative on entend quasiment Perette trottiner.3)UnrécitcomiqueLe récit est amusant avec ce thème comique par excellence : la précaution inutile. Utilisé à maintes reprises par Molière à la même époque que se soit dans l'École des Femmes, l'Avare ou La Précaution inutile chez Fatouville (auteur de la comédie-italienne protégée par le roi). Précaution inutile que l'on pressent "bien posé" et puis le modalisateur "prétendait". Autre

différents les mêmes objectifs que la tragédie. Molière a lui aussi fait sienne cette devise car son but était de « faire rire les honnêtes gens » tout en faisant de son mieux pour attaquer et ainsi corriger les vices de son époque .  « Le devoir de la comédie étant de corriger les hommes en les divertissant, j’ai cru que je n’avais rien de mieux à faire que d’attaquer par des peintures ridicules les vices de mon siècle ». C’est pour cela que dans l’Avare, Molière fait vivre sous nos yeux une famille de

I Les procédés fondés sur le lexique, le voc  1) Les termes de voc  ­ de l’éloge, de l’apologie ... de l’admiration, de la louange ...  → voc mélioratif, laudatif ; termes valorisants ... ex ‘‘ Il est beau ’’ ­ du blâme, de la  critique, de la dénonciation ...  → voc péjoratif, dépréciatif ; termes dévalorisants ... ex ‘‘ Il est moche ’’ ­ du constat, de  l’observation ...  → voc neutre = de l’affirmation simple, de l’observation ... ex ‘‘ C’est un élève ’’  2) Les champs lexicaux  ex : ‘‘ voir