Meret Oppenheim

(Le palais à 4 h du matin, 1933 / ill. 9). L’objet surréaliste subit parfois des métamorphoses ; ainsi, dans La persistance de la mémoire (1931/ ill. 10) de Salvator Dali, les montres molles se liquéfient sous l’ardeur du soleil ; la tasse de Meret Oppenheim (Le couvert en fourrure, 1936 / ill. 11) se couvre de poils hirsutes. Cette transformation de l'apparence familière amuse ou inquiète, mais toujours féconde l’imagination. Comme dans les rêves, les objets singuliers s’associent subtilement sans

l’apprentissage du code pour être comprise ; dans l’Empire des signes , la sémiologie sera pour Barthes un outil pour se repérer dans le monde, dans des endroits rempli de langages incompréhensibles, des codes cultures, ici la ville japonaise. * Meret Oppenheim : Time Pocket – idéogramme * Cy Twombly : devant ses tableaux c’est pareil : on est perdu et il faut rester étranger pour essayer de comprendre. La position du sémiologue est d’approcher ses tableaux comme il a pu approcher Tokyo ; pour

chanson ou en passion... Quel que soit - ou presque - le thème, il existe du théâtre qui parle de la science, un théâtre méconnu malgré la personnalité de ses auteurs : Friedrich Dürrenmatt et Les Physiciens  en 1962, avec Jean Vilar et Le Dossier Oppenheimer en 1964, avec Robert Benayoum et La Science met bas  en 1959 ou encore avec Bertolt Brecht et La Vie de Galilée, en 1939 ; plus tôt, la scène avait accueilli les expériences sur l’homme avec François de Curel et La Nouvelle Idole en 1899, jouée

: 6, 239, 324. Montrelay, Michèle : 30. Moore, Marianne : 286, 312. Motherwell, Robert : 6, 202, 228, 327. Myers, John Bernard : 140, 187, 265,286, 308. Nevelson, Louise : 325. Newman, Barnett : 6, 207, 252, 307,324. O’Keeffe, Georgia : 286. Oppenheim, Meret : 325. Otis, Gage : 249. Panofski, Erwin : 113. Patchen, Kenneth : 323. Pereira, Irene Rice : 325. Peri, Eve : 329. Picasso, Pablo : 202, 209, 213. Platon : 15, 72. Pollock, Jackson : 225, 228, 231, 236,238, 259, 307, 327. Pound, Ezra : 312.

divers tons de gris et de vert. L'espace d'un instant, j'ai le sentiment que notre projet m'echappe pour suivre sa propre voie, parce qu'il devient matiere et obeit aux regies qui sont les siennes. 15 Je regarde au Musee Guggenheim les oeuvres de Meret Oppenheim, frappe par la diversite des techniques employees pour les travaux exposes ici. On ne peut pas identifier une continuite de style. Neanmoins, je trouve coherente et homogene sa maniere de penser, de regarder le monde et de s'y manifester par ses

surréalistes, les objets du retrouve dans de nombreuses réalisatio s insolites greffent les uns aux autres. Des mélange 5 quotidien s’accumulent et se r, », comme le souligne Didier Ottinge qui « perturbent notre relation au réel eim re Pompidou. Ainsi, Meret Oppenh commissaire de l’exposition au cent es ssur chau des avec 6), gouvernante (193 nous sert sur un plateau en métal Ma e entr e ontr renc or Brauner organise une ficelées aux talons manchonnés et Vict ée utilis nt p-table, 1947). Une technique

Juan (1893-1983) Personnages et chien devant le soleil, 1949, Bâle, Kunstmuseum Giacometti Alberto (1901-1966) La table surréaliste, 1933, Paris, Centre Pompidou ; L’Homme qui marche, 1960, Humbleboek (Danemark) Louisiana Museum of Modern Art Oppenheim Meret (1913-1985) Le Déjeuner de fourrure (sculpture), 1936, New York, Museum of Modern Art Nevelson Louise (1899-1988) Marées royales IV (sculpture), 1944, Cologne, Museum Ludwig Arp Jean (1886-1966) Torse de femme (sculpture), 1953, Cologne,

l'arcade fine du sourcil de Dora Maar mais l'œil clair de Lee Miller ; la bouche charnue est probablement aussi celle de Lee Miller, qui hante dessins et peintures de Man Raydepuis leur séparation en 1932, à moins qu'il ne s'agisse de celle de Meret Oppenheim, qui lui ressemble ici étrangement. Quant à l'étoile, elle peut avoir été inspirée par une épingle à cheveux de l'extravagante marquise Casati. On pourra retrouver l'original de chacun de ces portraits en cliquant sur les vignettes ci-dessus.

Breton poursuivit son action fédératrice, sans toutefois redonner au mouvement la vitalité des années précédentes. Ruptures, exclusions, nouvelles adhésions modifièrent encore la composition du groupe, qui accueillit alors des artistes comme Meret Oppenheim, Pierre Molinier, Max Walter Svanberg ou Toyen et des écrivains comme André Pieyre de Mandiargues, Joyce Mansour et Julien Gracq. Le surréalisme exerça une influence importante au-delà des années 1960 sur de nombreux mouvements littéraires ou

Breton poursuivit son action fédératrice, sans toutefois redonner au mouvement la vitalité des années précédentes. Ruptures, exclusions, nouvelles adhésions modifièrent encore la composition du groupe, qui accueillit alors des artistes comme Meret Oppenheim, Pierre Molinier, Max Walter Svanberg ou Toyen et des écrivains comme André Pieyre de Mandiargues, Joyce Mansour et Julien Gracq. Le surréalisme exerça une influence importante au-delà des années 1960 sur de nombreux mouvements littéraires ou